摘要：项目批准号:17ZD05结项报告(部分)21世纪以来,新的社会环境对传统工艺提出了在价值方面进行再探讨的要求。本项目以“中国”的“工艺”为主要研究对象,对其在“传统”到“当代”的发展嬗变过程中所面临的“价值”问题进行探讨,分别从中国传统工艺及其价值演变的历史脉络,中国传统工艺的当前发展及其现代性美学价值特色,中国传统工艺的活化实践,发掘与建构当代工匠精神,研究并发展传统工艺的材料与技术五个方面,构筑起中国传统工艺的当代价值体系。

摘要：《白纻舞》是我国古代著名的舞蹈,《白纻舞》服饰作为表演中的重要组成部分,具有其独特的艺术特征。文章将《白纻舞》服饰作为研究对象,通过文献搜集与图像对比,对《白纻舞》服饰的形制、颜色、面料进行深入的调查、分析和考证,重点阐述了《白纻舞》服饰在不同时期的变化过程。

摘要：近几年出现了一批"叫好又叫座"的主旋律大片,主旋律从票房惨淡到创造商业奇观,不仅意味着主旋律题材拥有了票房价值,更意味着一种主流意识形态讲述获得影院观众的内在认同。本文就从生产方式、叙述策略和认同机制等几个方面来探讨主旋律向主流大片的嬗变过程。

摘要：我国现代声乐艺术起源于传统的民族声乐,是中国五千年文明史发展的产物,其融合了西方音乐文化的精髓,秉承了传统声乐的＂民族性＂,同时还吸取了＂美声＂的优势。虽然声乐艺术的形成源于中西音乐文化的交流,但其本质仍然离不开＂传统＂二字,所以按照艺术形式可以笼统地分为传统民歌、传统戏曲和传统曲艺三大类。

摘要：传统是源流，它在承传嬗变过程中不断拓展原本的系统；它不是“过去”或“历史”的代名词，是奔腾不息的自然、历史、社会之脉搏。人类社会的前进离不开传统，在逐步的积累、逐步的否定中修正、改造而臻创新，为后来者创造新意义上的“传统”。美术是人类精神之产品，其发展轨迹正反映了新与旧、情与理、美与丑，以及保守与进步的交锋。

摘要：中国传统民族声乐结合了西洋声乐艺术方法,在特定的人文、历史和社会背景下,其理念思维、声乐教育、表现形式和演唱方法等众多方面,达到了新的进步,从而构成了中国现代民族声乐艺术,它是基于中国传统民族声乐,并且将中国传统民族声乐在经历变革和改进下的一种发展、升华和再现。

摘要：西方先锋派是一种复杂的文学现象。在它的发展、嬗变过程中,既有其长处和成功的经验,也有其短处和偏失的教训。我们对西方先锋派文学的艺术上的借鉴应当是有分析的,既要勇于择其善者而从之,也要善于察其不善者而戒之。不分良莠,囫囵吞枣,一味盲目赶人家的时髦,那决不是聪明的办法。关于先锋派在艺术上敢于创新等等长处,人们讲得已经够多了;我在这里想侧重谈谈它的偏失。象西方先锋派在艺术上日趋粗俗化这样一种相当普遍的倾向,便是我们应当引以为戒的。

摘要：本文拟结合美国现当代著名黑人作家詹姆斯·鲍德温不同时期所处的历史语境,并以其代表性的三部作品为文本载体,对父亲形象的内在传承性和理想构建进行解读,旨在揭示鲍德温笔下黑人父亲形象从"暴父""懦父"错位到"智父"的历时嬗变与作者艺术生涯过程中"被迫成长""自觉成长"到"现实成长"同质性。

摘要：品牌能走多远，美国《广告时代》图文并茂地描绘出别克、汰渍、百事、亨氏四大品牌在1945-2005年60年间的嬗变过程。

摘要：西方艺术从古典到现代的嬗变过程,其实就是一个审美观念的发展史。在现代艺术的前期,艺术家对于画面的掌控力是潜在的、不显山露水的,架上绘画的语言魅力在激进的表面之下仍然安静地存在着,呈现出一种经验的大众所能欣赏的美,而到了现代主义后期,则撇开了对作品审美意义的关注,艺术无关审美,创造高于审美。艺术中大众所能欣赏的美在现代艺术的冲击下被彻底颠覆。