摘要：电脑虚拟成像、三维立体影像、大型投影等多媒体技术与表演者Peter充满激情和表现力的舞蹈完美结合的多媒体戏剧《动画大师诺曼》，在100分钟的时间里，创造出了一种不可思议的梦的意境。如梦如幻的多重空间交叠，强烈视觉刺激的抽象画面和富有韵律震动效果的声音，不同艺术形式之间碰撞出了感官上的跌宕起伏的戏剧性效果。解构、拼贴、物质抽离等等，这些后现代主义的元素超越了在文本层面的应用，直接作用在了戏剧呈现的物质形态上，从而完成了戏剧艺术对自身形式的又一次探索和拓展。

摘要：电子媒体与舞台艺术是彼此独立的两种范畴,然而在当代艺术领域中,电子媒体以一种崭新的媒介形态与舞台艺术相结合,促使舞台艺术展现出新的特色。作为中国最具开拓性的新媒体艺术家丰江舟,成功制作出多部影响颇广的多媒体剧,其舞台艺术中引入以电子媒介为代表的动态视觉语言拓展了传统舞台的空间,更能突出剧场的真实,使其时空转换更加自由,延伸了这一传统艺术的生命力。同时其各种虚拟技术的引入也进一步丰富了视觉表现力,以虚拟实,完成了艺术空间的转换。电子媒介与舞台表演联袂结合,促使舞台艺术得以发展的必然性与必要性,同电子媒体的技术性和舞台艺术的艺术性有着密切的联系。

摘要：加拿大“两个世界剧团”演出的多媒体剧《震颤》,是第五届中国上海国际艺术节中获得圈内外人士好评最多的剧目之一。那么,在此剧令人炫目又令人沉思的“震颤”背后,又蕴含着一些怎样的故事和启示呢?以下,就是本刊记者张菡在该团结束这次访沪演出之际,与其创始人、艺术总监DanielMeilleur先生的一次访谈记录。

摘要：去年11月,在上海举行的上海国际艺术节上演了两场多媒体剧场音乐会"秋问",由作曲家瞿小松亲自选择曲目和辅导排练.他以艺术总监身份,在音乐会说明书上写了(以下简称).文章虽然不长,但涉及中国古典、传统音乐和当代中国乐器现代音乐的重大问题,我就此提出不同看法与瞿小松先生商榷.

摘要：已经不记得第一次进上海话剧艺术中心是什么时候，看的是什么戏了。给我印象最深的第一次，倒是一部引进的多媒体剧，英国站长之家剧团(STATION HOUSE OPERA)的《天花与热狗》。那是2001年。

摘要：近年来的舞台“大戏”数不胜数，从“大型多媒体剧”、“大型音乐剧”、“大型史诗剧”再到“大型舞剧”，五花八门，其中有些只是宣传噱头，名不副实得很。不过，此次在上海话剧艺术中心上演的大型话剧《浮士德》，确是一台真正的“大戏”。

摘要：持续了一个月的第11届中国上海国际艺术节日前闭幕。每年一届，这个中国唯一的国家级国际艺术节延续11年已有661台演出，期间包括许多国际前卫多媒体剧和现代舞剧，如《流亡》、《动画大师诺曼》、《男人眼里女人舞》等，而国内的《野斑马》、《天鹅湖》、《一把酸枣》等剧目也是在艺术节上亮相后开启国际之旅的。