摘要：舞蹈艺术形式的多样性以及艺术全球化趋势,使体育舞蹈这一领域逐渐受到了公众的广泛关注。这种趋势不仅是舞蹈艺术形式的丰富性所带来的,也是艺术国际化推进的必然结果。审美表征的构成因素是体育舞蹈艺术活动的重要组成部分,而审美经验的动态过程则是观众在欣赏舞蹈的过程中对舞蹈进行理解和感受的变化过程。这个过程是动态的,随着观众对舞蹈的深入理解和感受,其审美经验也不断丰富和深化。分析其中审美表征的构成因素和审美经验的动态过程,有助于得出全面且科学的审美教育实践方法,推动体育舞蹈艺术活动的审美发展。

摘要：从历时性角度而言,国产动漫电影在发展的不同时期拥有其各自影像审美倾向和视觉符号特征,但相同的是这些影片都在某种程度上“呈现出具有中国特色、民族气派的国产动漫电影发展新格局。”[1]通过梳理不同时期的动漫影片艺术风格,总结出国产动漫在发展过程中所产生的审美表征和符号特性,确定国产动漫电影的视觉文化表现形式,打造具有中国特色的动漫电影类型片。

摘要：高帧率技术是改善电影视觉画面的重要方式,也是提升电影艺术品质的关键手段。帧率是帧速率的简称,是每秒刷新的图片帧数,通常以“赫兹(FPS)”为单位。帧数是帧生成数量的简称,受习惯影响,人们容易混淆帧数与帧率的概念。电影制作中,每一帧都是静止的图像,通过快速、连续显示帧,从而形成了动态假象。当帧数过低时,将增加每一帧之间的间隔时长.

摘要：作为民族瑰宝,中华优秀传统文化源远流长、博大精深,在历史长河中熠熠生辉。作为新兴艺术形式,VR艺术依凭技术赋能而具有沉浸、交互的鲜明特征。在当代中国的VR艺术创作中,一方面,中华优秀传统文化为VR艺术的创作和发展提供了丰厚滋养;另一方面,伴随现代技术与艺术的深度融合,中华优秀传统文化以新的面目得以转换与表征。在中华优秀传统文化与VR艺术的相互成就中,借助沉浸、交互所蕴含的可供性和能产性,VR艺术创作在“审美转换”与“审美表征”两个层面呈现出审美表意实践的新特点和新风貌。VR艺术创作的探索、创新所寓含的审美现代性意义可为VR艺术发展乃至当代中国艺术发展提供有益参考和借鉴。

摘要：新民歌在"十七年"文学中的勃兴源自古典与民歌嫁接的倡导。新民歌在审美上的特点表现为公共意象的集体塑造、抒情个体的集体失落以及民间口语和民间形式。新民歌的大众化是被绑架的大众化,其对中国古典诗歌传统的继承仅仅流于表面,意境的缺失是新民歌在艺术上的短板,种种不足最终导致其诗艺的萎缩。

摘要：西部片作为类型片当中一个重要的片种诞生于美国,以轰轰烈烈的＂西进运动＂为叙事背景,塑造了一大批观众耳熟能详的＂银幕英雄＂,中国的西部片则主要出现在20世纪80年代,以第四代和第五代导演为主,他们把目光投向神奇广袤的西部大地,旨在通过光影的艺术对中华文明进行深沉的反思。由此,中美两国的西部片也就呈现出了＂文化反思＂与＂英雄塑造＂两种不同的艺术表征。《黄土地》和《关山飞渡》分别作为中美两国西部片的代表,这种不同表现得尤为突出。

摘要：对联体广告是我国传统和当代广告中一枚瑰丽的奇葩。它往往取材于独具特色的各行各业，立足行业特色，具有浓郁的文学性，营造一种亲和的氛围，同时，也常常蕴含着丰富的民俗风情，生活气息浓厚，雅俗共赏。

摘要：招贴设计中插画与叙事的融合,是形象化与叙事学的统一,可以突出招贴插画艺术的叙事审美。招贴插画中的叙事性是由图文共同构成的一种独立的艺术形式,强调用图来讲故事,借助于绘画与文学艺术来表达丰富的视觉信息。本文从图像与文字的共同叙事、图文的重构叙事、插画的创作意识,对招贴插画的叙事表现特征进行梳理,从插画的形象、风格、受众识别度、绘制技法、构图、色彩,对招贴插画的审美表征进行深入的分析。研究表明,传统的插画叙事文学性逐渐被图像语言的视觉性所代替,由此带来的审美功能也在发生变化,特别是现代主义艺术创作手法的应用,对插画的叙事元素、结构、视觉语言等方面更趋多元化。在这样的创作语境下,招贴插画的叙事审美形式与内在逻辑的关联,将通过插画叙事主体、构图、线条、色调、层次等载体来实现与受众的交流,引发受众的深度思考。

摘要：劳伦斯认为文学艺术是对生活的直觉描绘和对生命的总体把握。他的绘画美学与批评思想是20世纪初期西方文学艺术界独特的思想成果与理论话语之一。他的艺术美学观,汇通着语言艺术与视觉艺术两大艺术媒介与形态,不仅对绘画理论与艺术批评具有启发作用,而且也具有比较文学跨学科研究的理论价值。

摘要：超文本诗歌的艺术形式所遵循的语义跨越的逻辑规律与传统的纸质诗歌比较起来呈现出名同质异的审美风貌。"跨页面"和"多路径"的迷宫文本遵循的不再是逻辑学意义上的"反逻辑",而是超逻辑学意义上的"非逻辑",文本的开放性、不确定性、互文性都不是传统的阅读方式所能感悟的。