摘要：中国的宫廷绘画,可以远溯到传说中的黄帝时代。在有文字记载的历史上,除了战乱频繁的时期,几乎没有一个朝代是没有宫廷绘画活动的记录的。或服务于政治,或装饰宫殿、寺庙,或作为日常生活中的娱乐,绘画以其特有的艺术形式成为封建社会最高统治阶层政治文化生活中不可缺少的组成部分。然而在很长时期里,宫廷画师都没有固定的地位和机构。

摘要：宋代是中国画艺术发展的高峰时期,名家名作辈出,一个重要原因就在于该时期形成了我国美术教育史上最早、规模最大的专业教育机构——画院。通过对画院教育的分析,不但能够获得对宋代绘画艺术更加深刻的认识,而且能够给当代高校中国画教学以深刻的启示和借鉴。

摘要：宋代绘画是中国古代美术史上极其灿烂辉煌的一页,而宋代画院则是中国古代美术教育史上最为完备,规模最大的艺术教育机构。彪炳千秋的郭熙、李唐以及刘、李、马、夏、李嵩、张择端等重要画家都出自宋代画院。换句话说,正是宋代画院教育促成了宋代绘画的成就。

摘要：在宋代,其绘画机构翰林图画院不但在规模上远超前代,而且在其功能上也不同于前代画院,这时候的画院有了教育的功能,宋代画院的教育功能体现在以下五个方面:一、规范的入学制度;二、丰富而完善的课程设置;三,独特完备的考核制度;四、层次分明的学习阶段;五、优越的教学条件和教学方式。宋代画院不仅培养了优秀人才,也使得宋代的院体画得到了极大的发展。本文分析了宋代画院的建制、教育功能和成就,并论述了其与院体画发展的关系。

摘要：宋代作为让中国人骄傲的时代，所取得的各项成就也是空前巨大的，其社会繁荣程霞也可以从北宋画家张择端的《清明上河图》中一窥究竟，而绘画方面也是硕果累累。纵观中国绘画的发展史，宋代绘画是中国绘画史上一道重笔，这是毋庸置疑的。而在这个时代里统治阶级所设立的画院则在整个宋代画坛中占有绝对的主要地位，归其原因则是因为宋代画院在运行的过程中建立起了一整套教育教学和管理机制，逐渐形成了完整的从选拔人才到教育教学的成熟艺术教育模式。在这样一个环境下，画院培养了大批的绘画人才，从而促进了宋代绘画的发展。

摘要：宋代画院在中国古代绘画史上占据着重要位置,也是中国绘画教育史上的颠峰时期,并且影响着后世中国画的发展。而当今美术考试制度的严重不足,导致了文化低能的考生愈来愈多,不仅阻碍了当今美术教育的发展,而且限制了中国绘画的发展。宋代画院制度作为中国美术教育的一个典范,应当引起当今美术教育家的深思,值得我们借鉴。

摘要：宋朝在建国之初就设立了翰林图画院,先后集中了社会上的名手及五代时的西蜀、南唐两地的画院画家。宋代皇帝又都不同程度地爱好书画,重视画院建设,因此画院体制逐渐完善、规模不断扩大,尤以徽宗时最为突出,成为古代宫廷绘画最为繁盛的时期,南宋画院则沿袭了北宋画院的体制。

摘要：宋代画院的兴起对这一时期的绘画艺术以及后世的传统绘画的影响颇深,也具有其鲜明的时代特色。宋代画院的绘画作品都具有极高的艺术成就。从郭熙的作品中,就可以看出宋代画院绘画不但形式精美生动,更具有诗意中的美与雅的独特艺术风格。对于宋代院体画的研究具有很高的的学术和艺术上的价值,更具有深刻的现实意义。

摘要：宋代是中国古代美术教育史的辉煌时期,其令人瞩目的成就与当时较为完善、规模庞大的美术教育机构——画院有着密不可分的关系。该文从教学目标、教学方法和教学内容三个角度探讨宋代画院课程设置中蕴含的极富现代意识的通识教育理念。

摘要：美术高考成为现在一个热门话题,越来越多的人关注美术考试。在美术高考考试中出现了很多的缺陷和问题:一,高考试题要求过于单一、死板,限制了学生的创造性;二,对学生作品的要求过于雷同,导致学生个性消失转而竞相模仿教师的画风;三,对美术理论知识考查的缺乏和不够重视。现在整理出来,希望能引起艺术教育界的关注和重视,能够不断的改进高考制度,使之更适合于现阶段的美术高等教育。