摘要：中国的音乐美学研究正呈现出前所未有的活跃与丰富。随着方法论的不断拓宽与延展,对于音乐美学的哲学基础及学科性质有了更为深入的开掘与探讨,学科的研究领域与视角也日趋广阔与开放,各音乐学学科之间的彼此影响,相互对话以及一些边缘学科的介入更使得音乐美学的研究呈现出与以往大不相同的活泼局面。值得一提的是。

摘要：中国民族声乐艺术在两千多年的发展中留下了较为丰富的理论遗产,其中包括歌唱的审美规律、审美要求以及声乐美的构成等美学问题。中国古代声乐理论萌芽于先秦时期,隋唐时期声乐审美理论有巨大发展;至宋元《唱论》等的出现,标志着中国古代声乐审美理论的最终形成。

摘要：声乐美存在于“人声传达”与“听”之间的感官——精神价值关系之中。声乐的人的特质,既来自人的发声器官的生理机能,更来自歌唱对最能体现人的生命真实的思想情绪情感的恰如其分的表现。即一方面歌唱要能准确传达表现歌词的内蕴,达到对语言文字的文学意义的满足; 另一方面歌唱传达表现的思想情绪情感要能使音乐符号变得有效,达到对音乐意义的满足。为此,声乐教学必须结合技术训练进行潜意识心理训练,以形成一种“操作条件反射”,同时还要进行有意识心理训练,使歌唱角色意识更富有内涵和活力。

摘要：理论课在高师声乐教学中的地位和作用□徐淑云美育作为精神文明建设的一个重要内容历来受到党和国家的高度重视，体现在高等师范美育教育工作上尤其突出。由于高师美育教育几乎是一项全面草创和重建的工作，我们缺少经验，缺少完善和行之有效的工作制度和教学体系，工作中...

摘要：在声乐演唱中,艺术魅力可从情感、声音、旋律等方面进行赏析。艺术魅力融合于自然而有创造性的表演中,形成独特的声乐美,进而感染听众,使听众获得美的享受。

摘要：经过了历史长河的发展,中国民族声乐艺术流传到现在,对于我国而言是一笔非常宝贵的理论遗产,这些理论遗产其中有审美的要求等美学方面的问题。而先秦时期则是中国古代声乐理论的重要萌芽时期,声乐审美理论在隋唐时期有着非常大的发展,直到《唱论》等在宋元的出现,这才最终标志着我国古代声乐审美理论的形成。