摘要：陆在易是我国当代作曲家,在合唱和艺术歌曲创作 领域的成就尤为卓著。在新时期20余年的创作生涯中,对 祖国前途和民族命运持之以恒的深情关注和哲理审视, 成为他为之不倦的歌唱主题,其创作风格也完成了由充 满青春浪漫气息的阳光歌者向着具有深沉悲剧意识的忧 患诗人的历史性转型;作为对艺术歌曲和合唱创作矢志 不移的孤独行者,他在各种世俗诱惑面前始终保持高洁 心态和执著精神,默默而顽强地走着自己寂寞的路;他同 时又是一个完美主义者,对创作事业永怀一颗虔诚之心, 强烈的精品意识催发他用严苛态度来对待自己的每个作 品,每有所作,务必呕心沥血、精雕细刻--这就是陆在 易,一个胸怀大爱的音乐诗人。

摘要：巴洛克时期是声乐艺术发展的一个关键阶段,无论是在声乐创作还是声乐演唱方面,都获得了巨大的突破和发展,起到了承前启后的重要作用。通过对该时期声乐创作和演唱的研究,能够给今天的声乐事业发展以积极的启示和借鉴。

摘要：一在音乐艺术中,自从有了无标题的器乐音乐,即所谓的纯音乐。声乐艺术则被流放到音乐美学研究的边缘,既使对其进行研究,也只抽取被认为音乐要素的旋律进行解剖、分析,全然淡化歌词的存在。如果只对歌词进行分析,即使是为了音乐作品审美的目的。

摘要：自20世纪初五四文化运动之后,女性就成为了中国声乐创作的重要对象,诸多作品中女性意识的觉醒和表现,成为了声乐创作进步的标志之一。而在当代,各类声乐作品中的女性意识更是得到了新的彰显,集中体现出了当代社会文化、艺术理念、审美需求等多方面的变化和发展。鉴于此,本文从中国声乐创作中女性意识的发展谈起,总结了当代创作中对女性意识的表现,并对今后的创作进行了思考和展望。

摘要：声母和韵母是汉语音节的组成部分,也是我国声乐创作重要的音色基础。当今的创作者从音乐表现出发,对声、韵的语音特质有所发挥。一些兼用汉语与兄弟少数民族语言的声乐作品,其音译词的音素具有突出的音色美感,经过作曲技术的结合处理之后,在作品中起到渲染情绪、塑造音响、传达语义、符号象征和完善曲式结构的作用。声乐作品中的衬词不仅多样而且富于包容性,但如何更加准确地进行记录也是创作中需要关注和解决的问题。

摘要：在声乐创作中,语言要素的音高特征在不同程度上关系到音乐旋律的音高处理。将普通话或方言的声调规律作为人声音调写作的基础,已成为中国现当代声乐创作中的共识。而对吟诵因素的吸收、民间音乐的借鉴、声调与音调特征的权衡取舍以及处理音调所呈现的审美观念,都反映着当今中国作曲家对于母语文化的理解、表达和创造性延续。

摘要：改革开放以来陕西的声乐创作得到了蓬勃发展,涌现出一批具有陕西地域特色和时代风格的声乐作品,促进和繁荣了中国声乐艺术的发展。通过对20世纪80年代以来陕西词、曲作者(包括曾在陕西工作过的词、曲作者)创作的声乐作品的回顾,以及各级各类声乐赛事和理论研讨活动的分析,不难看出,三十年来陕西声乐创作的发展,无论是题材内容,创作体裁,还是创作技法等均有了丰富和提高,在歌词内容和音乐风格上也侧重了突出陕西地域特色,注重时代精神和地方特色的结合。但也存在一些词作的内容缺乏深度,真正能为老百姓所传唱的,雅俗共赏的好作品太少,歌曲理论研究滞后等不足。当下社会文化发展日趋多元化,音乐创作环境愈加宽松和自由,我们期待陕西声乐创作获得更大的突破和更新的发展。

摘要：随着声乐艺术创作的不断发展,很多作曲家开始尝试借鉴地方民歌音乐素材进行改编创作,也因此涌现出了很多脍炙人口的歌曲作品。本文以江苏民歌元素在声乐作品创作中的运用为研究的落脚点,通过对声乐创作中江苏民歌的具体应用了解,结合具体作品与自己的声乐实践,了解其创作特征,通过对江苏民歌文化根源的探索,立足于我国传统创作思维与审美理念的基础上,研究作品中所蕴含的民族风格。

摘要：作曲家的创作是以"艺术情感"为中心、以"音乐技法"为手段、以"理性思考"为指导的系统建构。声乐文本承载了作曲家的整体构思,以歌词中的逻辑重音为路径解读文本,能更真切地理解作曲家对艺术情感的追逐、音乐技法的运用以及对作品的理性思考。

摘要：在20世纪40年代中国内忧外患、战火纷飞的时代背景下,歌曲创作以多样的体裁形式和题材内容发挥着宣传思想、鼓舞斗志的功能作用。本文从学术史的视野出发,着重从抗战后期的声乐创作、解放战争时期的声乐创作、流行歌曲创作、艺术歌曲创作进行宏观阐释,旨在为凝练声乐创作经验提供借鉴。