摘要：本文通过对王中山的筝乐作品《夜深沉》音乐风格、曲式结构、乐曲结构、左手作韵技巧的分析,探析乐曲以韵补声的审美特征和音乐风格,并从互文性视角下探析戏曲元素在乐曲中的运用,阐释筝乐作品中如何将传统音乐文化、戏曲艺术与演奏艺术更好地融合。

摘要：京胡曲牌[夜深沉]是京剧曲牌之一,由于该曲旋律优美、主题鲜明,被改编用在不同艺术形式中。这首曲牌为京胡开拓了广阔空间,也为京剧音乐焕发了生机。从该曲的起源进行探寻、梳理,分析了它在京剧传统戏、现代戏、民族器乐曲、京胡独奏曲等多种艺术形式中的运用。

摘要：一、曲牌《夜深沉》的由来《夜深沉》是一首大型的京胡曲牌。乐曲是由昆曲《思凡下山》中的《风吹荷叶煞》一曲中的四句唱腔为基调发展而来的。经过了众多琴师们的改编而成流传至今的京胡独奏曲。原曲的唱词为＂夜深沉,独自卧,起来时,独自坐＂,曲名取自唱词的前三个字。《夜深沉》以其中几句唱词为基础经过发展演变而来。因此,《夜深沉》开始时的旋律与《风吹荷叶煞》的旋律并没有很大的差别,曲调变化少,

摘要：筝曲《夜深沉》极具中国传统韵味。本文通过对王中山先生改编的作品《夜深沉》从历史背景、演奏技法、乐段处理进行深入分析,从而更好对演绎此曲。

摘要：昆曲、京剧、古筝,这三者都根植于中国传统音乐文化这片土壤中,拥有共同的音乐精神来源。京剧曲牌《夜深沉》改编自昆曲曲牌《风吹荷叶煞》中的一段歌腔,京剧曲牌将幽怨哀愁的歌腔改编为明亮活泼的器乐语汇。王中山先生将京剧曲牌《夜深沉》移植到古筝中,创作出筝曲《夜深沉》,该曲运用新型的演奏技法模拟京胡的音效,在保留了丰富的京腔京韵的同时又不失古筝的特色。

摘要：古筝是我国古老的乐器,以其优美动听的音色深受人们的喜爱。随着西方文化的融入,越来越多的音乐作品采取了西方风格的作曲技法,不乏出现过于西式缺少了中国古韵的作品。本文选取《夜深沉》一曲,此曲不仅兼顾了新型的演奏技巧还具有浓厚的民族韵味并且旋律朗朗上口,这种新潮与传统的有机结合深受听众的喜爱。在本文中,笔者主要从作品缘由,作品题材,曲作者,艺术风格特征及演奏技法、演奏形式来分析此曲。

摘要：文章试通过阐述《夜深沉》这一乐曲的音乐背景、解析京剧曲牌的韵味及京胡的演奏技巧,分析如何通过二胡的演奏技法来演奏好京胡的这首著名曲牌作品。文章主要以指法、弓法及音乐表现三个方面作为研究重点进行分析和归纳,揭示作品的演奏技法。

摘要：晋胡是晋剧的领奏乐器,它形制独特,音色独具魅力,给人留下了深刻的印象。但作为伴奏乐器,从它诞生之时就是'幕后英雄',观众只能耳闻其声,却难见其形。久而久之,就在人们的意识中形成一种固定的观念:晋胡只能附属于戏曲程式化中的收腔打挂、曲牌伴奏,而不可能有别的作为。但自从京胡作为独奏乐器,从'幕后'走到舞台中央,充分展示了乐器的性能和艺术魅力之后,那一曲震撼人心的《夜深沉》,将一池静水搅乱了。

摘要：《夜深沉》是著名作曲家吴华根据同名京胡曲牌整理改编而成的京胡协奏曲。传统京胡工于伴奏,在演奏思想和技巧上受到拘囿,在器乐独奏方面存在一定局限。随着音乐艺术的发展,京胡和京剧音乐正广泛应用到器乐作品中,京胡要在保留自身传统演奏特色的基础上进一步探索创新,丰富自身的表现力。本文以《夜深沉》的演奏体会为例,对京胡在器乐演奏上的方法进行分析,并以此对京胡在该领域的发展提出思考。

摘要：乐曲《夜深沉》脱生于昆曲《孽海缘》,由其中《思凡·下山》一段中"风吹荷叶煞"演变而来。以大堂鼓来演奏《夜深沉》,更能够表现出苍凉铿锵的曲调风格,尤其在京剧表演中经常能够起到画龙点睛的艺术效果。