摘要：我的父亲是扬剧表演艺术家姚恭林,他是扬剧金派艺术在当下的领路者。从艺半个多世纪以来,父亲收获了无数荣誉,在行当里有相当可观的影响力与号召力。作为扬剧前辈金运贵先生的嫡传弟子,父亲的艺术造诣是出类拔萃的。不过,他从没有躺在先辈已有的功劳簿上,他兢兢业业地对待着艺术创作和教学工作,开拓出扬剧届十生九金的局面,被传为梨园佳话。虽是古稀之年的老者,但他依然如往常一样的勤勉付出,为我女儿姚宇轩的扬剧从艺之路,扫清了很多的荆棘和掣肘。

摘要：金运贵先生所创立的＂金派＂唱腔是扬剧一个特色鲜明的重要流派,在扬剧发展史上占有特殊地位,至今仍广泛而深刻地影响着扬剧界。笔者从艺20年,在不断学习和传承心仪的金派唱腔艺术过程中,有不少体会和感悟,其中最为深刻的一点就是：字腔含情尤为贵。在上海,在南京,在扬州,在镇江,在大江南北的城市或乡村的扬剧舞台上,只要金派唱腔一出现,观（听）众的情绪就会顿时活跃起来。

摘要：江苏著名剧作家袁连成接连写成了两部现代淮扬好戏：《鸡村蛋事》和《花旦当家》,都是＂小丫扛大旗＂的故事,生活气息、喜剧色彩甚浓。两出戏,也培养、提升、造就了两位青年女演员。前者是上海淮剧团的邢娜,后者是镇江市艺术剧院刚过而立之年的扬剧演员龚莉莉。

摘要：因为种种原因,一度辉煌的镇江戏曲,式微已久。古城的文化自尊和培养后继者的责任感促使镇江市下决心遏止颓势。于是有了新编现代扬剧《花旦当家》。扬剧是一个源远流长的地方剧种,镇江久已不见原创剧目的影踪。＂小花旦＂一举打破了镇江戏剧界长达十余年的沉寂,引来省内外众相瞩目,先后斩获江苏省十大舞台精品工程第一名、省＂五个一＂工程奖、省文华大奖、第二届文化艺术节荣誉奖等。

摘要：3月9日下午,窗外寒风凛冽,雪花飞舞,苏州大学独墅湖校区音乐厅内却洋溢着夏日一般的热情,第四届"戏曲走近大学生"活动启动仪式正在这里举行。音乐厅内座无虚席,我省京剧、越剧、昆曲、锡剧、扬剧、淮剧、淮海戏、梆子戏、滑稽戏、评弹等戏曲名家的精彩表演,频频展现了戏曲艺术的无限魅力,深深吸引了来自苏州大学、苏州科技学院、苏州职业技术学院、苏州职业大学等四所高校的500多名师生,并不时传来热烈的掌声。

摘要：镇江和扬剧有着特殊的历史情缘。当扬剧含泪带笑地进入国家和江苏省非物质文化遗产保护名录时,我们的心潮为之起伏涨落……

摘要：我于1992年考入江苏省戏剧学校镇江扬剧班,主攻戏曲表演,兼学演奏二胡、电子琴等器乐。在校期间,曾在传统扬剧《白蛇传》《挑女婿》等作品中有过人物的塑造经历,也十分荣幸得到过镇江籍扬剧表演艺术家筱荣贵、姚恭林、金桂芬等前辈的指点。从戏校毕业以后,我和其余同学一道如约进入了原镇江市扬剧团工作。

摘要：扬剧是以古老的＂花鼓戏＂和＂香火戏＂为基础,吸收了扬州清曲、民歌小调发展起来的,最迟在清乾隆年间形成,原名＂维扬文戏＂,30年代中期称为＂维扬戏＂,新中国成立后,改称扬剧。分布在镇江、扬州、南京、上海、苏北及安徽部分地区。明正德、嘉靖以后,安徽凤阳花鼓传入江苏。花鼓在镇江流行,最早见于柳诒征《里乘》所记,康熙年间的大学士张玉书之孙张适在青山庄别墅蓄养两副家班事,此后花鼓在镇江绵延不绝。