摘要：德勒兹的“大脑电影”构想指向了“大脑-电影-世界”同构的“神话”,“人工智能(AI)电影”可被视作大脑电影的现实摹本和技术修辞。AI算法不仅加速了电影的“脑膜化”和“脑膜”的“电影化”,还延展了“大脑电影”与“AI电影”的范畴,使得屏幕内外的人-机关系更为复杂。然而,“大脑即银幕”的未来可能并非“新大脑”的诞生,而是预示着“阿兹海默症”的潜在风险。“千年虫”“愚人船”和“恐怖谷”这三个媒介隐喻揭示了AI时代影像媒介的神经退行症候:多路影像的时间崩坏、同质影像的模型自噬、故障影像的表意谵妄。相对于“图灵测试”,“画钟测试”与康德“综合说”结合,将焦点转向神经退行分析;或可以此对算法驱动的大脑电影进行知觉诊断和“症候阅读”。“完整钟面”的时间、构形、表意观念引导我们反思AI时代大脑电影与阿兹海默症的隐喻关系,藉此认识到“将电影与大脑、进而与世界同构”的操作既是一种创见,也伴随着隐忧。

摘要：当代法国思想家吉尔·德勒兹在区分"古典电影"与"现代电影"的基础上,又区分了"身体电影"和"大脑电影"。阿仑.雷乃的影片《死之恋》是"大脑电影"的辉煌典范,它经验性地揭示了"大脑"运作、"纯粹思考"的奥秘:"纯粹大脑"与"永恒问题"的永恒博弈。同时,如此创作电影的方式也启示我们电影可以按照"大脑"运作的形态来建构。

摘要：在《电影2:时间—影像》中,吉尔·德勒兹认为,"现代电影"通过对影像整体和"内心独白"的瓦解,将"传统电影"里"思想"与"影像"间的裂隙还原为"思想"与"非思"之间的斗争,并且以"躯体"和"大脑"作为"媒介"成就了现代电影对"思想—影像"互动机制的全新诠释。从"躯体电影"到"大脑电影"的媒介转向,暗示着现代电影的基本形态及其所象征的"人—世界"的连接方式可能已经发生了根本性的变化。

摘要：在“早期电影”时代,视觉效果主导着电影观众的感官知觉。如今,随着立体声、5D、VR、AR等技术创新在市场上普及应用,听觉、触觉、嗅觉甚至味觉已经全面融入仍然被称为“电影”的媒介形态中。从电影艺术感官体验相关的论述出发,以眼耳、大脑等知觉器官为切入点,结合临床心理学的感觉统合理论,我们可以在理解知觉协调重要性的同时,对电影与当下前沿技术结合的未来形态和应用前景做出分析与展望。

摘要：本文主要介绍了法国思想家德勒兹的重要哲学概念"褶子"的形成与应用。通过对莱布尼兹的单子论思想与欧洲巴洛克艺术风格的巧妙改造、融合,德勒兹发明了富有时代精神的褶子概念,进而将其广泛应用于当代思想与艺术实践诸多领域。这种身体与心灵折叠形成的褶子象征着差异共处、普遍和谐与回转迭合,在德勒兹的电影理论体系中体现得尤为突出。