摘要：舞俑作为文物遗产,是历史社会人类意象的聚焦投射。文章从舞蹈学入手,借助图像对“东汉巴蜀舞俑”进行深描,扩宽陶俑研究的视角与方法,强调乐舞艺术与古代社会学田野考察之间的关系,探寻其外在形态背后的时代精神与宗教思想。

摘要：引言。无论旧诗新诗,都涉及到“诗意如何发生”的问题。诗是语言的艺术,诗意是如何生成的?我们首先需要在语言活动和诗的文本构成此内在层面来谈。旧诗与新诗,看二者之间表面上的“断裂”容易,而寻求其共通处不易。在古典诗歌和现代新诗之间,其实有共同的诗意生成机制,在独立性句法、意象并列、变乱语法等说话方式上,二者有共通处;旧诗、新诗其外在形态的差异,只是汉语语言系统内的现代汉语与古代汉语表意方式的不同而带来的,但其实质仍然是汉语诗歌。

摘要：苏轼《书鄢陵王主簿所画折枝二首其一》言:“论画以形似,见与儿童邻。”作为“苏门四学士”之一的晁补之,其画论思想深受苏轼影响。他在《跋李遵易画鱼图》中言:“然尝试遗物以观物,物常不能度其状……大小惟意,而不在形。巧拙系神,而不以手。”在中国画中,“遗物以观物”是一种深具哲学意蕴的艺术观念,其受到了古代哲学思想,尤其是道家思想与禅宗思想的影响。道家思想以“道”为宇宙万物的本源,强调自然之道,要求顺应自然规律;而禅宗思想强调明心见性,直指心灵。在哲学思想的影响下,“遗物以观物”的理念追求事物的本质和内在精神,超越物象的外在形态。中国画是写意的艺术,在艺术创作中,艺术家超越对物象外在形态的简单描摹,以超脱的心境观照万物,通过对物象的感悟,运用笔墨技法,将物象艺术化处理为具有情感色彩的艺术形象。

摘要：书籍是培植智慧的工具,是传播智慧的工具。书籍作为信息的承载体,使人们能够在阅读中滋养精神,思考中孕育智慧,在传播中不断前行。一本好的书籍,不仅仅体现在承载的信息内容中,而且还体现在书籍的外在形态与材料工艺美当中。因此,书籍设计是一个整体的设计过程,既有理性的内容编辑、逻辑安排,又有着感性的美学意义上的追求与材料工艺的精美。水利类书籍既能够展示外在形态美,又致力于书籍本身内在气质的呈现,让人们认识水、了解水、认识到水的重要性,掌握水利创新发展的技术,让水文化贯穿于整个农业林业、城市建设、旅游经济等各个方面,充分认识水利文化的重要性,有利于弘扬传统水文化,加速水利建设与发展。

摘要：颗颗饱满的陶艺之花希瑟·奈特(Heather Knight)是一位美国陶艺家,自2007年在家乡佐治亚州的海边开设工作室Element以来,创作了精致的陶艺作品。作品的灵感大多源于自然界中的果实、花卉与种子。丰富的内部纹理与饱满的外在形态使她的作品广受家居爱好者与艺术人士的关注。作品大多为黑白两色,简约而不失趣味。在奈特看来,陶瓷是连接人与生活的美好艺术,它的创作题材可以是生活中的所见之物,当然这需要创作者花更多时间专注研究。

摘要：品牌的建立和展示首先是通过产品外观呈现给消费者,以品牌识别的独特性进行产品外观设计,是品牌推广的重要手段,同时也是外观设计内蕴的基础。本文首先探讨了品牌识别与产品外观设计的关系、内涵,进而详细论述了品牌识别视阈下产品外观设计的要点。

摘要：电视剧,这个与电影、戏剧存在着天然血缘关系的年轻艺术门类,在与母体艺术的顽强抗争中自我表现、自我超越,争夺着观众。把自己的艺术才华与电视剧艺术的命运联结于一起的艺术家在自己的艺术实践中苦心孤诣地寻觅着电视剧艺术的最佳社会效应。对新生的艺术现象富于敏感的文艺理论家在绞冬心计地探究着电视剧艺术的美学特性与最佳价值取向。然而,时至今日,这种寻觅和探究往往多畸重和局限于制作手段,传播手段、接受环境等外在方面,很少有人把自己的视点和用以洞察的爱克斯光穿透电视剧艺术外在形态的硬壳,而深入于其内在美学构成或艺术机制之中。笔者从对自己所观赏了的一些或长或短。

摘要：明代印谱数量众多,目前尚传世与已佚明刊本印谱数量超过200种。从外在形态上来说,印谱是一种形式特殊的书籍,它的核心内容是印章。对明刊本印谱的研究,除了传统意义上的版本学、目录学与艺术学方法之外,更为重要的是,应当将明刊本印谱放置在明代书籍刊刻的大背景中进行讨论。一方面,要还原印谱本身的生成史,不能孤立地将印谱抽离出明代晚期的刻书环境。

摘要：注重保留城市“本真”的原生肌理,实现古城复兴及城市更新相结合的古城微更新项目,设计期望以沉浸式的设计探究及思索赋能古城发展。

摘要：有位著名艺术家曾经说过:“人类视觉图象对概念作出的一切解释,都包含着审美的成分,各种知觉的或绘画的形状不仅是对思维活动的结果的‘翻译’,而且是思维活动的血肉之躯。” 黑白木刻技法教学,过去一直只是作为基本功进行训练的。木刻刀法与刀法组织只是用于体现物象的一种过程。学生们在练习过程中只注重各种刀具的使用和各种刀法的掌握,然后通过写生、组合等等方法。