摘要：在中国书画史上,以书画传家最久远者,当数明代长洲(今苏州市)的文家,从文征明到文俶达六代之久,约二百余年。这在古今艺坛上,可谓一大奇观。本文所要谈到的文震亨就是这个书画名门中的一员,诗文书画均能得其家传,对山水画尤其精通。但是后来他的书画之名渐渐被这种族荫所埋没,今人对文震亨的研究也仅仅局限在其著作《长物志》上的工艺和园林建筑方面。

摘要：上海书画出版社出版之《张瑞图草书永州新堂记》,通篇以其拿手的草书书写,用笔凌厉迅疾,结字奇崛方峭,充分体现了张瑞图典型的艺术风格。技法熟练果断,气势淋漓,点画呼应,笔势协调,章法上结字劲挺,行间疏朗,字距紧密。其用笔的质朴平直和结构的稚拙古雅,似源自其魏晋风格的小楷,而注重字形结构的安排,又是其行书风格的体现,同时融入了章草简练含蓄的笔法和凝重古拙的字形。

摘要：倪宽现为广东省书法家协会主席团成员,广东省书法评论家协会主席团成员,中国书法家协会会员,广州美术学院特聘书法教授。＂简牍书法＂是中国文字书写发展史上＂隶变＂阶段出现的一种手写体,从篆到隶以至楷、行、草的形态都有一种历程式的呈现,并且阶断性地表现出从天真野逸、不规整到整饬、规范的书写流变状态。

摘要：书学之"逸"观,自魏晋便具有双重意义,当其指向主体超拔才性与阳刚风格时,衍生出神逸、雄逸、狂逸、奇逸等范畴群;当其提示主体隐逸之志与阴柔风格时,演绎出仙逸、淡逸、逸韵等范畴群。帖学初期,"逸"受早期道家天放精神影响,兼具雄逸与仙逸;帖学盛期,书家个性飞扬,彰显狂逸、奇逸;帖学晚期,受禅宗空观洗礼,转向散逸、淡逸,智慧上的超脱却是对雄健精神的消解。因此又有碑学重振雄逸、奇逸,而此时内在动力已转换为儒家进取之意识、民族复兴之理想。书学中神品、逸品之辨,区分了"神逸"和"逸韵",并始终以"神逸"为最高,确定雄逸品格为"逸"之核心。

摘要：王丹在金石书画创作方面的艺龄虽只有十余年,但基本上却可以分作两个时期——八五年之前,他的风格基本上是继承了并局限在北朝碑刻体系之内的,因而王丹的风格是雄浑的、拙朴的、宽博的,体近《郑文公碑》,其时他的创作亦以大件作品为多;八五年浙江美术学院进修之后,他的眼界大为开阔,同时其作品风格中本来单纯的雄浑、拙朴,又渗入了只属于南方才明显突出的娟秀的体势和潇洒的风采,而且又并不失北魏书风的宽博、大度。“相反相成”,具有奇逸洒落的品味。

摘要：王亚平1976毕业于江苏省宜兴陶瓷工业学校结业于中国书法进修学院常州纺织服装职业技术学院教授研究员级高级工艺美术师中国美术家协会会员中国陶瓷协会会员中国工艺美术协会会员2001年荣获文化部、中国美协主办的"第一届全国陶瓷艺术与设计展览和评比"优秀奖(最高奖项);2004年作品入选"第十届全国美展";2009年作品入选"第十一届全国美展";2009年创写"新爨体"荣获全国字体设计最高奖,并被国家作为使用字体;2010年作品荣获"中国工艺美术百花奖"金奖;2010年作品荣选"中国2010年上海世博会——中华艺术·国家大师珍品系列荟展";2011年作品荣选"纪念辛亥革命一百周年"全国百位大师艺术精品展;"大器"紫砂陶艺作品被中国工艺美术馆永久收藏。

摘要：张瑞图的书画世界充满了独特的艺术魅力。他的书法风格奇逸峻峭,笔触纵放,气势磅礴,独步一时。在绘画领域,他擅长山水画,画作苍劲有力,富有生机,展现了大自然的壮美与宁静。张瑞图的书画作品不仅具有高度的艺术价值,更蕴含着他对生活的热爱与对自然的敬畏,为明代书画艺术注入了新的活力。

摘要：蜀南朱玉华的作品,碑帖并取,南北兼收。朴厚古质,锋芒尽韬。苍润沉雄,俊逸潇洒。古人说:学书之法,取法乎上。玉华学书,胆识过人,独持己见,直抵本源,对魏晋以上及谢无量、刘孟伉等当代巴蜀前辈书家情有独钟,探幽烛微,精研细磨,修得正果。玉华善于从经典作品中汲取营养,不唯古,不薄今。无门户之见,不固步自封。玉华其书,以篆籀法为根基,书写各体,形成自家语言。其书线条劲挺,造型奇逸。形质至今,韵味至古。亦今亦古,亦古亦新。

摘要：杨度(1875-1931),原名承瓒,字皙子,后改名度,别号虎公、虎禅,又号虎禅师、虎头陀、释虎,湖南湘潭人,光绪举人。早年师从王闿运,后留学日本,介绍孙中山与黄兴相识,从而组成同盟会。他主张君主立宪,组织筹安会宣传帝制。但在孙中山困难时,他却出手相助。他入过佛门,还成为杜月笙的清客。李大钊被捕,他奋力营救,晚年由周恩来批准加入中国共产党。

摘要：十年前,我到湘潭考察齐白石早期艺术,得识书法篆刻家敖普安。志趣的相投,使我们一见如故。几年后,为编《齐白石全集》（简称《全集》）,我请普安到北京（《全集》的编辑工作主要是在北京完成的）一起编写作品著录,校考有关图片文字。这是《全集》最基础的学术工作,要有点校古文、识别各类书法篆刻的能力。