摘要：不管戏剧家们愿意不愿意。话剧艺术还是被无情地卷进了商品大潮之中。于是,从“计划经济”走出来的话剧如何适应今天的演出市场便成为戏剧工作者不得不面对而又百般头疼的问题。然而,话剧艺术要断掉喝了几十年的“计划经济”的奶,接上“商品经济”的轨并不是件容易的事。前不久,上海青年话剧团演出的大型通俗喜剧《oK,股票》在这方面做出了可喜的尝试。

摘要：今天人们越来越重视主体意识的培养在素描训练中的地位.单纯的技术训练只能培养出一些头脑简单的画匠.我国几十年来的素描教学的得失在这个问题上也是一个敏感的分水岭.过分强调技术技巧或者单纯强调忠于客观自然的模写最终必将导致一大群绘画青年的"失魂落魄",他们看起来也会照着对象作某些精细的描绘(甚至还挺熟练),但最后抹煞了他们原来就有的哪怕是一点点的新鲜活泼的创造性思维,在客观世界面前,他们变成束手束脚、唯唯诺诺、不敢越雷池一步的小脚女人,这真是非常可悲的艺术教育中的失败.主体意识的培养丝毫不悖于现实主义素描的原则,画家在观察和研究自然中获得创造的灵感,他那忠实于自然的描绘亦应该是一项艰苦的创造性劳动.大师们的素描遗产为我们留下了珍贵的启示,

摘要：治愈系代表——《虫师》"虫"既不是动物,也不是微生物,而是一种自然界中无处不在的力量,拥有独特的生命形态,偶尔和人类生命产生交汇,便生出一些奇妙的故事。但人们即使得知了"虫"的存在,大部分时候也不知如何应对,这便需要"虫师"出马。银古就是一位虫师,他一头银发,年纪尚轻,但已经半生游历,经过一个个山野、村庄,为人们解决"虫"的问题。

摘要：在近几年的各大舞蹈比赛中,'即兴表演'成为了考验选手们综合素质必不可少的题目,为比赛增添了不少亮点。然而也有相当一部分选手在这一环节中不知所措的表现也揭露了演员背后舞蹈职业教育的硬伤。

摘要：最近上映的大片《亚瑟王》,还没有机会去看,不过基本已经准备10月底前一定要去电影院看了。在影片上映前,其实我们对于内容也都已经有了相当深刻的了解,这都要归功于铺天盖地的广告宣传。《亚瑟王》大约是整个欧洲中世纪传说中最有名的人物吧?(我想罗宾汉比起他都要排第二了。)不光是欧洲人,即使是亚洲人,甚至中国人,说起来欧洲的历史人物,很多人能一下子想起的也只有亚瑟王这个基本上算是虚幻的人物。只要提起来欧洲的骑士。

摘要：引子:少将带队的考察组。江厂长头上的迷雾。 1994年3月,在江中银57岁的生涯中是一段难忘的日子。刚刚开完产值过亿元的庆功会,贺喜爆竹的硝烟尚未散尽,军区司令部的考察组进驻厂来。这个考察组级别之高,令机关大院和厂里职工咋舌:少将副参谋长带队,三位部、局长参加,最小的官衔是少校处长。一时给本来就有些"争议"

摘要：S十年前的10月31日,一代电影大师费德里克·费里尼(FedericoFellini)因病溘然长逝。费里尼执导的《想当年》(Amarcord,),《道路》、《卡比利亚之夜》.《八部半》等4部影片曾获奥斯卡最佳外语片奖,1993年,费里尼获得奥斯卡“终身成就奖”。本文试图通过对《想当年》(1974年获奥斯卡最佳外语片)的分析来透视费里尼的导演风格,并怍为对这位素有“第五摄影棚”之称大师的缅怀与纪念。

摘要：关于专业音乐教育的文化教育赵世民有人以为学音乐的人没文化。如同说运动员＂头脑简单，四肢发达。＂文体不分家，似乎在这一点上找到了同一性。他们提出的证据是：厌学文化课、缺少文化素养。更有人讽刺培养专业人才的地方是＂技术养成所＂，如同手工作坊。这看似简单的...

摘要：_ 当前,"视觉冲击力"已经成了许多画家获取画面现代感和招引观者视线的一个关键法宝。绘画作品感染人首先是从视觉感受开始的,强调"视觉冲击力"似乎是天经地义的事。十几年前,自己曾对学生吹嘘"视觉冲击力"的"神奇功效",并博得阵阵掌声,竟颇以为时髦而前卫。转眼之间,"视觉冲击力"

摘要：怎样才算是"看明白"一出戏?可不可以是先由观众反问自己"为什么需要‘看明白’一出戏?",甚至,一出戏的最终价值是不是就只有终于被"看明白"?有人说,中国的戏剧市场发展日益蓬勃,在一线城市如北上广深,新剧推出如雨后春笋,吸引消费者掏腰包的元素,由聪明的剧目开始,到阵容明星化,或导演是艺术大师还是商业鬼才。