摘要：声景观的研究和创作领域是开放的,它并不仅仅局限在科技层面的试验和探索,更多的还来自于各种各样的能够创造声音的人们。在视觉为主导的景观研究领域,听觉环境也需要受到关怀。本文从声景观中的视觉因素、声音塑造的空间、人工声的设计和空间中的声音艺术作品等几个方面尝试说明声景观领域研究的多样性,以期有更加广泛的声景观的研究方向和研究方法,营造更具丰富属性的良好空间环境。

摘要：日本动画导演新海诚的作品风格以唯美细腻著称,其多部作品都有着独特的叙事风格和故事空间处理方式,而影片中的声音设计又极具其个人的色彩与审美印记,令人回味无穷。本文通过对新海诚常用的声音元素、音乐风格与声音设计的分析,试图对他作品中共性的声音空间处理方式及情感意蕴进行解读。

摘要：20世纪50年代在大陆、香港、台湾相继出现了以闽南语方言及相关方言艺术形式来构建声音空间的电影,如厦门闽南语片、台湾闽南语片等,这些作品皆可统称为闽南语电影。本文主要以电影声音为分析对象,研究闽南语电影如何通过声音空间塑造了"影乡"——电影里的故乡,并传递了电影外的故乡之思和作为闽南人的身份表达,体现和探讨电影作品空间语言的社会学价值。

摘要：电影中的声音表现有叙事性和表现性之分,也有写实和写意的区别。叙事性的声音推动影片故事发展,塑造角色的性格;写意性声音不在影片的故事线中,没有剧情的规定性和现实逻辑限制,通常是创作者的艺术想象和匠心独运的设计。写意性声音是非叙境的,但能够延伸创意和角色的情绪,还能有效拓展故事之外的情境效果和画面意涵,进而影响到人物的心理状态和观众的感受。非叙境声音通常是创作者情感抒发和意境营造的体现。

摘要：以陆小幸先生在第十五届中国传媒大学录音艺术大师班上的讲座内容为基础,结合《禅宗少林·音乐大典》实景演出,对大型实景演出中的音响特点、声音设计创作以及各声音元素与演出现场的有机结合等创新点进行分析。

摘要：理想的听音环境在硬件方面既要有高音质的音响设备还要有较好的"声场",时尚乐曲的特点要求音响系统音域宽、音质纯、音色美。指出了慢摇吧的经营特点要求音响系统的所有设备具有高品质,安全可靠、耐用。说明了在设计安装音箱位置、角度时,需考虑在舞池较大声压级放声的同时,卡包座位的听音环境不太影响交谈。音箱还要具备一段时间的迪斯科重金属大动态音乐的重放能力。

摘要：近年来在电子音乐会上越来越多的听到沉浸式、360度空间等描述声音空间场景的专业术语,其声音空间投射细节发挥到极致并衍生出各种形式的空间模式。以时间发展为脉络,追述电子音乐声音空间历史,总结出“经典电子音乐时期”和“计算机音乐时期”两条发展线索,并通过探究空间表达上不同的创作手段和技巧,探寻两个时期作曲家在理念与创作手段上的对比,从而反射出作曲家创作理念的不断创新以及艺术表现力在不同阶段的变化。

摘要：文章提出了听觉空间的概念并认为其具有建筑学新空间类型的意义.有别于对听觉的空间化处理技术,听觉空间是一种以有机生物为中心的感受声音能力的界域,是人以"听—觉"为中心,对声音与自身进行组织和融合而形成的界域.通过对当代立体声技术的反思,阿科米星与向声葵合作开展设计研究,并实践了听觉空间设计的应用与探索作为示范.

摘要：广播作为一个诉诸听觉的传播媒介,一直以来不断受到电视和网络这种多维传播媒体的挑战,但是在声音这一个空间中,仍然可以利用视觉化的手法制造出无穷的想象空间。本文将从广播中视觉化传播手法的运用入手,介绍视觉化手法的几种形式,旨在为广播之博大生命力一辩。

摘要：讨论运动声音的准确定位,在声音空间中包含了横向、纵向、深度,所以称为三维空间。对"双耳效应"和"多普勒效应"的原理进行简单介绍,结合这两种原理对水平和深度上的运动声音定位做出着重讨论。