摘要：对中国观众来说,莫里哀这位法国喜剧大师是位既熟悉又陌生的朋友。说熟悉,是因为莫里哀作为世界级的艺术巨人,在中国不说是妇孺皆知至少也是位耳熟能详的,其作品早在上个世纪二三十年代就被译成中文,至世纪末更有中文版全集问世。上海话剧艺术中心的前身——上海人民艺术剧院在1980年代还曾上演过《吝啬鬼》,深受观众的喜爱。说陌生,则是这位给世人留下了30多部作品的喜剧作家,

摘要：每到星期三的晚上，解放军艺术学院灯火通明，教学大楼两侧的树干银灯素裹，编织出梦境一般的美妙世界，部队文艺创作研究中心座无虚席，学院师生正聚精会神地聆听讲座。旨在研究艺术创新、活跃学术气氛、加强思想交流、推动军事文艺建设的“图书馆系列学术活动”，是在张继钢院长倡导下实施的，讲座分为“院长学堂”、“名师开讲”、“佳作导读”和“学子同习”四个板块，

摘要：学堂乐歌是近代音乐教育的原始起点和整体教育改革的关节之点,它是对几千年音乐不登大雅之堂观念的彻底否定,也是对人格教育、心理教育及人文素养育的一个重要肯定。江苏历来作为江南的代表性区域,在近现代教育史上占有重要地位。对其学堂乐歌及其特点的分析研究,具有代表性和可持续性,也对整个近代音乐教育有重要意义。

摘要：学堂是中国近代教育转型的重要支撑点和转折点。学堂乐歌吸纳了西方的音乐文化,加速了中国音乐语言的国际化发展。学堂乐歌不仅在音乐上起到了让人眼前一亮、耳目一新的感觉,而且对教育领域的知识之承递、思想之发展都有极大推动作用,从人格培养和社会风气的改造方面也显示出其强大活力。对学堂乐歌的研究,不仅有助于音乐本身的解读,而且有助于对中国近代思想的考察。

摘要：小丑鼻尖上的一抹白灰,贵族先生腿上的一条紧身袜,淑女们鬓边的一朵玫瑰,还有教士头上的一顶深黑色斗篷,估计便是许多观众对莫里哀喜剧的印象了。然而,就在这个秋天,关于＂太阳王＂路易十四时期的戏剧印象全都变换了一个模样——《太太学堂》里的哭笑众生衣着考究、作风老派,以三件套的西装、膝长的短裙,还有一口深沉又动情的译制片腔调,站在了上海话剧艺术中心的舞台上。当莫里哀遭遇译制腔,真是意外得令人期待呢。这场巧遇并不是偶然。今年恰逢中法建交50周年,

摘要：随着统治危机的日益加深,科举抡才的弊端日渐凸显,清廷转而向学堂选材。为及时选拔各类专业人才,清廷对于学堂毕业生的奖励由菲薄转为优厚,不仅有出身奖励,更有实官奖励,取士与取官有混二为一之势。这一制度在一定程度上便利了清廷及时有效地任用各类专门人才,为其新政提供了人力资源,但由于其制度有较强的功利性,未能认真核算官缺位置和取官人数的关系,在实行过程中渐渐失去其制度设计原有的本意,最终被废止。

摘要：课堂的目标是将新的知识结构与旧的知识结构融合,从而让学生建构出新的认知结构,获得知识,再迁移到实际生活情境,生成能力。"学堂"的困境是把教知识混同为教能力,"教堂"的困境是把教能力混同为教知识。作为中国原创的新型教学模式,对分课堂引进中国传统文化的精髓"让"智慧,重视师生作为教学中对立统一的两个主体,均衡"教""学"权重,变革"教""学"关系,根据脑科学和认知科学,设置专门的独学环节和对话环节,进行合理的认知资源分配,把课堂规范化为在时间上清晰分离、不可颠倒的四个过程:讲授、独学、讨论和对话,让学习真实发生,将知识教育推进到能力教育。

摘要：在1906年的山西近现代高等教育中,山西大学堂的影响力不仅仅是在山西带动了整体的教育发展,并且在全国的高等教育中也有自己鲜明的特色,"英式教育"理念下的山西大学堂真正意义上完整了预科、专门科的课程体系设置,科学规划了学习过程。在手工图画科的建立和教授中,不同的专业方向,不同的任课教师他们的着力点也不同,以西斋化学教员新常富和中斋物理教员任钟澍为代表的图画课和以中斋图画习字教育柯璜为代表的传统书画美育课程在教学内容上区别较大。挖掘探讨近代山西高等教育中艺术教育的特色和意义。

摘要：2004年开始，以社会网络、维基百科、RSS订阅为代表的互联网Web2．0浪潮，使网络成为人们沟通、协作的重要工具，也成就了一批包括谷歌、Facebook在内的新兴互联网品牌。这一变化对思科也产生了深远影响。在20世纪90年代末，思科公司成为了网络硬件的代名词和第一次网络革命的领导者。随着Web2．0时代的到来，思科品牌面临着被后来者赶超的危险。

摘要：学堂乐歌是晚清政府进行的教育改革的尝试,它是以乐歌为代表的音乐一科走进课堂为标志出现的。学堂乐歌是用外国的曲调来填上中国的词。清政府改革初期,学堂乐歌运动遇到了诸多挑战,本文就是研究这场运动中的政策变化——废与兴的关系,制度上的废与兴,具体建设过程中的废与兴,观念上的废与兴,歌词与曲调上的废与兴关系。这是改革中的主动选择,它起到了什么作用,学堂乐歌的改革对今天的教育有什么现实意义。