摘要：2021年5月17日,上海昆剧团纪念联合国教科文组织命名昆曲为人类口头与非物质文化遗产代表作20周年专场系列演出的第二天,由四代演员演出四个传统折子戏。压台的是昆大班的表演艺术家蔡正仁的《太白醉写》,第二个折子是最具昆曲特色的小生小旦戏《玉簪记·偷诗》,由昆四班一代的青年演员出演。幕启后,陈妙常的娇美端庄、幽思羞涩,潘必正的风流可爱、专情真诚,演绎得丝丝入扣,细腻入微。

摘要：2023年,新国风环境式越剧《新龙门客栈》在杭州蝴蝶剧场驻场演出,相关短视频迅速风靡网络。同时,中国剧协特邀该剧参加第18届中国戏剧节,助其进一步扩大影响,引发了全社会对传统戏曲的广泛关注。该剧以青春洋溢的舞台阵容、经典传奇的武侠题材、身临其境的氛围营造,以及越剧女小生的独特魅力,成功开拓了传统与现代相结合、戏曲艺术守正创新的新途径,为传统戏曲市场化发展奠定了基础。《新龙门客栈》的传播效应已成为当前戏剧界的热门话题,我们可以从中总结出哪些规律性的经验?又能反观到哪些当前尚待解决的问题?本刊特开辟专栏,发表4篇文章,从不同角度深度剖析,带领读者深入探讨这部作品及其主演火爆背后的多层启示。

摘要：有句行话叫:"不疯魔不成活。"古往今来的艺术大师、科学巨人等能成就一番大作为者,不乏疯魔之辈,唯有此等痴迷投入才能完成大业、终成大器。此话用在浙江省温州市越剧演艺中心主任、团长、国家一级演员黄燕舞身上,也不无几分道理。钟情舞台痴心不改黄燕舞是个戏痴,痴到在舞台上可以忘记一切。她1995年毕业于浙江艺术学校(现为浙江艺术职业学院),后进入温州市越剧团(现越剧演艺中心)。

摘要：杨升娟,西安演艺集团三意社女小生,国家一级演员。自幼酷爱秦腔,9岁时以一段秦腔经典唱段《夜逃》,在秦腔大赛中崭露头角,深得秦腔表演艺术家李爱琴的厚爱,年仅10岁便开始了学戏生涯。杨升娟嗓音条件优越,高、厚、宽、亮兼而有之,表演朴素自然、真实贴切。

摘要：在阳新采茶戏舞台上,我扮演了一辈子女小生,曾获得过湖北省戏剧家协会的"牡丹花"优秀奖(1993年)、演员奖(2008年)。"从演员角度来看,无论是男扮女,还是女扮男,都是假扮,都合乎演剧艺术的本性。其艺术价值的高低,并不在于演员与角色的性别是否一致,而在于演员与角色之间的神形相合所创造的审美价值"。就戏曲美学而论,女小生作为一类舞台角色与形象以及一定范围观众基础的存在,自然有她特别的美和艺术魅力。这里,笔者就女小生的审美特质,结合自身的舞台艺术实践,谈点个人感受。

摘要：女小生是豫剧艺术中较有特色的一个行当,也是传统戏曲表演中由女性来扮演男性的一种表演形式。但是对于女小生的把握却不是每一位女小生行当都可以做好的。对豫剧表演艺术家王希玲的作品进行分析和研究有助于从女小生角色理清豫剧发展的某些脉络,从音乐唱腔上体会艺术的共通性,对豫剧音乐的演唱、创作都有着示范和指导意义。

摘要：社会性别是民族音乐学研究中一个独特而富于挑战性的视角。越剧女小生女扮男装,成功地刻画具有越剧风格的男性形象的关键,在于掌握了刚柔平衡的创腔原则,在两性声音中找到了一个很好的中点,既能以男性人物站立在舞台中央,又不失越剧剧种的柔美。女小生的创腔是在适度音色模仿的基础上,演员根据不同的音色条件,有外刚内柔、外柔内刚和刚柔兼济三种创腔途径。女小生的创腔方法对于越剧女小生形成独特的艺术表现方式,确立越剧柔美抒情的剧种风格起着重要的作用。

摘要：越剧诞生在温山柔水的江南.自1938年起,越剧的各个行当均由女子出演.即使在戏曲备受冷落的今天,越剧仍然受到女性观众的追捧,尤其是越剧中优秀的女小生,更是受到无数观众的喜爱.女小生,顾名思义,就是由女性演员扮演剧中的小生角色.越剧发展到今天,已有百年历史,女小生也在这一发展过程中形成了自身表演的特色,成为了越剧的表演主体,也代表了越剧最为显著的艺术特色.

摘要：最初对上海昆剧团优秀青年艺术家胡维露有所了解,因为她是一位颇具个人气质与鲜明风格的女小生--舞台上的她,扮演各类古代书生,既儒雅温存,又不失纯净淡静之气,难能可贵。众所周知,昆曲的生旦戏,大都是富有情趣的“谈情说爱”,恋爱中的书生,或痴或颠,或可爱或可笑……但在维露的身上,更多的是一种清贵之气,给人感觉冷冷的、淡淡的,却在骨子里有着细腻温存、柔情似水。也因此,胡维露在舞台上,从来不是以热烈火爆的激情取胜,但举手投足间。

摘要：越剧改革至今已有80年,越剧秉承着民族性、现代性、艺术性的改革精神创作了大量的优秀作品和独具特点的人物形象,其中尤以女小生擅长扮演的“文人形象”为甚。他们的形成深受时代发展的文化语境和历史语境影响,关注人物精神世界的诉求和时代发展的生存困境、身份焦虑。“女小生”的塑造完成了男性角色的女性想象塑造与女性观众对角色内心投射的隐喻。这不仅体现了越剧改革征程中在人物形象塑造中的现代性,而且实质性地反映了当下创作者与观众的想象共同体和认同根源。源于此,本文通过具体的剧目案例深入分析越剧改革后的舞台上文人形象的女性想象创造。