摘要：中国现当代壁画发展到今天，已经走过了两个三十年。在当前文化多元化的背景下，新时期壁画在“公共艺术”这个外来引入、宽泛而模糊的现代概念语境中的发展，遇到了前所未有的挑战。

摘要：邵晓峰教授新著《中国泼彩山水画史》，是他继《中国宋代家具》之后，又一部填补学术空白之作。可圈可点，可喜可贺。中国的泼彩山水画，自唐代起便断断续续地有史籍记述，但罕见真迹。现今所见泼彩山水，多为近百年之作。目前所知，自20世纪20年代金城“小变古法，一洗刻画之迹”，其后，特别是60年代之后，从事泼彩山水探索者日渐其多，张大千、刘海粟等更是成就斐然。对于这一独具风神的山水画样式，从学术角度进行史的梳理和阐释，寻找其艺术规律，乃是时代需求。邵晓峰独具慧眼，由自身泼彩山水创作而延伸至学术探讨，耗时数年，写出了海内外第一部中国泼彩山水画史，足见其开拓意识与探究精神。

摘要：山东艺术学院孔新苗教授的《美术批评的范式》对中西美术批评进行了系统而全面的理论梳理,提出了一系列重要的学术观点,为学科共同体作出了新贡献。该著从中西美术批评的观念与方法研究着眼,结合美术批评实践,在对中西经典文本的历时性梳理和对中西不同文化空间中批评话语特点的比较中.

摘要：彝族史诗"梅葛",是史诗传统持有者和学术界共同建构而成的概念,其内涵和外延至今仍模糊不清。重返田野,围绕歌手、演述场域、文本、语境、受众等核心问题进行求索,才能走近彝族史诗"梅葛"之内涵和外延的本相。"梅葛",既可以从民族音乐学的角度看作一种民族民间调子的总称;也可以从诗学的视角看作一种不裸呈直言,而是委婉曲折,善于修辞,大量运用赋、比、兴等诗学技巧进行传唱的口头诗歌传统。就现有的可供实证研究的书面和田野资料而言,史诗"梅葛",主要是指流传在云南省楚雄彝族自治州姚安县官屯乡、姚安县左门乡、大姚县昙华乡、永仁县中和镇直苴村、牟定县凤屯镇腊湾村、小利黑村彝族罗罗颇和里颇社区中的一种由毕玛在丧葬、祭神仪式中唱诵历史(毕玛唱史传统),和或仅由世俗歌手在婚礼、竖新房仪式中对唱历史(盘古—作答传统)的口头诗歌传统。史诗"梅葛"不等于"梅葛",而专门指"梅葛"传统中歌唱历史的亚传统,即唱史类"梅葛"。

摘要：以重庆市巴蜀小学连续举办六届的"小学教育巴蜀峰会"为例,通过解读其整体设计与推进机制,探索借力学术会议推动学校高质量发展的有效策略。一是以主题引领作为会议策划的着眼点,即学术会议的主题要体现对党和国家教育政策的落实、对学校教育教学实践的追问、对未来教育改革方向的导引。二是以学术建构作为会议组织的关键点,即基于学术会议的价值取向与实践基础,找到对应的学术理论支撑,进而对会议内容进行学术性梳理,创设适合的会议形式。三是以协同推进作为会议运行的落脚点,旨在形成共同解决问题的力量和过程。四是以总结升华作为会议复盘的生长点,通过总结与反思.探索育人价值,推动实践创新,提升学校治理能力。

摘要：艺术是通过技艺的打磨和学习来开启心灵,这是艺术的智性方式。大学望境、哲匠精神、东方学内涵、学科体系,是我们的学术建构和精神建构。树立"人民之心",秉人民思想深耕中国社会,继民学精神再兴乡土生活。

摘要：21世纪文化发展和媒介交融的新语境促使动画进入多元化发展阶段,呈现艺术性、科技性和商业性三位一体的发展局面。在国家文化发展战略的推动下,如何把握传统文化与外来文化以及当代性的关系,结合鲜明的民族审美特色走出一条彰显中国文化自信的动画道路,是新时代赋予中国动画的使命。因此,研究书画笔墨意味在当代“诗意动画”中的深层运用,对于完善“诗意动画”的整体学术建构,塑造中国动画的国际形象,彰显中华文化软实力,都显得尤为重要。

摘要：中国当代艺术学的学术建构,在新时代进入了承前启后、繁荣发展的新时期。对于艺术学学科建设而言,艺术文献学的构建是其中必不可少的有机组成部分。董占军教授的学术著作《中国艺术文献学》,第一次从学理上提出了"中国艺术文献学"学科概念并构建起其基本理论体系,对厘清中国艺术文献学的研究对象、方法、目的和意义,对推进艺术学、文献学等的学科的交叉融汇研究都有着重要的学术意义。董占军教授长年致力于中国艺术文献学研究,且在中国艺术文献学领域建树颇多。

摘要：美术馆的特点在于非营利、公共性及建立在藏品研究基础上的系统学术建构。系统性收藏是美术馆相较于画廊等其他艺术机构的重要特征。根据这些收藏而进行的研究、展示、传播形成了美术馆各自的特色和文化,比如故宫博物院关于中国古代艺术的收藏,法国卢浮宫对于欧洲古典艺术的收藏,英国国家美术馆对于欧洲文艺复兴绘画的收藏,美国现代艺术博物馆对于世界现代主义艺术的收藏。这些世界著名的美术馆和艺术博物馆都因为富有特色的收藏闻名世界。

摘要：以特定群体为策展思维的持续性展览,无论是对于一种艺术生态的学术梳理还是对于一段艺术史的学术建构都是具有现实意义。始于2009年的中国高校美术作品学年展,其主旨在于鼓励青年艺术家对艺术语言的不断探索和对艺术观念的深入推进,以前瞻性的眼光发现并扶持有潜质的中国青年艺术人才。学年展经过十年的持续推进,已逐步建立起中国青年艺术的文献档案库,成为一个推动中国青年艺术发展的开放性学术平台。作为学年展的创办者和策划人,我从一开始打造这一-艺术项目便十分强调学术性、当代性、未来性。