摘要：宋元时期的山西寺观壁画占山西古代寺观壁画的70％，数量浩繁，规模巨大，即使在全国同时期的寺观壁画中也是独一无二。它不仅展现了中国古代壁画艺术的发展脉络，而且也反映了宋元时期山西地区科学技术的发展与进步，为我们研究古代壁画艺术以及社会、宗教、技术等提供了翔实的史料。从科技的角度看，可以说一部古代壁画史就是一部古代科学技术图像史。

摘要：在宋代画史叙事中,壁画一门往往被疏漏。本文辑录宋代画史中有关寺观壁画创作的相关内容(包括宫室、衙署及宅第的屏风绘制),以画家在各地的创作活动为线索,依托北宋行政区划,对全国寺观宫室壁画作系统之时空考察。由此发现北宋壁画活动紧系于南北两块区域,北方是以开封府为中心的中原地区,南方则是以成都府为中心的四川地区。京师为全国壁画创作活动的中心地,开封府是对北宋画家最具号召力的地方,而洛阳、颍昌等地环抱京畿,也均是壁画活动的密集区域。而在缺少政治吸引力且少有外地画手流入的情况下,成都寺观壁画创作的延续靠的则是绘画传统的积淀。但东南地区由于缺少道释人物创作及寺观壁画绘制的传统,以致相关记载极为稀少。原文篇幅过长,特分上下两篇,本篇主要论述北宋壁画创作分布概况及京师寺观宫室画壁详情,外州壁画创作活动另见下篇。

摘要：中国传统壁画艺术拥有极为辉煌的艺术成就，从晋唐宋到元明时代，传统壁画艺术长盛不衰，甘肃、新疆等地的石窟壁画与山西寺观壁画，就是中国传统壁画的杰出代表。直到现在，还有部分宋、元、明时代的壁画佳作存世，诸如岩山寺壁画、永乐宫壁画、法海寺壁画、毗卢寺壁画等等。但是，自清代之后，

摘要：1．山西寺观壁画的发展山西是中国古代文明的发祥地之一，有悠久的历史和灿烂的文化。宗教文化艺术作为山西古代文明中的一部分，更是以它独特的地位和丰富的资源独树一帜。目前，在国内保存下来的古代宗教建筑中，山西可谓是独占鳌头。此外，在山西现有的27259.52平方米壁画中，约7000多平方米壁画附于70多个寺观的墙壁之上。

摘要：宗教建筑是世界上最优秀的建筑遗产，往往会被列为“世界文化遗产”，它们被看做全人类共同的财富。法国大作家雨果曾经说过：“人类没有任何一种重要的思想不被建筑艺术写在石头上。”西方宗教建筑如同石头写的史书，记载着西方宗教从古代产生一直发展到现代的全部经历，带给人类一把打开历史之门的钥匙。

摘要：中国传统壁画曾经灿极一时，源远流长。其兴于汉晋，而盛于唐宋。时至今日，仍有宋、元、明的壁画佳作存世，以宗教题材为主的寺观壁画为其中一大宗，诸如岩山寺壁画、永乐宫壁画等寺观壁画正是这种绘画形式的杰出典型，代表了当时高超的技艺和精神文化。但令人喟叹的是，昔日辉煌的壁画艺术已日渐衰微，许多技艺憾失民间，这一传统艺术亟待传承与复兴。

摘要：山西寺观壁画艺术的内容丰富，在全国首屈一指。遍布三晋大地的大小庙宇，均有山水画元素嵌入其中。在寓意内涵上，山西寺观壁画形成了以下几种山水图式类型。这些类型的山水画都给予笔者创作灵感，使笔者在山水画创作中受到启发。隐逸思想是最具有中国特色的一种文化，对中国山水画的发展产生了深刻的影响，在蒙元时期尤甚。当时，士人阶层沦为地位卑贱的社会底层。士人们遁入山林，避祸保全，归隐田园，与社会保持若即若离的关系。

摘要：山西古代寺观彩塑分布范围之广、时间跨度之大、遗存数量之众,全国其他省份罕有其匹。尤其释、道及民间神祠均存,艺术特色鲜明,几乎涵盖了中国唐代至清代各个历史时期,构成了完备而有序的彩塑艺术体系,更是具有其他任何区域不可替代的研究价值。因而,研究山西古代寺观彩塑艺术技法经验,就具有了超越区域限制的研究意义,也将会为相关领域的研究提供一定的范本及参考价值。

摘要：城市及其建筑是历史信息的载体,是人类历史发展的见证,北京古城中的寺观建筑通过历史在其身上留下的全部印记,即它所携带的全部历史信息,较为集中地向人们展示着北京城的历史发展和社会生活的变迁。

摘要：莲花是中国具有极高审美价值与深厚文化意蕴的植物。天水家庭妇女手工制作的寺观跪垫以莲花为图案,体现了道、佛两教的不同教义,具有宗教象征性、伦理性的意味。跪垫的质地、色彩与技艺呈现出寂静、真诚、朴实的美感。不必工巧过人的妇功要求保证了家庭妇女的作品具有朴拙的的美感。伴随在制作过程中的自由灵动的技艺境界与喜悦相随的情感状态保证了人与物的亲和性。莲花跪垫生产,既是物的生产,更是虔诚的宗教行为。宗教化的虔诚之心,导致器物的健实、真诚之美。技术对功能的有效表达,使技术目的的形式特别转化为美的形式,实现了跪垫的有用美。