摘要：辛弃疾是豪放派词人,这是古典词话的共识。但是,课本选入的《清平乐·村居》《西江月·夜行黄沙道中》《西江月·遣兴》等脍炙人口的杰作,风格迥异,豪放不能涵盖。这里就产生一个根本性的理论问题:解读经典不能绝对从“概念”出发。因为从概念出发,首先要对概念的内涵和外延作最起码的定义。但是,豪放派至今只是某种感性的共识,还没有一个从内涵到外延稍稍严密的定义。事实上,对杰出诗人丰富的艺术成就,仅用一个概念来概括难免以偏概全,造成内涵狭隘与外延广泛的矛盾,因而要警惕其可能的误导,遮蔽经典文本思想艺术上的丰富性。更科学的方法乃是从文本出发,将其并不豪放之作进行具体分析,重新概括、综合。不难看出其豪放在赋闲的条件下转化为平民的自我调侃、幽默和婉约。辛弃疾作为一个完整的词人,概括出其多面艺术个性的有机联系,这才是一个更大的综合性概念。归根到底“,豪放”的概念不是固定不变的、僵化的终点,而是借以为解读的起点,在具体分析中不断丰富、转化、突破,向幽默甚至婉约延伸。

摘要：观赏杨娅娜老师那古色古香、悠然至美的《江碧山青图》《晴云雨后图》等山水画作,第一感觉是婉约幽雅、如诗如梦,彰显着“自我心性表象”。但见那山青水碧、景色澄明的画面上,一些民居掩映于绿水青山之间,缓缓流淌的江面上白帆点点,水鸟在曼妙起舞,真的是“舍南舍北皆春水,但见群鸥日日来”的美妙景象。余顿然仿佛穿越在那岁月的河流中.

摘要：以中国传统美学为引入点,由古至今,试图从"婉约"之美分析中国陶瓷艺术的美学特征。以釉色的素淡细腻和青花的清丽含蓄为例,阐述了这一美学特征的历史渊源和社会土壤,并在此基础上,论述了现代陶瓷艺术与设计中的"婉约"之美。

摘要：【设计理念】《渔家傲》《如梦令》是统编语文教材八(上)第六单元中的两首词,均为宋代女词人李清照所作。一起教学这两首词不仅可以达成单元教学要求,即透过诗意语言、奇特想象、典故意象等感受词人坚韧品格和高远志趣,还可以了解体会词人不同时期的创作风格和始终如一的本色初心。

摘要：2010年春，大型电视纪录片《西湖》亮相荧屏，引起巨大反响。浙江广电集团历时近4年精心打造的这部电视艺术作品，美轮美奂，意蕴深邃。其宏阔的文化视角、精巧的艺术构思、优美的镜头语言和从容沉静的叙事，对于电视艺术的文化重构具有启示意义。

摘要：综合考察词学批评范畴"婉约"的语源学意义和在词学理论中的发展,"婉约"并提,至少有3种涵义:其一是"婉"和"约"都解释为和顺美好,用以形容女性化的柔美委曲;其二是"婉"和"约"都解释为俭约、隐约,用以表达含蓄幽微的艺术风貌;其三是前述两者的融合,即形式的婉转和美,情意的俭约隐微,曲折蕴藉。在词学理想中,"约"的最高境界就是淖约缠绵的女性风致与隐约委曲的风雅气度的双美绾合。词之尊体的终极理想是:既坚持了词体独有之淖约美,又达到了词学批评向隐约蕴藉、温柔敦厚的诗学回归。

摘要：国家一级导演，享受国务院特殊津贴专家，全国“百佳电视艺术工作者”、“中国电视金鹰奖”最佳导演获得者，多种作品曾多次获得全国“五个—工程奖”、“中国电视星光奖”、“中国电视金鹰奖”、“中国电视飞天奖”

摘要：广为发烧友熟知的年轻女歌手孙露，是一位集设计、词曲创作和演唱于一身的艺术才女，由于是科班出身再加上声线独特，所以孙露很早就涉足歌坛，年仅20岁就推出了个人演唱的发烧专辑，并得到了广大音响发烧友和音乐爱好者的认同，特别是近两年的时间里，孙露与广州东升魔音唱片公司合作，先后推出了4张个人专辑，以其创意的设计、新颖的编曲、独特的音乐风格，赢得了业界内外的一致肯定和广大消费者的广泛好评。2012年广州东方宾馆音响展期间，

摘要：元曲从音乐文学系统的历史发展而言虽是宋词的后继,但由于传播性质的改变,元曲并不是宋词历史的简单模拟和重复,而是具备了不可替代的独特性。音乐系统的改变、作者群体的身份的改变,以及接受者审美习惯的改变,导致了词与曲不同艺术风貌的形成和基本美学风尚的奠定。考察词和曲的起源及流变可以看出,任何一种音乐文学起源时的传播性质往往会对其后的发展起决定性的作用。词传播的女性化特征决定了词在以后不管如何雅化和诗化,并且最终成为主要由男性文人群体控制的案头文学,词以婉约为正体的基本观念始终没有移易。曲传播之初的“北人”风尚亦决定了曲的主流始终以豪放阳刚为正体,即使后来出现了“清丽”一派,也未能改变其崇尚豪放脱略的动态美。

摘要：刘郎从遥远的西北来到江南,不几年间就创作了反映江南的一部又一部电视作品,并且都取得了极大的成功,他编导的《江南·千年陈酒》和《苏园六纪》,前者荣获中国电视文艺“星光奖”一等奖和优秀撰稿奖,后者获中宣部“五个一工程奖”。不久前,他的《苏州水》又亮相荧屏,赢得人们的赞誉。熟悉他的人为其成功的人生转换而叹服。