摘要：人类自从有了意识,便感受到了做人的痛苦,就再也不满足于“不自由”的状态。作为地球上唯一有思想的生物,他们开始思考,在心理上暗暗滋生出一种对自然的叛逆之志,希图能够控制、征服、支配自然。于是人类振起想像的翅膀,按照自己的理想在观念上超越这种“不自由”性。艺术正好满足了人们宣泄情感、超越现实和追求自由的欲望。因此,我们完全可以认为艺术是自由的象征。 美术史作为一门人文学科,是以研究人类美术活动及其影响、作用为主要目标的。在学习研究的过程中,也需要一种自由探索的精神,而兴趣正是这种自由探索精神的动力所在。

摘要：美术界的朋友们谈起外国美术,常常可以听到这样的看法:“中国人对外国美术的了解,远远超过外国人对中国美术的了解”,这个判断大致不差。从本世纪初“西学东渐”,到80年代以后的对外开放,几代中国美术家简直是“涵泳”于外国美术的浪潮之中,外国美术,

摘要：边缘线,指画家描绘形体的轮廓线。为了艺术地表达形体的质感、量感、空间感,描绘形体的边缘线可以是多种多样的,或柔和纤细,或锐利刚健,或清晰精确,或模糊虚幻,边缘线描绘是以多种形式复杂而神奇地变幻着。一件成功的绘画作品,其边缘线的艺术处理,一定也是极其成功的,它能使作品主题突出,画面生辉,意境深邃。因此研究外国美术家作品中形体的边缘线艺术,也是研究画家如何采用特殊技法的一个必不可少的有机体。

摘要：新中国成立初期,国家实行全面学习苏联的政策,文化艺术亦如此。这直接影响批评家如何选择和译介外国美术:一方面在对外国美术家和美术作品的选择上,主要以苏联和社会主义阵营为主,资本主义阵营艺术家需具有突出的“进步性”才可以作为译介的对象;另一方面,批评家翻译和参照的艺术史论文献多数是苏联文本,也即是说,我们是按照苏联的视角去认识世界美术。可以说,1950年代(尤其是1950年代上半期),由于意识形态与教学层面的双重需求,对苏联美术的广泛译介构成了中国与苏联之间的不对称权力关系。然而,在文艺政策相对宽松的时期,非社会主义阵营的美术,也被策略性地译介到国内,对它们的推介和评价体现了国内批评家探寻另一种世界美术观的尝试。

摘要：《20世纪外国美术丛书》(主编晨朋、副主编王镛)将由文化艺术出版社相继推出。本丛书对20世纪欧、美、亚、非、拉各洲主要国家和地区美术的发展趋势、特点和规律作了全面、系统的研究,对其纷纭复杂的美术现象作了科学的评价和总结,对本世纪各国的现实主义、学院主义、现代主义。

摘要：继去年10月至12月成功举办“卡门·蒂森-博尔内米萨珍藏西方油画精品展”之后，上海博物馆继续举办世界一流的西方艺术展览。从今年6月27日至9月15日，在上海博物馆二楼展厅展出的“西”

摘要：油画是列于艺术之宫的高雅殿堂之内的一个绘画门类.本文通过介绍十九世纪法国的几位油画家及其作品,在鉴赏美的同时,力倡写实画风,鼓励习画者向大师们学习,苦练基本功,源于生活,酷肖逼真,然后出神入化.

摘要：20世纪的中国美术研究,同本世纪中国社会一样,发生了重大捩转。研究队伍的壮大,研究领域的扩展,研究方法的更新以及所取得成果的显著,都是前所未有的。20世纪中国美术研究的进展,具有划时代的意义。中国古代美术史论著述卷帙浩繁,蔚然可观。据统计,从东晋至清代(1919年以后者不计)仅画学著作,已达814种。如果再加上书法、工艺、雕塑以及建筑等方面的史论著述,数字就会更大。当然,在中国古代美术研究中,主要以书法和绘画为对象,其他门类的著述则比较零碎和少见,而且,史与论以及鉴赏、批评区分不明,往往融合为一体,再有,论述多为经验性的、感悟式的,文体近乎随笔、杂谈一类,较少理论色彩和系统性。这些,是20世纪以前中国古代美术研究的一些主要特点。

摘要：由山东省美术家协会主办的“山东省第二届国画工笔画展”,于1997年12月18日在山东省美术馆开幕,共作品参展200幅,其中获二等奖作品17件,三等奖作品36件。 “上官超英花鸟画巡回展”于1997年11月18日在山东省美术馆开幕。展出作品96幅。该展览由山东画院、山东省美术家协会。