摘要：工艺美术是“造型艺术之一”还是应该有一种超脱的独立地位 《辞海》认定工艺美术是“造型艺术之一”。笔者认为,这种说法虽然比较流行,但是依然值得探讨。 工艺美术是“造型艺术”的本源,那些通常被视为造型艺术的种种艺术门类,无一不是从这个母体中陆续分离出来的。人类早期的历史遗存和民族学提供的大量资料已经证明了这一点,但是问题在于,自从工艺美术这个“母体”“分娩”出那些被称之为“造型艺术”的种种“后代”之后,它与这些后代是处于同一的、并列的位置,还是应该有一种超脱的独立地位?这是一个应该讨论的问题。

摘要：俗话说：悲喜两重天。悲、喜是人类最为基本的、呈现两极性的两种情感。与喜情相比较,悲情似乎更具有宿命性和根本性。因此,各种艺术对于悲情的表现更为普遍,更为深刻,其效果往往也更感人至深。由悲情转换而来的审美快感,更为深沉,更为痛彻。中华民族同世界上的其他优秀民族一样,亦不乏深刻的悲苦情感,同时,中华民族又以鲜明的乐观情怀彰显其文化特征。（1）古人讲,＂生于忧患,死于安乐＂。由此看,

摘要：美籍俄裔作家纳博科夫的成名作,作为后现代派文学的开山力作之一,集中体现了纳氏写作的风格和主题,而纳博科夫也因其独特的叙事方式与高超的艺术手法被称为影响了新一代美国小说家的现代派的先驱.

摘要：艺术中的美感与快感,以及审美快感,是一个恒久的问题,在当代文化建设实践中仍有研讨的价值。快感主要具有生理学意义的快适感,审美快感则是在满足生理与心理愉悦感需要基础上具有了一定的精神内涵,而美感更是蕴含了丰富的人类精神与社会内涵。娱乐活动需要审美快感,是在快感基础上的提升;艺术活动中的美感也与快感有联系,但它是以精神愉悦为主体的高级审美意识的体现,又是在审美快感基础上的升华。艺术活动不排斥快感,而是应当在适度的前提下予以把握,恰当处理美感表现与快感渲染之间的关系。

摘要：现代社会是以商品经济的高度发达为标志的。改革开放以来,中国社会开始走向现代,特别是小平同志南巡讲话之后,商品经济的大潮拍击着中国九百六十万平方公里的大地。由于商品经济大潮的冲击,过去的一切都在改变之中:人们价值观念存改变,思维模式在改变,生活方式在改变,行为规范也在改变。无疑,文学艺术在这一大潮的冲击下,亦将无司奈何地随波逐流。

摘要：交响乐起源于欧洲,一般是指包含多个乐章的大型管弦乐曲。自18世纪中叶雏形初具开始,交响乐便迎来了属于自己的第一个音乐成就的高光时刻——巴洛克音乐时期,随后交响乐跟随社会历史发展的脚步,在众多天才音乐家的共同努力下不断地完善与发展,大致经历了古典主义、浪漫主义、民族主义、印象主义、现代主义等历史阶段,并在这个过程中逐渐形成了庄重、典雅的艺术气质和深邃、悠远的审美追求。与此同时我们也应该注意到,虽然审美不存在“门槛”,但想要获得更多的审美快感与艺术享受,了解一门艺术的基本构成、基本特征以及发展简史还是很有必要的,特别是像交响乐这样在现代社会的背景下并不“通俗”的艺术形式。

摘要：艺术依托数字技术衍生出了一种新兴的艺术样式——数字艺术。相对于"原子艺术消费矛盾中消费主体的消极性、被动性、单向度性和少数精英所表现的主导性、政治性、强制性和理性化",①数字艺术消费德性应该如何建构?"德性的本质在于利他行动。"②数字艺术消费是偏重感觉和心理体验行动的,对数字艺术消费德性的诉求,就不但要从消费主体品质上。

摘要：高校中外电影教学中的一个关键问题,是如何采取最佳的教学方式,既要致力于激起学生的审美快感,同时又要抓住契机,将学生的审美快感转到美感方面来。本文拟通过分析大学生的特殊审美心理,并以中外电影经典鉴赏课中所采用的一些新的美育教学尝试为依据,来探讨这个问题。

摘要：说,所以似乎没有引起理论界的足够重视。艾略特是在论说其著名的诗的“非个性理论”时提到“有意味的情感”这一概念的。艾略特说:“诗不是放纵情感,而是逃避情感;不是表现个性,而是逃避个性。”(《传统与个人才能》,载《二十世纪文学批评》,伦敦,1972年。以下艾略特的话皆译自该文)这就是他的非个性理论。这个理论显然有片面性,但其中也有合理性,这里我们不必全面评价它。

摘要：时装表演是后现代社会十分突出的消费文化现象 ,彰显出复杂的多层面的文化内涵。它是成功地实践艺术与生活合一的经典的形式 ,表现出当今消费文化的普遍的日常生活化的特征。深入探寻这种文化 ,是文化研究一个不容忽视的课题。本文从欲望、身体、消费三个层面来初步探寻这种文化内在的运作模式 ,揭示其唤起大众欲望与激起审美快感来制造流行的根本目的 。