摘要：对马克思主义美学和艺术理论的模式本身的注意,是近年来这个领域里一个重要的研究动向。这种新的理论视角的正当性至少是基于这样一种情况:当我们研究并且坚持某一理论的时候,往往为了强调其真理性和有效性,而忘记甚至完全撇开这种理论赖以成立、赖以建构的整体框架,模糊了这种理论的适当的范围和边界。随着它变成绝对有效的东西,也就越来越严重地失去了特定的、确切的思想原则。因此,从共时的角度,在同各种理论模式的横向比较中,深入考察马克思主义的美学和艺术理论,当是一项很有意义的工作,同时也是一项迫在眉睫的任务。

摘要：由于文艺活动的特殊性,形成关于文艺作品审美认识和价值评判上的多“值”现象是必然的。对此,不妨变换一下思路去看待,即,变归纳概括、统摄于一的习惯为看重对具体艺术情境的具体感受;变在鉴赏中满足于作出“理解到了什么”的结论为注重对“我在理解”这种实践过程的体认。据此。本文强调指出:对待文艺作品不应以事先认定的某一标准去滤汰取舍,评判高下,而是首先抛却种种成见和审美惰力率真地进入作品的具体情境。

摘要：歌唱艺术审美就是歌唱者对声乐艺术美的一种心理感受。在歌唱审美中,歌唱者扮演着一个审美主体的特殊角色,他既是审美者,又是美的形象的表演者和美的音响的创造者。歌唱者只有从歌唱声音、音乐感觉、情感表现、艺术形象等方面去领悟和体会歌唱艺术的独特魅力,把所有美的审美感受和情感体验倾注在歌唱之中,把美的声音与情感融为一体去揭示作品的思想内涵和情绪,才能使歌唱艺术富有生命力。

摘要：按照马克思主义的“反映”范畴，艺术和审美是作为普遍意识之一种，其本质是对历史存在的真理性反映(认识)，而不是对任何经验现象的非本体论的知性认知，更不是对历史实体的知性认知。

摘要：审美认识的多义性———这是艺术作品的固有特征。难怪托尔斯泰一再重复说，以切断的形式引用名言“书籍有自己的命运”没有意义。这句名言完整的说法应该这样，“书籍在读者的头脑中有自己的命运”。①不同的读者或读者群对同一作品的理解是不同的。艺术是客观现实的反映...

摘要：一幅优秀的肖像摄影作品,常常给人以深刻的艺术感染,鼓舞人们对生活的热爱,并且受到高尚的美感教育.肖像摄影的最高任务,是用摄影语言来刻画人,通过赞扬真善美的情操和品格,或提示假恶丑和人物灵魂给人以审美评价和道德启迪.因此,一个肖像摄影家能不能深入地表现被摄人物的内心世界,能不能通过摄影语言来对各种人物流露出倾向性的判断,直接关系到作品的艺术品位和思想格调.摄影拍摄者进行摄影创作,特别是进行肖像摄影创作,不论其作品表现得一般还是优秀,总是受制于拍摄者自我的创作意识如何.所谓创作意识,就是人们对客观物质世界有了理性认识的一种反映,而肖像摄影创作意识,就是拍摄者自我对客观人物生活形象,进行摄影造型成为艺术形象的典型化过程中诸认识的反映.

摘要：古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，本世纪初才被称作“古琴”。古琴是一种文人音乐，讲究虚实结合、“意”与“境”统一。古琴与山水画有着深刻渊源，山水画家对于古琴音色的欣赏如同鉴赏绘画的“六法”一样有“九德”的追求，即奇、古、透、静、润、圆、清、匀、芳。在许多山水画中，与古琴相关的场景多布置在空旷的水边或孤松下的石崖。

摘要：一、历史概貌“ｌｉｅｄ”原意为德国的短诗，多半具有抒情内容（世俗、宗教），是一种多段意义不同的歌词用同一段旋律的形式。它的不足即是诗与音乐的表达不能一致———诗的抒情性内容不能在音乐上反映出来。１１、１２世纪这种形式发展成一种单声部的歌曲，且多是由游...

摘要：长久以来,《荷塘月色》深为读者所喜爱,作品充分展现一种自然和人性融为一体的美。从优美的意境、真挚深厚的情感以及对人性的追求等角度来分析作品,探寻其经久不衰的艺术魅力。

摘要：审美是认识,艺术是认识,马克思主义美学对此早有定论。但是近些年来,由于西方主观唯心主义美学思潮的影响,我国美学界有些人又弹起了“情感说”和“直觉说”的老调,想推翻审美是认识这个马克思主义美学的科学命题,居然也有不少人跟着附合。因此我们觉得有必要就审美认识问题再次提出我们的看法。凡是不承认美的客观性的美学家,大都否定审美是认识,在否定审美认识的唯心主义美学家中,康德是最为彻底的一个。