摘要：小曲,最早见于元末、明初.最初流行于村坊市镇,后进入城市,又经民间专业艺人的加工,逐渐在艺术上成熟起来.明、清时还没有现今“民歌”的名称.民歌过去的名称谓“山歌”.唐白居易诗中曾有“岂无山歌与村笛”之句,可见“山歌”之名称唐朝即已流行.山歌,即为今日之“民歌”之意.民歌经艺人的加工,配以伴奏、加入过门,一而成为最初的小曲.进入城市以后,由于它深受市民喜爱,得以迅速传播,内容愈来愈丰富,艺术加工亦日趋精细.大约在明宣德至万历年间(1426—1620),已经在北京、汴梁(今河南开封市)、成都、扬州、泉州(今福州市)、番禺(今广州市)等地成为许多演唱小曲的中心.“小曲”的名称,并非指它形式上短小,实际上有长有短.短的,如《豆叶黄》(见《中国古代歌曲》,人民音乐出版社,1990年)很像一首民歌;长者。

摘要：昆曲尤其重视字音,除在声母和韵母方面基本根据中州音乐(其中南曲在声母方面带有明显的吴语特色)外,在唱腔与声调的关系方面,南曲则主要依据吴语的八个声部,讲究“依字行腔”,“腔随字转”。现将吴语八声部字例列下:

摘要：云南花灯(戏)是地方戏曲的一种类别。花灯音乐是云南花灯的重要组成部分之一。和其他地方剧种不同的主要标志是:花灯音乐与特定的云南方言和语言相适应,具有独特的风格。 一、花灯音乐的设计 花灯音乐是为了表现或配合人物的思想感情而存在的,它就必须为剧情服务。所以。

摘要：笔者曾在《对〈勃拾细哩〉考释的若干质疑》(《民族艺术研究》1992·2)一文中初步阐述了自己的观点,本文是对该文所提质疑进一步的探讨与考证。笔者认为,对于纳西族丧葬器乐歌舞组曲《勃拾细哩》(后文简称《勃乐》)的研究,原则上应紧紧围绕《勃乐》及其曲牌的相关称谓、社会功用、文化背景这三个方面展开。

摘要：白沙细乐是长期流传在云南省丽江县纳西族人民之中的一部音乐。它有歌,也有舞,但主要的部分是器乐合奏。根据有关史料记载,大都认为这是一部元代(1206——1368年)遗留下来的音乐。因此,对白沙细乐的系统收集整理,不仅有着一定的艺术价值,而且从音乐史学术研究的角度来看,也具有一定的意义。

摘要：2012年10月26日,我前往沂河下游的郯城县马头镇,参加了《时代文学》发起的"全省著名作家诗人走进古镇马头大型采风"活动。我家住在沂河中游,距沂河不足十公里。河流,是我童年挥之不去的梦。记得小时候,我们村有一条南北走向的小河,小河的水尽管不多,但却是清澈的。每当大雨来临,河水上涨,成群的鱼逆流而上。

摘要：一、[金纽丝]的源流[金纽丝]是我国古代民间歌曲的名称之一。清初蒲松龄的《俚曲·磨难曲》第十二回《闻唱思家》一段戏里,就有演唱[金纽丝]一曲的记载。俚曲《闻唱思家》是由五支民间小曲联缀而成的,它们是:玉娥郎——银纽丝——金纽丝——黄莺儿——太平年。在云南花灯音乐中,类似[金纽丝]这类古代民间歌曲曲牌名称的民间小曲,在呈贡、昆明、元谋等地区的一些传统花灯戏中运用较多,它们是〔闹五更〕[哭皇天]〔寄生草〕[打枣竿]

摘要：曾被称为一代之文学的散曲,到了清代已为驽末,因极盛而衰竭了.如果说散曲在元代是一轮方薄中天的太阳,到清代则是日薄西山了,按郑振锋先生的说法是“变成了死气沉沉的活尸”。因此,“清代的重要散曲,自当求之于民间歌曲,而不能在文人学士们的作品里见到。”艾青在《诗论.美学》中说:“一首诗的胜利,不仅是它所表现的思想的胜利,同时也是它美学的胜利。——而后者,竟常被理论家们所忽视。”小曲为什么具有迷人的艺术魅力?除了它表现的思想具有人民性之外,更主要是它具独特的美学价值。

摘要：一阵阵低喃的诵咏,一曲曲恬逸的歌声,伴随着打击乐的音声,携裹着当事人虔诚的感情;时而平缓矜持,时而急促铿锵,骤然间又跌岩起伏,把人们引入了一个似我非我的境界。尽管听不懂那晦涩的经文,但在场的人,都有一种艺术的体验和美的感受。这就是五台山佛教音乐——“放焰口”所造成的气氛。“焰口”亦称“面燃”,是佛经中饿鬼名。放焰口,是根据《焰口饿鬼经》中向饿鬼施食的经咒和念诵仪规所举行的一种音乐仪式。“放焰口”一般在黄昏时候举行。