摘要：温州瓯剧,又称温州乱弹,是以演唱温州方言为主的地方戏曲艺术。其中,乱弹腔是瓯剧演唱的主要声腔类型,而在瓯剧乱弹腔内部又划分了正调、反调两种声腔系统,二者既有共通之处,又展现出各自不同的表现力。同时,瓯剧的复调因素大多仅存于乱弹腔之中,因此,乱弹腔可谓是瓯剧声腔艺术的"主力"。

摘要：《三乐章交响曲》是斯特拉文斯基新古典时期最著名的作品之一。在这部作品中,有大量的复调段落,体现了复调技术对其创作的重要影响。同时,他对于这种技术的传承与创新,也充分展现了他的新古典主义音乐理念及强烈的个人风格。

摘要：复调音乐在巴洛克时期发展到了顶峰,但随着海顿、莫扎特和贝多芬所引领的维也纳古典风格的建立与崛起,奏鸣曲式和交响音乐迅速占领了主流地位。不过这一时期的作曲家们也没有放弃对复调音乐的学习创作,其中"莫扎特无疑是仅次于巴赫的各种对位技巧写作最杰出的大师。"^([1])他对复调音乐的学习不是照本宣科,而是通过研习其他作曲家的赋格作品来实现的。1782年莫扎特成为范·斯威特恩男爵音乐圈中的一员,接触到了J.S.巴赫的《赋格的艺术》《平均律钢琴曲集》以及其他作品,后又结识了男爵的朋友里希诺夫斯基(日后贝多芬最为坚定的赞助者)。

摘要：复调因素处理是乐队演奏中多声部织体及其与主题关系发展的高级阶段,也是指挥艺术与乐队训练相辅相成、浑然一体的二度创作过程中,最复杂、最具可塑性的课题之一。乐队训练中,一是要注意复调因素与主调织体的关系,其中包括局部陈述、整体结构作用两方面;二是要注意主题的对比与模仿;三是要注意复调因素与主题形象的刻画,包括完整形象陈述和局部互补两方面。

摘要：中国民族民间音乐是中华民族文化中的瑰宝,在岁月的长河中流传至今,传承一种自然、朴素的美感。在浩如烟海的民族民间音乐中蕴含着多声部复调音乐因素,本文运用举例的方式进行论述,以民族民间音乐中存在的多声部复调因素为出发点进行探讨与研究。