摘要：中国画《梦开始的地方》入选第七届全国青年美术作品展览,于我而言是莫大的鼓励。近年来,我一直尝试用彩墨的形式表现城市的风景,用自己的笔墨语言叙述城市的特色、历史的痕迹与时代的新貌,展现新时代中国的盛世之境。因此,艺术来源于生活,艺术需要深入生活。作为一个生活在苏州的美术工作者,我希望用自己独特的笔墨语言表现苏州的城市景观,呈现改革开放以来苏州发生的巨大变化。

摘要：新中国成立以来,随着城市化进程的发展,社会面貌发生了翻天覆地的变化,以城市乡村文化,生态为视点作为题材切入口,用山水画独特的绘画语言表达当今社会发展面貌成为一种发展趋势。由此涌现了一批生活于城市的山水画家。他们用独特的手法来表达日常生活题材,使山水画范畴得到了拓展。山水画进入了当代,作为景观题材的画科,“城市山水”是不容回避的命题,具有很强的实践性和学科发展潜力,因此研究城市山水画显得尤为必要。城市山水画的出现,为山水画的创作提供了新的素材和方向。对传统文化向现代形态的发展和探索,起到了积极的作用。那么对当代城市山水画创作,我们又该如何思考与探究,本文就此展开论述。

摘要：城市山水画应现代化城市发展进程而生,其创作语境有别于传统山水画“外师造化,中得心源”的人文精神,在后现代主义构建的城市符号空间的影响下,产生了丰富的创作实践成果。城市山水画在对传统山水文化内核的继承与发展中,完善了对都市生活场景的构造。城市山水画创作者在创作中要明确,城市山水画始终是中国传统绘画的特殊艺术形态。

摘要：城市山水画是新中国成立后崭新的绘画题材。中国传统山水画中也有很多表现城市生活的作品,特别是宋代,出现了"风俗画"这种独立的绘画分支。如燕文贵的《七夕夜市图》、张择端的《清明上河图》。这些描写了城市风情作品的存在,也为研究当时的建筑风格、社会背景提供了宝贵的参考。本文从城市山水画名称的定义与产生背景,以及不同时期城市山水画的创作特点与形成原因具体分析,并对城市山水画反映的时代进行总结。

摘要：本论文系统梳理了由《美术》杂志所引发的关于“中国城市山水画”的这一概念话语的产生、发展、实践,并由此分析了当下城市山水画创作所形成的历史逻辑与“传统—现代”的二元结构,从而反思、探索现代城市山水画创作的方向与路径。

摘要：钱学森同志提出“城市山水画”这一设想是很精辟的,具有首创性、建设性和启发性。为美术家提出了崭新的研究课题和实践领域。我国以城市建筑为题材的山水画古代已有之,除金碧山水之外,尚有介画,城市园林画楼、观舟桥等,北宋张择端的《清明上河图》虽是风俗画但在表现城市建筑的宏伟,富有时代感,堪称界世精品。

摘要：本文以实际案例"山水湾小区"为现实蓝本,以山水城市为景观设计的着眼点,以营造"天人合一"的生态境界为设计理念,以非物质社会中景观设计的新要求为出发点,努力实现氛围的构建。

摘要：自上世纪90年代初,钱学森先生在给时任《美术》杂志编辑王仲先生的信中上首次提及"城市山水"概念至今已过去了20多年。城市山水作为一个崭新的题材,伴随新中国建设和改革开放以来的社会、经济、文化发展日益显示了其旺盛的活力和广阔的发展前景,受到了学界的高度重视。本文旨在简要论述中国画城市山水题材的前身及至萌芽阶段的代表画家,以及不同时期的作品背后展现的价值诉求和艺术特点,以期能够梳理这一题材的演进历程和发展脉络。

摘要：自上世纪90年代初,钱学森先生在给时任《美术》杂志编辑王仲先生的信中上首次提及"城市山水"概念至今已过去了20多年。城市山水作为一个崭新的题材,伴随新中国建设和改革开放以来的社会、经济、文化发展日益显示了其旺盛的活力和广阔的发展前景,受到了学界的高度重视。本文旨在简要论述当代中国画城市山水题材从概念提出再到快速发展、完善阶段的代表画家和其主要艺术特点以及作品背后展现的价值诉求。以期能够梳理这一时期城市山水题材的演进历程和发展动因。

摘要：自上世纪90年代初,钱学森先生在给时任《美术》杂志编辑王仲先生的信中上首次提及"城市山水"概念至今已过去了20多年。城市山水作为一个崭新的题材,伴随新中国建设和改革开放以来的社会、经济、文化发展日益显示了其旺盛的活力和广阔的发展前景,受到了学界的高度重视。本文旨在简要论述当代中国画城市山水题材近五年来的发展现状和其主要艺术特点,以及作品背后展现的价值诉求。以期能够梳理这一时期城市山水题材的发展现状和未来趋势。