摘要：亲爱的老李: 您好!昨日将资料已寄去,今将信和几张照片寄给您。得知您正在为我能参加这次画展尽力真是感激不尽。 其实我知道,如果搞艺术维也纳不是一个十分开放的大国家。

摘要：近年来,辽宁女画家宋宇以其喜人的创作成果引起各级媒体和社会各界的广泛关注。2023年7月,由经济日报社主管的国家级艺术期刊《艺术与设计》,在“艺术视界”栏目里发表了宋宇创作的两幅工笔画精品;2023年11月,由中华文化国际交流促进会主办的《中华风采》杂志,在“华夏艺苑”栏目里推出了《当代女画家宋宇作品选》专题,以四个版面的篇幅,发表了宋宇近年来创作的一批精品力作。这些报道,既是对其近年来创作成果的集中检阅和生动展示.

摘要：湖湘文化源远流长,孕育了一代代优秀的三湘儿女。当代湖南的女画家巾帼不让须眉,"处繁华而不惊,置落寞而不忧",低调而勤奋、温婉而优雅,她们以独特的视角诠释着生命,追求着真、善、美,不断书写着人生的传奇。她们醉心于色彩之间的谐调与灵动,她们的美术作品,或绚丽而典雅,或素雅而韵丰,或狂野而真诚。整个创作过程都融汇着她们的艺术匠心,体现着她们对家国、对生活的执着与热爱。湖湘文化优秀的传统在她们身上得到了最艺术的彰显。艺术既是技巧,亦是心灵的交融、生命的释放。值湖南省首届女画家美术作品展开展之际,我刊选发了11位女画家的美术作品,组织了10位优秀女画家畅谈创作感悟,试图还原生活的快乐与自由、丰富与深邃,引导大家去体验、去追寻生命与艺术的奥妙与真谛。

摘要：徐晓庚先生对德国和抽象艺术情有独钟,在2007年的《美术之友》中,曾向我们介绍过德国画家温费尔德·车哈特麦尔的抽象画以及德国美术都城慕尼黑的概况。这次他为各位读者带来的是"大兵营"之外艺术群体中的一员——德国的韩裔女画家荣格·雅·车玛曼的抽象作品。她的作品在单纯的色彩中凝结着东方文化的情节和西方当代艺术文化背景的绘画语汇,体现着画家对艺术真诚的求索之心。

摘要：一、从青楼生涯到艺术殿堂——潘玉良不同寻常的身份形成与演变在中国二十世纪初的美术史坐标中,潘玉良是一个不能绕开的名字。一方面,作为民国初年最早进行中西艺术合璧实践并确立了自己独特面貌的艺术家之一,

摘要：民国时期著名的女画家关紫兰，1903年出生于上海；其父为经营纺织品生意的商人，家境殷实，这使关紫兰从小受到很好的教育。因父母经营的纺织、印染行业常常涉及图案设计，所以关紫兰受家庭影响，从小热爱艺术。关紫兰十几岁时考入上海神州女校图画专修科。1923年，关紫兰转入中华艺术大学西洋画科，师从陈抱一。1927年，她大学毕业后到日本留学，得日本著名油画家有岛生马、中川纪元两位先生指导，深受当时现代派绘画影响。1930年，关紫兰学成归国返回上海，任教于唏阳美术院。关紫兰天生丽质，气质恬静优雅，不仅颇具成熟女性之美，而且展现了新式知识女性的风貌。

摘要：近日，武汉籍女画家何友惠的40多幅作品，被21世纪国际文化大系组委会在纽约、巴黎等地的国际画展上高价拍卖，她本人也被该组委会授予“世纪艺术交流功勋者”称号。在国际画坛上刮起了一股“中国旋风”。

摘要：吴丽娥艺术简介吴丽娥(1915年—2008年),读过私塾和两年小学,靠阅读中国古典文学作品提高文学水平。70岁开始著书,1992年由广东教育出版社出版21万字自传《命运的云,没有雨》,并由日本人松山五郎译成日文,2000年在日本明石书店出版。75岁开始作画,以家中一白一黑二猫为题材,一画十年。

摘要："工·在当代——中国第九届工笔画大展"在中国美术馆举行,我特意关注了一下女性艺术家的工笔画。我想工笔画本来就有的装饰美,在女人的纤纤玉手中或许会更多一份柔媚,甚至在如此浮躁的社会文艺风气中,这种柔媚所以感受的现实之美还是那么感性,还是那么柔弱,还是那么自然。虽然新中国成立之后,中国妇女的地位有了明显的提高,但女性特有的感性和自我,还是能够在男人们浮躁的时候给他们一点冷静的思考,或许工笔画的未来并不在那些急于创新的人那里,反而在她们手中。毕竟她们对艺术的感情更细致、更体贴、更自如。因此,我不免有些感慨,很多人看不起女性画家,因为她们会面临更多的生活窘境,生孩子、带孩子。