摘要：江苏淮海戏是一种具有浓郁民俗文化风情的地方小戏,流传于淮安、连云港、宿迁等苏北地区广袤的土地上。自清代道光年间,淮海戏便开始在民间艺人的创作和游走表演中发迹,以"对子戏"的简洁方式,演唱农村俚俗文化生活中的趣事和口口相传的民间传说故事。淮海戏在唱、念、做、表的举手投足间显现出朴实风趣的艺术质地,载歌载舞的形式美感同构着农耕文化中生产生活的丰富内容,热烈且生动活泼。标志性的"拉魂腔"在乐句末尾采用翻高八度的甩腔技法,尽显鲁文化的粗犷豪放。

摘要：清代诗人赵翼有句云:“江山代有才人出,各领风骚数百年。”一种艺术样式的荣枯盛衰,与出不出名家和大师不无关系。古典的昆剧从太平天国以后,无论南北方,都在急速地滑坡,但毕竟一灯尚存,时闪光芒。这就是由于有一批功底深厚的老艺人保存着昆剧艺术传统的缘故。近半世纪来,昆剧的命运起伏很大,但要看到,无论队伍、剧目、演出,局面阔大,路子正确,这是一个坚实的基础;只要振兴的措施得当,我们应该充满信心。它之所以具有这个可喜的基础。

摘要：(一) 地处长江之滨的水乡江阴,风光秀丽,人才辈出.当代著名锡剧表演艺术家姚澄,便是从这块沃土中孕育、成长、绽放出的一朵曲苑奇葩。锡剧并不十分古老,大约从太平天国前后,才开始在无锡滩簧和常州滩簧基础上一步一步地融汇,并吸收其他剧种的艺术营养逐步形成。“五四”运动以前,锡剧没有正式的戏班,也无职业艺人。

摘要：《双推磨》是锡剧的代表作之一,也是著名演员王兰英的代表作。1953年秋冬,经周恩来总理亲自审定,拍了戏曲艺术片（由上海电影制片厂拍摄,艺术大师黄佐临导演）王兰英演《双推磨》演了四十年,常演常新,不断完善。本文专谈王兰英在《双推磨》中扮演苏小娥的表演。

摘要：湖南花鼓戏是湖南各地方小戏花鼓、灯戏的总称。它胚胎于民歌,为劳动人民所创造,有着自己的独特风格与艺术特色,是我国戏曲发展史的一个重要组成部分,是湖南文化艺术的一份珍贵遗产。

摘要：实际上,沈小梅在40年前和小朋友吴双合演《打渔杀家》的时候,就面临着对未来的多种选择。由于父亲是两次留法的博士,母亲出身于外交官家庭,她满可以通过良好的教育途径而成为某一方面的专门家;由于自幼就学钢琴、练美声,她也有可能在音乐方面有所成就。但她却走上了京剧演员之路,并执著地进行追求,至今练功不辍。

摘要：文章对赵派坠子《晴雯撕扇》中，诗化的人物性格语言与唱腔音调的契和，以人物的声口音调塑造人物个性，以人物个性音调的多元变化对比为动力，从而构成色彩斑斓、清新雅致、生动细腻的坠子作品进行分析论证，并探讨其艺术审美特质。

摘要：中国的戏曲剧种很多,历来就有＂大戏＂、＂小戏＂之分。所谓＂大戏＂,是指那些历史悠久,具有比较完整舞台体系的剧种,如昆剧、徽剧、京剧、川剧、秦腔等等。所谓＂小戏＂,是指那些由说唱艺术或民间歌舞发展形成的剧种,如越剧、锡剧、甬剧、沪剧、黄梅戏等等。然而,＂大戏＂与＂小戏＂之间还有一个极其重要的差别,则表现在武戏方面。＂大戏＂剧种十分讲究＂唱念做打＂（与＂手眼身法步＂并称为＂四功五法＂）,而“小戏”则偏重于歌舞，它们以唱为主，没有武戏的演出。

摘要：大约是在1983年,《中国戏曲志》"长沙会议",闲聊时,江西的流沙老哥对我说:"你们浙江一个小小的‘睦剧’,在《(中国)大百科(全书·戏曲卷)》里占了400字;我们江西有30多个‘采茶戏’剧种,个个都是大大的,总共只占3500字,不大公平吧。"我笑着对他说:"这个小小的所谓‘睦剧’,是施振楣、金孝电和我在1954年‘发明’的。