摘要：本文以2014-2018年中国大陆电影票房超过10亿元的影片和票房前100位的影片作为样本,并对这100部样本影片的题材类型与目标观众的构成等展开研究,以此建立一个电影票房的吸引力引擎关系图谱。研究中将首日、首周及全国票房、网票票房设为四大主要业绩指标,探讨众多参数对电影总票房的关系程度及影响大小。并以票房作为结果导向,提出了基于观众相似性与影片相似性两个维度的影片生产原则。

摘要：21世纪大陆电影历经快速发展迭代,影片数量和票房量直线上升。同时期大陆电影在中国台湾的票房成绩却让人大跌眼镜。本文通过收集台湾电影资料馆近十年关于大陆电影在台湾发行电影数量和票房的数据,分析大陆电影在台湾发行情况的历年变化与走势,探析大陆电影进入台湾后票房落差悬殊的成因。希望借由本文的研究,为中国大陆电影在台湾发行提供更为广阔的视角和经验,探讨中国大陆电影在台湾发行问题的解决策略。

摘要：影像叙事是一门独特的艺术.从文本到影像,将一种艺术形式转换成另一种艺术形式,既要忠实原著,又要倾注导演的思想和认识,终而用影像为观众呈现一场视觉盛宴,期间,影像叙事成为至关重要的环节。电影《台湾往事》、《云水谣》和《台北飘雪》都是台湾题材国产(大陆)电影,不同导演各异的影像风格,以及不同摄制年代大众审美趣味的变化,在影像叙事上体现出各自不同的美学追求,有成功经验,也有不足之处。

摘要：国族叙事作为新世纪大陆电影的一种重要叙事形态,其在题材选取、情节模式、国家形象构建及叙事逻辑等方面都呈现出显见变化。大陆电影中的国族叙事较之20世纪80-90年代突出了中国地位、中国形象、中国价值的三个创作转向,其叙事文化现象的嬗变在进入新世纪后为国族叙事的转向制定了元话语规则,合理构建自身的文化语境和国族意识。面对复杂多元的国际文化格局,通过话语的调整获得国族叙事的身份认同,最终在国族话题上形成了一种具有"文化公约数"效力的叙事形态。

摘要：2008年以来,戏曲行业题材的大陆电影,对戏曲演员遭遇的悲剧,较之以前,更为频繁地出现了两类脱离现实的生造现象。一是无端"斗台",造成至少一方的牺牲;二是因主流艺术形式的更替,一旦享受不到他人的追捧就满腔怨愤。电影中的戏曲演员们经常说外行话办外行事,把残害同行当成勇于发展艺术的担当,把冤冤相报当成重情重义,把故步自封当成坚守。出现上述问题,是因为创作者不够注重资料的查阅、对人物原型现实状况的调查、对生活逻辑的思考。加之眼界有限导致的思想境界不高,最终把人物活生生地表达成了意义不明的干瘪"符号"。

摘要：在全球化的背景下“,走向国际”成为上世纪八九十年代以来中国电影人一种根深蒂固的情结,从而为处在这一时期的中国大陆电影提供了一种国际化语境,深刻地影响到中国大陆电影的意识形态和文化艺术策略。本文主要从美学的角度思考中国大陆电影在当今世界电影格局中的地位以及存在的问题。

摘要：电影作为一种新兴的艺术,分别从不同的路径传入大陆与台湾地区,尽管日后发展道路不同,但彼此文化根基的相连与血脉的相融让两岸电影互相影响。在台湾地区的日殖时期,无论是在影人之间的互动来往上,还是在电影的创作、发行与放映上,大陆电影与台湾电影都通过各种各样的方式产生着关联。

摘要：本文以大量的事例雄辩地证明了一个史实,虽然日本殖民者对台湾艺术侵略和同化了50年,却始终不能改变台湾人民的中华之魂。台湾电影界与台湾电影人为了捍卫民族艺术,与殖民统治者进行了不屈不挠的抗争,体现了台湾人民爱国爱艺的民族精神。

摘要：不必把文艺片视为挂在树梢的弯月,仰目不可逼视;也无需把文艺片当成睡在湖中的白莲,只能远看不可近观。毕赣导演的电影新作《地球最后的夜晚》,像一首追忆梦境的电影诗:女主角怀着歌手的梦想,随时准备离开自己的男人,却意外和男主角罗竑武(黄觉饰)坠入爱河,怀了他的孩子;出狱后回到故乡凯里的罗竑武,遭遇父亲离世、好友被杀.