摘要：文章首先比较学界三位学者对《作曲与分析》的不同诠译,并从其多元视角中提炼此理论著作的教学价值与创新之处,从其开放视角中寻绎此著作对音乐分析方面的“诗性”奥义;其次,基于对著作中音乐结构表层形态的观察、深层结构意义的探寻、音乐“天然结构态”中“天然”二字的阐明的深度阅读,结合笔者的个人思考,将在文章中做进一步阐释与解读,并欲以此揭示音乐结构构成的内在逻辑与音乐艺术的深层含义。

摘要：文章通过对各时期及不同风格音乐作品的研析阐释,从总体上归纳概括了二分性结构的特征及定义,探讨了包括传统曲式学在内的二分性结构的基本构态及其构建方法,并在不同结构层级的研究中涉及二分性与三分性结构的交混现象。

摘要：贾达群教授新著《作曲与分析——音乐结构:形态、构态、对位以及二元性》以作曲实践为立足点,以材料和程序作为结构诗学的主要观照对象,从多维、多元的认知范围和视角层层寻绎音乐结构形态的种种问题,论证音乐中的天然结构态、结构对位、结构二元性等结构现象,为国内音乐分析学研究导夫先路。

摘要：本文表述了该研究借鉴结构主义原理并试图将其作为方法论纳入到音乐结构分析之中的可行性。文章通过对结构的一般性认识,逐渐转入对音乐结构的理解,最后提出并阐释了对存在于大多数音乐作品中之主要结构特征的音乐天然结构态及其整体性结构、二分性结构以及三分性结构的认知。

摘要：中国结构主义作曲家贾达群的弦乐四重奏创作,是他实验、总结、创新手法重要的“试验田”,其中集结了在结构律性与结构灵性方面的创作理念与技法。从作曲家本人的结构诗学理论出发,在其创作的弦乐四重奏音乐本体分析中探求内在“逻辑与规则”,在节奏、音高、音色、力度四大结构元素所呈现出的天然结构态,单一性结构、层结构、体结构的多重结构对位,透过天地万物寻求被赋予“类生命”的结构灵性,充分印证结构诗学在音乐语言的组织方式以及音响呈现多维样态的“力”与“诗”,在理论—创作的螺旋式分析路径中,力争在哲学层面探寻其潜在的天然、自然引力与控制力。

摘要：申克分析理论体系是上世纪在欧洲出现、后在美国流行的分析方法,也是20世纪五大音乐分析法之一。申克的图表还原法可以说是直观地还原了作品中的音乐起伏和基本走向。申克理论体系是建立在和声基础上的图表模式对乐谱作出了前景、中景、背景的还原分析。阅读有关申克分析体系的大量文献和著作不难发现:图表中对调性音乐节奏的分析并未反映出来,国内外对此进行研究的文献著作也不多。由此,经过理论归纳和实践分析,可通过从音符的密度、延长和弦的紧张性以及结构和弦的平衡性去寻找一种类似于钟摆效应的"归一"模式去发现和探究申克分析法中的节奏分析。