摘要：动画的实验性是其本体特有的艺术特质,动画实验性创作是动画艺术实现不断创新的关键因素,动画技术的不断选代与革新也拓宽了动画创作的实验性路径。如今,人工智能技术已经成为动画实验性创作的主要技术平台,文章从技术赋能与创新潜能两个方面对人工智能技术与动画实验性创作的互动与适配逻辑展开研究,探寻人工智能技术与动画实验性创作的潜在共性与发展方向。

摘要：素描改革是高校艺术教育改革的重要内容。本文剖析了素描沿袭的传统教学模式的表征、弊端和根源,提出了创立新的教学模式的目标、原则,介绍了创意的构思与操作要点,同时提出了采用新教学模式需要重视和解决的几个问题。

摘要：当代艺术观念的影响,使得当下书籍设计在新形态、新材料与工艺、新媒介等方面表现出实验性特点。在"互联网+"的时代背景下,颇具先锋性、虚拟性、体验性及互动性等特征的实验性书籍设计,将会给当下传统书籍设计带来全新的挑战和机遇。文章旨在对未来书籍设计的创意思路与设计方法提供参考性的经验和前瞻性的视角,以此引发对未来书籍设计发展趋势的思考。

摘要：实验性平面设计主要研究方向有三个,其一是如何超越现有设计状态的可能性,质疑与思考;其二运用现有技术和科技扩展平面设计的触角;其三,跨界融合,多学科交叉启发,引发更多实验方向和角度。本文以当代艺术的视角启发设计的思路与方法,从六个角度分析了实验性平面设计的手法。

摘要：水墨画教学，在儿童美术教育体系中占有重要地位。水墨画教学对于儿童认识、了解中国传统绘画，领悟中国传统文化及其精髓具有重要作用。但是，传统的水墨画教学以临摹为主，呈现出程式化的样式，容易阻碍儿童的想象力和创造力的生成与发展，也消解了儿童通过艺术学习，启迪灵性的美育功能。同时，程式化的水墨画形式不能满足现在儿童的审美需求。现在的儿童需求的是一种与生活接近，并具有时代特征感的水墨画。

摘要：素描是高校美术教育的重要基础学科。传统的静态写生再现的素描教学模式,无论是在教学的内容上还是教学的形式上已无法与艺术设计专业教学相适应。实验性创意素描必须以行之有效的教学手段,从提高学生的基本功和思维能力入手,在整个教学过程中给予学生高度的自由和完全的自主性,使画者能够无拘无束地达到忘我的境界。

摘要：本文基于对结构重构和形态再生的研究,以南京艺术学院实验性毕业设计为例,从形态、功能和流线三方面探讨了桥梁这一线性景观建筑的设计手法和连续性空间;并阐述了该类景观建筑对城市区域空间的主导作用,以及其实验性设计所引发的思考。

摘要：我们培养的学生,应该是市场的引导者、开拓者,而不是市场的适应者和跟随者。如果不断培养学生的以"合适"定位的态度去做设计,就会陷入一种自我束缚的状态。以视觉艺术的创新特点为中心设置实验性课题,激发学生的创造力和表现力,从逆向思维模式来考虑设计,将实用性和商品性放在第二位,让后者去适应前者,这样看起来好像是本末倒置,却更接近艺术教育本质。

摘要：在南京艺术学院实验性教学目标的统筹下,设计团队通过国内外实际案例的对比分析,以实体建造的方式构筑了七组实验性城市公交站。这些设计不仅体现了集结构、形态和表皮为一体的整合性概念,而且代表着艺术思维下形态创新的新范式,并指明实验性设计是一个开辟未来形态创新的自然选择。

摘要：目的在平面设计中,字体设计一直是最受欢迎和最重要的部分。对于字体设计的探索层出不穷,总结这些作品背后的方法对未来设计方向的寻找具有启发性。方法在收集了大量案例的基础上,梳理总结了字体设计的切入点和方法,从字体设计必不可少的几个方面入手,从工具与书写、材料与手工、自然与发现、标准与网格、软件与技术、综合与当代等角度,阐述了实验性字体设计的方法。结论实验性字体设计是指质疑、推翻、颠覆已有形式,并预测、实践、改造、探索字体设计可能性的过程以及带来的结果。纵观这些实践,它们的背后都或多或少显示出受到某种风格和思想的影响,以及显示出时代的特征以及同时代作品之间的内在的联系性。探索的角度也逐渐呈现出一些清晰的线索,通过分析将设计方法梳理罗列出来,为设计思路提供理论支撑。