摘要：动漫电影作为一门集音乐、舞蹈、绘画等学科于一体的艺术创作,在有限的观影时间内传达审美内涵。动漫电影中的民族文化载体主要包括文学叙事、情感浸润以及精神升华,其需要在民族文化的审美观照中得以彰显。为了更好地对中国动漫电影的民族化特征进行探究,回顾中国动漫电影的曲折发展历史,同时对蕴含其中的情感传达以及艰苦奋斗精神进行揭示,并对中国动漫电影的审美表达路径进行分析。

摘要：舞蹈是以人体为表现手段来塑造形象和表达情感的综合艺术,电影则是通过银幕和屏幕展示画面,它们都是利用多维时空元素来创造直观的视听体验。舞蹈电影是综合舞蹈与电影两种艺术门类的电影类型,其中舞蹈直接参与电影叙事,推动电影情节展开,或者借助舞蹈来传达电影主题。舞蹈电影中,舞蹈艺术与电影艺术“不是取代彼此,而是为彼此提供新的力量”^([1]),两种艺术完美结合,通过演员的舞蹈表演和富有旋律、节奏变化的音乐,引领观众深入电影的情节和故事,进而深刻理解电影所要表达的思想和深层含义。

摘要：在物质基础不断厚植现代化的今天,社会形态发生翻天覆地的变化。随着科技迅猛发展,数智赋能进一步消融信息传播的时空壁垒,模糊了传播者与接受者之间的界限。资源通融、内容兼融、宣传互融、利益共融,“融合”成为发展的新关键词。。“融合”视域下,各个领域相互交融,紧密关联,为事物发展缔造了无限的可能空间。2006年,评剧被列入国家级非物质文化遗产名录。如何推广传承评剧艺术,进一步挖掘评剧艺术价值,借助新技术、新理念扩大评剧传播范围,既延续其艺术本体声腔和表演地域化、亲民化特征,又满足当代受众日益增长的精神需求。

摘要：雕塑作为一种造型艺术,能以雕刻或塑造的方式,使各类雕塑材料例如金属、木材甚至石头、泥土成为形象生动的立体艺术作品,具有极高的审美价值。近年来,随着科学技术的不断发展,一大批带有数字技术特征的雕塑艺术作品出现,带来了雕塑艺术审美和表达的转变。研究数字时代雕塑艺术审美表达的新特征,有利于为雕塑艺术作品创作提供新的思路,激发数字时代雕塑艺术的创造活力。从雕塑艺术的审美价值出发,研究数字时代雕塑艺术创作方式的转变,总结在此背景下雕塑艺术审美表达的新特征,以期为雕塑的创作和发展提供新思路。

摘要：置于文化自信的时代语境下,民族文化资源渐成为文艺作品重要的创作源泉,《长安三万里》正是以大唐为背景,以高适和李白的友情为主线,创造了一个传承创新民族文化的典型范例。本文认为,影片通过独具民族神韵的意象世界、儒道互补为核心的文化逻辑,实现了对特定历史记忆的审美呈现与民族文化精神的审美表达,以“去神化”与人文关怀、悬念强化与相对新异性的追求实践了民族文化的艺术创新与当代重构,在文艺作品与民族文化互动互为的时代趋势下,为影视作品进行传统文化的现代表达提供了有效经验,践行了影视工作者传承国家文化、彰显民族精神的应有之义。

摘要：中国魔幻电影自伊始便取材于中国神话传说或古代志怪小说,在表现形式上杂糅了武侠、功夫、传统戏曲等民间艺术形式。随着中国数字电影技术制作体系的成熟,中国魔幻电影在民族电影与跨国(区)电影之间的界线越来越模糊。本文主要分析了中国魔幻电影在技术的推动下,本土文化元素如何生成具有民族特性的影像和美学意境,提出魔幻电影应该创作具有东方审美属性的视觉风格,树立文化自信,通过影像传播,提升中华文化影响力。

摘要：园林景观不仅体现所在城市的文化底蕴以及艺术审美,更是体现城市所展现出的精神风貌,这也是城市吸引外省市人来体验本城市风貌的重要举措。我国现代园林的发展与传统文化不可分割,中国传统文化强调时空统一、天人合一,知行合一,情景合一,强调整体至上,人伦道德,中府和谐,这是中华文化的精髓。为了现代景观园林能够更好地与中华传统文化融合,且提升现代园林景观所体现的人文价值,本文以将传统文化元素应用于现代园林的作用及具体应用,进而探索古典园林意境创作艺术手法和古代园林优秀表现形式,以此创造更多蕴含传统文化元素的现代景观。

摘要：智媒时代,数字技术深入赋能泛内容生态平台,对传统影视产业从策划、制作、演播各环节发起了革新,虚拟生命体作为数字代身成为虚实场域的媒介链接。本文以综艺《2060》为研究对象,以节目中的女性虚拟生命体为研究核心,在阐述研究背景的基础上,剖析节目的受众特征和视觉设计逻辑。以综艺节目的设计策略作为研究路径,就女性虚拟生命体在造型设计上的审美范式和群像图谱两大方面进行深入分析,探赜其中的审美特征和设计思路,并引发对当下虚拟生命体产业在内容设计与审美导向上的问题探讨与反思。

摘要：“意境”是我国传统美学思想中的关键概念。在数字时代,传统文化类视听节目越来越重视对传统意境的重新挖掘与数字化再造。电视与网络视听艺术实践在挖掘与重塑传统意境的基础上,营造出全新的“数字意境”。凭借技术赋能,“数字意境”提供了特有的沉浸式体验,显现出交互性、流动性特征。“数字意境”作为中国审美话语的新型表达方式,实现了传统文化的叙事内容创新、文化认同回归以及审美意境的时代跃迁。

摘要：靳雄步的木刻版画在题材、内容和创作主题等方面体现出鲜明的时代特征,其中线条、笔触与物象之间关系的处理是画家探讨的重点。本文通过靳雄步的代表作品探究其版画的语言形态和审美情感,以此呈现靳雄步木刻版画创作所体现出的实验意识,揭示其对现代木刻版画的继承与创新。