摘要：随着当前社会时代进步,以及教育事业的快速发展,美术教育也受到了多方面关注,高等院校的美术教学不仅仅要着眼于学生美术知识与技巧的提升,还需要关注学生审美意识的培养。因此,在教学过程中,高等院校的美术教学不仅仅是纯粹传授美术专业知识和技能,还应该通过让学生去认知和发现美,把审美能力贯穿于其美术体验与美术实践的过程中,进一步增强学生的美术综合素养。

摘要：随着全球化的加剧,泛“碎片化”现象已成为当代社会信息获取、事物逻辑和阶层裂化的基本表象。新音乐媒体以极其迅猛的态势准确地把握住了时代走向,成为音乐传播的新引擎,但随之而来的音乐“泛娱乐化”对音乐传统审美的冲击不可小觑,“碎片化”时代的音乐传播形态和审美导向俨然成为了当今亟待探讨的话题。

摘要："心安寺石亭"和桂满陇的"断桥残雪"是两款具有园林美感的美食和果子。中国园林审美体现了中国自古以来"天人合一"的自然观。中国古典园林蕴含着中国的文化思想和美学追求,包括中医的养生理念、佛教思想、道教思想、儒家思想等。园林美学思想运用到菜品设计上,不仅可以在快节奏的时代重新审视中国传统文化,而且也是古典园林艺术在生活方方面面的延续。

摘要：李凌的名字是和中国广泛的音乐艺术领域紧密联系在一起的，他人生的音乐之旅深深地印记着他坚定踏实的足迹，他以整个心灵去拥抱他所挚爱的音乐事业。博览他的著述，你得到的不仅是一个音乐理论家的渊博的学术建树；而是在聆听着一个充满激情的歌者的心声。他不仅娓娓动情地去吟颂每一朵灿烂的音乐流花，而且也引吭高唱着音乐艺术美的理想。那鲜明的爱憎，那辩证的哲理，在他的音乐艺苑中所奏响的是一部浩大博广的交响乐，而他所倾心于声乐艺术的评论与研究，则仅仅是他“理论工程”中的一个“乐章”，我们把它誉为“审美导向的卓越唱论”。撤英而论来探讨一下李凌的声乐美学观。“唱论”——声乐的艺术论，在李凌的著述与评论中占有很大的比重，小至微观具体的杂感与词家、曲家、唱家的专论，大至宏观概括的声乐专著，洋洋洒洒，蔚为大观。在李凌的音乐美学观中，声乐艺术占有特殊的地位。、他立足于声乐艺术的审美实践，始终坚持唯物论的反映论，以独立的审美品格，敏锐准确的审美洞察力去审听观察广泛丰富的声乐艺术美的创造实践。李凌的声乐艺术论不是从定义出发，不是用声乐美的创造现象去印证现成的结论，而是在广泛的对实践的观察中，紧紧抓住自己头脑中的特殊感受，进行深入细致地探讨，用他辛勤...

摘要：电视剧片头歌曲是电视剧开端的重要组成部分，属于电视剧音乐的一部分。目前，我国电视剧歌曲多以一首主题歌曲为主，而且大多数电视剧都采用片头主题歌的形式。因为，电视剧片头歌曲是传递信息量的重要体现。本文以片头主题歌为研究对象，重点对其“信息叠加效应”进行探索。信息叠加，即在短暂的电视剧的开场时间内，充分利用电视剧的视听手段，把电视剧画面传达的信息含量最大化，采用与MTV的歌曲节目相类似的编排形式，通过大量的电脑特技和短镜头快切，在短时间内呈现出多个时空的非线性并列与叠加，具有概括剧情、介绍剧中主要人物、引发观众收视兴趣等功能。

摘要：审美导向是声乐技术中的感性因素,在声乐学习中有重要的意义,它可以将声乐学习转化为一种审美意识,可以引导学生不断体悟声音审美效果。

摘要：泛娱乐时代,网络大众的文化狂欢使网页设计的导向从文学阐释转向视觉快感,这与其说是媒介与艺术的深度融合,毋宁说是文化传播与大众审美的激烈碰撞在视觉形态上的嬗变。网页是文化与审美的载体,如何在竭力迎合大众狂欢的同时坚持正确的审美导向,是构建网络良性舆论环境、维护主流意识形态主导地位的重要议题。

摘要：音乐作为众多艺术门类中的一种,具有自身的特殊性.首先,音乐是一种音响艺术,它以音响的形式来引起情感共鸣,达到其审美作用.音乐通过其旋律的起伏、和声的张弛、音色的变化直接表达人的情感,这是其他艺术形式所不可比拟的.如果需要用诗歌和散文来表达肖邦的某首夜曲时,那你会很快觉得文字在这里是不够用的,总是言犹未尽的感觉.难怪李斯特要说:'音乐能直接表达感情的内容和深度'.

摘要：随着我国人工智能技术能力的不断提升以及云计算、大数据、互联网等相关产业的协同发展,我国人工智能产业发展正进入突破期。人工智能被认为是研发用于模拟、延伸和扩展人类智能的理论、方法、技术及应用系统的一门技术学科,它不仅成为我国经济创新发展的新功能,被应用于商务、家居、教育、交通、医疗、金融、艺术等多个领域,成为助推我国各行各业转型升级的新引擎。在人工智能发展迅猛的时代里,无形中为动画领域CG角色设计助力、提供便捷的媒介,更好地发扬和传承中式审美意蕴与美学价值。

摘要：一、文人画的审美要素分析。文人画是指以传统文人或士人身份为艺术创作主体,所参与的绘画类型,更加强调绘画主体的思想性和画面的文化内涵及画外的意蕴。与院体画和工匠画不同的是,文人画自有一套相对独立的审美标准和美学体系。关于文人画的审美,一般会涉及到以下要素,值得讨论。形似与神似。"形似"与"神似"这一对概念可以说是有关文人画千年以来被永恒讨论的话题。早在北宋,苏东坡就提出"论画与形似,见与儿童邻。作诗必此诗知非诗人。"