摘要：创意是无所不在的魔术师,它让没有生命的东西充满了诱惑。品牌是创意笔下的诞生物,让诱惑变得愈加有价值。本栏目将启示你如何创造品牌设计,如何让品牌全面散发力量,创造出富有智慧的奇迹。

摘要：在20世纪中西方艺术史上，有两位可称之为具有“道”的境界的画家，他们的绘画作品与艺术思想对中国和世界的艺术发展产生着重大的影响。一位是中国近世山水大家黄宾虹（1865—1955），另一位是被称为西方“现代艺术之父”的塞尚（Cezanne，1839—1906）。

摘要：在中国当代美学的创新探索中,如何超越"二元论"思维方式已经成为亟待突破的核心问题。在《如何超越"二元对立"?》一文中,我们曾经分析过,中国当代美学创新探索中,大多数学者采取的"后二元"思维模式可能有误,按照哲学界一些学者的前沿研究,审美世界应该属于"前二元"的世界领域。但是,我国许多学者的学术视野中,"前二元"领域是否存在、如何理解与切入这一领域是一个相当疑惑的问题。在这里,我们推荐并梳理张祥龙先生关于"前二元"的"境域"世界研究以及由此对中国传统"意境"论的当代解读,希望大家讨论。

摘要：现象学对于建筑与艺术创作的影响是根基性的,它展现了人与世界源初关联的方式和深度。在简要整理和回顾建筑现象学发展源流的基础上,聚焦于胡塞尔“发生现象学”的核心概念“境域”(horizon)并剖析其本质,指出境域之于创造的先在性意义。由此,结合王澍和徐冰的代表性作品,尝试建立境域化设计思维的“六义”方法论框架,继而揭示出一种经由具身感知和造作而回归生活世界本源的设计范式,以期在拓展建筑现象学思考边界的同时,探讨在内涵提质时代重建工程技术哲学的可能路径。

摘要：单一、直观会造成一种明确的意义，也会造成一种极端的乏味感觉，显然这已不是当代生产力高度发展的信息社会所追求的了。全球风的爆发，让我们领略到的是多元化、综合化、整体化优势在多层面、多维度上的重重包围，致使人们以往的许多思维定式被一一打散，许多曾经熟悉的事物在诠释新的意义和可能，大量限定的条件和标准转变为非唯一性和可变性，

摘要：空间表现是构成艺术作品的要素之一。艺术作品及其形式语言的形成始终依赖于空间艺术表现。通过中西绘画透视观的比较，我们可以探求绘画空间艺术的境域差异，揭示视觉空间表现规律的有限性与无限性。中西方散焦透视观在空间表达形式上的不同境域，体现着中西绘画艺术的独特视觉经验和空间概念，折射出两种不同文化艺术的审美特质。

摘要：该文作者关注绘画写生中的意识构成性问题,以森·山方、塞尚、莫兰迪的作品与艺术实践为例,通过具体画作分析艺术家如何通达诗性境域找回自然的深度,揭示艺术家在描绘“物”时如何超越表面的视觉再现境界,进入更深层的艺术表达境界。该文不仅关注艺术家个人的技法和风格,而且试图从哲学和美学的角度,探讨他们如何通过对“物”的描绘构建出富有诗意和深度的艺术境域。

摘要：当今之世中国文化开始放眼全球、胸怀天下。一带一路的国家战略使我们的海洋意识由原来的被动接受转为主动建构。威海地处胶东半岛之顶端,它所依持的是山东这块广袤的有着深厚传统的齐鲁大地。海洋油画在当代威海可说是有了最好的创作境域,并且已经结出硕果。海洋油画的内容表达或者说更细致的题材分类,在海洋文化学科日渐发达的今天,应该得到更为全面的表达。古代典籍、海洋考古遗迹、宗教与民俗、当今海洋的状况(科学视角、温室效应、海洋污染)等内容的加入不只是题材的丰富,更会带来厚重的历史内涵与现实的沉思,更会带来想象力的飞跃、创造力的迸发。

摘要：侗族鼓楼是侗族文化的标志性建筑 ,其丰富的文化功能及其精神意义构成了极有民族特性与风格的文化境域。从美学人类学的诠释角度对鼓楼这一文化事相进行解读 ,可以发现隐含于其中的大量的丰富象征。侗族人通过鼓楼这个高度形成化的建筑 ,将自己的宇宙论与人文论的文化诉求作出了诗性的叙述与表达。美学人类学的阐释意义在从这个巨大的象征符号中揭示出侗族文化的全幅图景。

摘要：维尔斯将他制作户外项目时的标志性手法——墙雕技术,转移到室内石膏板墙体上进行创作,由此形成了上海个展"境域"。展览采用石膏板墙体、废弃海报和旧木门三种媒介,艺术家受上海及其居民启发,雕刻了街景与人物肖像相结合的大型装置作品。并在展览筹备期间拍摄了同名微电影《境域》,更好地诠释了维尔斯眼中的上海这座城市与其居民的相互依存关系。