摘要：在新媒体时代背景下,随着将舞蹈艺术搬上新媒体的舞台,出现远离舞蹈本质、被商业气息笼罩、“舞”的目的不纯粹进而影响大众舞蹈审美的现象,这时便要求舞蹈艺术要立足本体,坚持守正与创新,但守正不代表一成不变,创新不代表毫无章法,需要所有人一起参与其中,共同守护舞蹈艺术的本真。

摘要：笔者着重从主要代表人物孔子思想中的“人本”理念以及“仁”思想,对春秋失“德”风气的改造等方面论述儒家思想对先秦时期社会观念的影响以及对当时艺术的社会地位的影响,并从审美去功利化和对个人气质“审美”的变化分析儒家思想为当时所带来的审美思潮的变化。

摘要：从戏曲形成后的发展历程来看,中国戏曲雅俗审美思潮经历了五个阶段,出现五次大的变迁,即:俗之滥觞、雅俗共赏、雅化之风、俗中蕴雅和精致化。戏曲是一种大众艺术,本质上看中国戏曲是民间、俗的艺术。但中国戏曲的发展有上千年的历史,其发展过程也不是一成不变的,在中国戏曲近千年的发展历程中,实际上始终交织着雅和俗。中国戏曲是在这种雅和俗的螺旋交织中发展演进的。这五个阶段既是中国戏曲雅俗审美思潮发展在不同时期的特点,同时也对应着当时戏曲艺术的流行形态。

摘要：中国古代文人借助于山水画表达自己对当时社会的态度,晚明是中国社会的一次大动乱时期,山水画成为很多文人的选择。民窑画工的文化艺术修养比文人差,但面对十分糟糕的社会现实,内心的矛盾和痛苦是一样的,都希望社会不再动荡,生活平静祥和。在客观现实上无法实现时,都会产生内心的痛苦,有痛苦就要寻找解脱的途径和方法,于是便把文人山水画画到了瓷器上,由此造成了晚明青花山水的盛行。

摘要：士大夫是北宋的审美主体,他们的心理状态和审美趋向直接影响到一个时代的审美思潮。在北宋特定的社会文化背景下,士大夫中隐逸心态弥漫。在这一心态的影响下,北宋形成了尚清、尚淡、尚逸的审美思潮。而文学艺术作为最典型的审美活动则集中体现了这一思潮。

摘要：日本江户时代后期是市民文化的繁荣期,在文化的诸多领域产生了"意気(iki)"的审美思潮。小说形式多样化、题材世俗化;浮世绘工笔重彩、贴近生活而重艳俗之美;歌舞伎以华美舞台设计,怪诞情节给市民强烈视觉冲击、感官刺激——它们都表现了市民通俗、自然、真实的审美情趣以及含蓄、反叛、追求刺激的心态,即"意気(iki)"。

摘要：冉令江才思敏捷,思路开阔,且治学严谨勤奋,每每阅读到其新作,总给人留下深刻印象。最近,读到他的著作《从汉简到唐楷:中古时期书迹研究》,令人受益良多。总结起来,有三点感受:一、此著角度新颖,有别于目前很多书法史研究成果。目前,书法史研究总体上看,唐宋以后尤其是明清书法史受到更多的青睐,个案研究、史观研究、审美思潮嬗变等等,都有深度挖掘,但深感创新维艰。令江以其艺术史研究的视野,敏锐地抓住了从汉到唐这一历史时期中若干重要的书法史演变关键问题来展开论述.

摘要：2016年7月5日，“时代的跨度：中国当代影像与北宋时期审美思潮的回望”在香港大学美术博物馆开幕。该展览由香港大学美术博物馆与中央美术学院美术馆共同主办。策展人为秦伟、蔡萌。展览艺术家有王川、缪晓春、姚璐，均为中央美术学院教授。该展以当下中国文化景观为前提，探讨当代艺术创作与传统文化的美学关系，将持续展至9月4日。

摘要：一种书法风格的形成,不仅是书法家审美理想和自我表现的结晶,也是传统思想、时代审美、书学理论等多重因素作用的结果。王羲之书风也大致如此。在王羲之的书法世界里,中国传统思想的影响是根深蒂固的,王羲之本人与儒、道、佛三种思想都有接触,在日常言行乃至书法艺术中都有所表现。东晋社会审美思潮和书画理论有没有左右王羲之书法的审美走向。

摘要：改革开放30年来,中国美术也和中国整个社会一样发生了历史性的巨变。为纪念改革开放30年,回顾和总结中国美术这30年的历史变迁,美术学栏目从本期始辟"改革开放30年美术"专栏,以期从多个角度、多种层面对新时期美术30年的审美思潮、发展脉络和艺术成就予以系统总结与评析。欢迎赐稿。