摘要：佟睿睿是我国著名的舞蹈编导家,她自创编“桃李杯”舞蹈作品起步而名扬。在小型舞蹈创作上,从独舞《扇舞丹青》到群舞《夜深沉》,可以说是佟睿睿对人生的理解和对人性的解读的不断深入,这种不断深入也一以贯之于她的大型舞剧创作之中。《南京1937》和《记忆深处》痛斥着罪恶的历史仍在杀人;现代舞集《大地》感怀于生命的哀痛与坚强;《水月洛神》在历史的镜像中折射出反观现世的“精神桃源”;《一起跳舞吧》只为“做一回纯粹快乐的舞蹈”;《朱鹮》用“生命的哀歌”唤起“生态的盼念”;《花界人间》揭示出“摒弃欲望”乃是古老传说的现代意义;《大河之源》告诫人类要敬畏自然、敬畏生灵、敬畏生命与真情;《到那时》则发出了“灵魂如何追赶上快速的时代”的诘问。

摘要：谢晓泳是20世纪80年代末北京舞蹈学院编导大专班的学生,毕业后去了南方歌舞团任职,受到彼时陈翘等前辈“深扎”的影响,他将创作目光投向了魂萦梦牵的故乡——湘西!谢晓泳涉足的第一部舞剧是《边城》,他将小说转化为舞剧,力求在散文诗般的意境中铺陈,尽可能体现出原著文体上的风格特点。大约隔了十年,谢晓泳成为广东南方歌舞团团长,推出了第二部舞剧《西岚卡普》,该剧既作为舞剧也维系着浓郁的地域风情,谢晓泳借土家族民间传说,传递出“西岚卡普”织锦渗透的精神诉求。此后,具有“湘西情结”的谢晓泳触动于陶渊明“武陵人捕鱼为业……”的故事,通过舞剧《桃花源记》将陶渊明心驰神往的“乌托邦”呈现于舞台之上;尔后,他又受邀奔赴宁夏创编了一部情感浓烈、主题浓重、风格浓郁的舞剧《西夏轶事》。需要指出的是,谢晓泳为湖南省歌舞剧院创编的大型舞蹈诗剧是一部优秀的“现实题材”舞剧,这部舞剧通过20世纪50年代初事关八千湘女的一段“革命历史”,演绎了一曲可歌可泣的生命之歌。

摘要：杨笑阳是我国著名舞剧编导,他在创作小型作品之际,便已然具备一定的大型舞剧编创能力,即一方面借助“古典图式”整合“现实图像”,实现了自我超越;另一方面还为“现实图像”的营造精心设计“主题动机”并使其有机、有效发展。在这样的创作理念下,杨笑阳开启了他的舞剧创作之路。作为其创作的第一部大型舞剧,《月上贺兰》着眼于“丝路”本身,意在借不同地域的男女相恋来讴歌超越信仰、习俗的至善人性和民族交融。舞剧《铁道游击队》具有鲜明的“空间营造”叙事特征《,吕梁英雄传》较之有着更具体的“场景切分”,进而不仅使舞剧叙事情境更精准化,也使剧中较多的“哑剧表演”有各自恰切的理解语境。舞剧《打金枝》弥合了传统与现代审美的龃龉。舞剧《英雄儿女》是以“心理时空”重组“事象时空”的“情境舞剧”,通过召唤民族的集体记忆来再造伟大的民族精神。舞剧《精忠报国》凭借史实典故,勾勒出岳飞可歌可泣的悲壮人生。而舞剧《刘胡兰》则进一步释放了杨笑阳舞剧创作的“英雄情结”并丰富其“英雄画廊”!

摘要：赵明是军旅舞蹈编导,他的舞蹈生涯从其参与创编并亲自表演的独舞《囚歌》起步,尔后以舞者的视野创作了一系列优秀的舞蹈和舞剧作品。他的舞剧创作以"芭蕾"为主旨,呈现出多样性特征。这一是体现在他注重舞蹈思维,强调肢体化的表达;二是强调芭蕾审美的肢体延展感的同时,突出"当代舞"多元构成的特质;三是体现为对舞剧题材和体裁选择的多样性。

摘要：杨威因大型现代舞剧《红梅赞》而名声大振,自此走上了舞剧创作的道路。此后,她先是创编了大型舞蹈诗《成长》和大型舞剧《文成公主》;后于2014年创编了大型舞蹈诗《女娲》和大型舞剧《梅兰芳》。2015年,杨威为雷动天下现代舞团做了大型作品《大地·震》;翌年,又创编了舞剧《丝绸之路》。总的来说,杨威的舞剧形象塑造带有某种"现代气息",其整体创作具有"符号化"思维的特征。但是,这一"符号化"作为主观感受的高度抽象,在貌似"哲思"的追求中严重缺失"文化"的底蕴。2020年,杨威的新创舞剧《石榴花开》面世,该剧以鲜活的形象摆脱一度耽溺的"符号化"思维。可以说,《石榴花开》是杨威对其创编开局时《红梅赞》的时代攀升,她的舞剧创作将再度迎来"生如夏花之绚烂"!