摘要：在处理与第二任妻子艾格尼丝.伯顿的关系上,奥尼尔表现出超出想象的愤怒。在处理人和艺术家的关系上,他显然将人置于艺术家之下。艾格尼斯与奥尼尔关系的不对等、不平等皆源于此。在构建自己的艺术家形象时,奥尼尔对这一形象过度拔高,从而导致艺术领域的无限扩展,与现实产生激烈的冲突,直至矛盾无可调和并爆发为惊人的愤怒。为能和奥尼尔平起平坐,艾格尼丝不断挣扎;奥尼尔则对她的写作与人格极为蔑视。这是文化史上一个重要时期中不同审美价值观和社会价值观之间冲突的典型。

摘要：本文对国内外关于奥尼尔戏剧象征艺术的研究成果做了梳理,总体来看,学界对奥尼尔戏剧象征艺术的探讨还停留在比较狭窄、零散的阶段,远远不能涵盖奥尼尔戏剧丰富的象征意蕴。对诸如原型象征、面具象征、海雾象征的深层文化背景也有待深入研究。新的研究方法也有待开拓。

摘要：由于受到20世纪初期出现的现代主义艺术的影响,奥尼尔在《榆树下的欲望》中不仅以现实生活为蓝本,更揉入了许多寓意深刻的象征成分,这使得该剧本蕴涵着浓厚的神秘主义色彩,同时也是对传统现实主义作品局限于现实生活的表象描写的一次反拨。根据植根于荣格的集体无意识理论的原型批判,不难发现奥尼尔试图揭示社会外部环境与人类内心本能欲望之间日益加剧的矛盾冲突;同时,鉴于现代人所面临的重重生存危机,他试图为异化的人类摸索出一条精神出路。

摘要：奥尼尔后期戏剧深刻地揭示了西方社会在追求现代性的过程中所遭遇到的精神痛苦和表达这种痛苦的艺术智慧。奥尼尔在后期戏剧中所创造的白日梦主题是对人类精神类型的一次深刻洞察 ,它的意义与塞万提斯所创造的堂吉诃德形象一样伟大。奥尼尔在后期戏剧中所展示的艺术才华是美国现代戏剧史上华彩绚丽的一章。

摘要：尤金·奥尼尔被誉为"美国现代戏剧之父",创作了《琼斯皇帝》《毛猿》《悲悼》等名剧,于1936年获诺贝尔文学奖。本文主要探讨了奥尼尔戏剧艺术的北欧源头,聚焦"现代戏剧之父"易卜生和瑞典戏剧大师斯特林堡对他的影响,通过分析戏剧文本与演出,论述奥尼尔与欧洲剧作家之间的关系,揭示美国现代戏剧对欧洲戏剧传统的继承和延续。

摘要：以往对洪深与奥尼尔的研究,大多都将焦点聚集在《赵阎王》与《琼斯皇》两部作品的比较上,讨论其戏剧形式与内容的异同。但这在一定程度上简化,甚至忽视了奥尼尔对洪深戏剧事业所产生的深层影响。该文旨在通过对中美现代戏剧史相似的发展进程,以及洪深与奥尼尔在确立严肃戏剧的态度和创作观念上的共鸣进行分析,以阐述二人戏剧艺术理想的高度契合。

摘要：一九九八年底中国艺术研究院话剧研究所与北京电影学院表演系联合召开了著名美国现代戏剧之父奥尼尔名著、多幕话剧《悲悼》的观摩与学术研讨会,首都戏剧界、电影界、文学界专家、学者、记者近百人观摩了学院表95班《悲悼》的教学毕业演出,并参加了学术研讨会.会议就奥尼尔剧作的精神实质、经典文化、悲剧与时代、古典音乐与话剧,演技与文化修养的关系等有关命题展开广泛研讨.现将座谈会记要摘登为下:田本相《中国艺术研究院话剧研究所所长,教授》:今天(1998.12.4)中国艺术研究院话剧研究所与北京电影学院表演系联合召开"奥尼尔三幕话剧《悲悼》研讨会",请来了许多专家,上午看了表演95班的学生们在林洪桐教授的指导下排练的《悲悼》演出,下午举行研讨会.因为电影学院、特别是在祁士龙教授,林洪桐教授组织下搞了多次的演出与研讨,这里已经是我们北京话剧界的一个景点了.

摘要：本文从戏剧人物语言和剧本舞台提示两个方面,对莎士比亚和奥尼尔的戏剧语言艺术进行对比分析,试图揭示两位处于不同时代、运用极为不同的舞台技巧的剧作家如何殊途同归,以各具特色的戏剧语言以及相应的舞台艺术手法外化出伟大作品的共同底蕴和各自的独特魅力。

摘要：奥尼尔的象征艺术受到契诃夫很大的影响,但其本人过去对此讳莫如深,众多奥尼尔研究者们也不愿意详论他与契诃夫的关系。本文则以此关系问题,从现实主义的象征、面具的使用、人物性格、"停顿"的使用等几个角度,深入考察契诃夫象征艺术对奥尼尔戏剧创作的影响。

摘要：奥尼尔一生坚持不懈地革新戏剧艺术。在对传统悲剧继承的基础上,奥尼尔在对主题的挖掘、主人公的选择及美学的追求方面,都表现了他独特的视角和思考,从而使悲剧具有了和以往悲剧遇然不同的特征,对悲剧的创新与发展做出了卓越贡献。