摘要：在国家正处于新旧交替的巨大变革时期,市场经济的形成和发展,必然给戏曲艺术和戏曲艺术教育工作者提出许多不容忽视且又亟待解决的问题,这也是对戏曲艺术教育工作者思想素质、业务素质的检验和锻炼,应该正确对待和妥善处理.我认为戏曲要发展,要生产出商品位的艺术作品,是历史发展的必然,是时代的要求.但戏曲艺术发展,必须走一条正确的路子,即走“尊重传统,勇于创新”的路子.要走正这条路子,要达到“出精品、出人才”的远大目标,需要所有戏曲工作者的共同努力,实施时则首先需要从戏曲艺术教育入手.

摘要：当中国的民间正以其独特的传统心理祷祝龙年生贵子的时候,音乐理论界的朋友们,却在这里欢聚一堂,喜庆过去二年的丰收,预祝龙年的繁荣昌盛。值此良辰吉日,我除了向师友们表示衷心的良好祝愿之外,想借此机会谈谈自己是怎样走上理论研究的道路、尔后又是怎样成长起来的。不敢说是经验之谈,但其中的每一句话。

摘要：诗人研究诗歌理论和评价诗人诗作,是一种很值得提倡的做法.因为诗人有直接的创作经验,研究起理论问题容易和创作实践挂钩,不容易产生玄学的倾向.另方面,诗人的艺术感觉比一般人敏锐,评品起诗人诗作来容易骚到痒处,不容易出现“隔”的情况.但是,诗人从事诗歌理论批评也有其困难之处.大家知道,搞理论批评要有一定的理论修养,不能光凭灵感写作.它是一种冷静的、充满理性的活动,需要的是科学而不是大胆的想象和夸张.但这一点,并难不倒有理论准备和功底扎实的诗人.近些年来,不少台湾诗人在从事新诗理论批评方面做出了突出的成绩.著名诗人(?)弦著的《中国新诗研究》(1981年洪范书店),就是这方面的代表.

摘要：创新和设计是中国文化建设和经济发展的希望所在,中国工艺品要在尊重传统基础上重视和发展设计,在新的时代下进行新思考。新时代改变了工艺品设计方式,不仅注重设计表达,更需要从"工艺"转型为"创意"。它可以大胆借助和运用不同设计方式来运作,在限制中获取灵感,让工艺品嫁接上当下艺术的设计语言和美学思想,不断开发和升华具有现代文化内涵和审美价值的现代工艺品。

摘要：创意和设计成了升温迅速的文化和产业现象。我们别无选择,必须找出能够适应国际形势的多元化设计理念的、更开阔的设计思路。而奇怪的是,我们的生活环境里头总离不开人事的环境,人与人之间往来这个环境;有许多事你不能不去办;许多设计师都会说客户就是上帝,但往往出来的设计作品都很牵强。为什么?我们这么做是对的吗?客户的审美水平如何?是我们的设计出问题了吗?还是别的什么原因?看来我们有必要整理一下我们的思路了。

摘要：地域文化在展览设计中扮演着至关重要的角色,通过巧妙融入地域元素,不仅丰富了展览的视觉表现力,还促进了文化的传承与交流。设计时应遵循时代创新与尊重传统、实用与审美并重、科学与艺术结合的原则,运用地域元素、场景复原、情感化互动及现代科技手法,生动展现地域文化的独特魅力。这些策略有效提升了展览的吸引力,增强了观众的文化认同感,推动了地域文化的广泛传播与深入发展。

摘要：梅兰芳(一八九四—一九六一),中国戏曲艺术大师,杰出的京剧表演艺术家。八岁学艺,十一岁登台演出。在长达半个多世纪的舞台实践中,尊重传统,善于继承,勇于创造革新,不断丰富和改进自己的表演艺术。

摘要：介于大众餐饮和高端餐饮之间的轻商务餐厅该如何做出特色?北京壹零捌道·京宴(健德门店)以宴之名,用绚丽时尚的就餐场景和兼具传统与创意的京鲁菜给出答案。中国传统文化向来以和为贵,在宴席文化中体现得淋漓尽致。过去讲求围桌而食,如今加人公筷公勺,在尊重传统的基础上也不失新风尚。

摘要：中华五千年悠久的历史,孕育了灿烂的传统文化,而其中的徽州文化更是以儒家伦理价值观为主体的传统文化发展的结果.徽派建筑作为徽文化的重要组成部分,也是中国古建筑最重要的流派之一,在中国的建筑发展史中起到了举足轻重的作用.中国现代建筑设计如何在自身的发展过程中汲取徽派建筑的优秀特征,从而促进徽派建筑风格得到传承与发展,是一个迫切需要关注的话题.

摘要：在当今社会的多元发展背景下,本文阐述了中国博物馆由传统模式到符合现代社会发展的转变,分析了广东美术馆的定位和特色,以及广东美术馆策展中的传统思路和创新思路,说明美术馆在沿袭传统基础上再创新的必要性,表达美术馆要顺应当今社会时代发展的语境,随之进行调整和变革,如尊重传统历史、展示岭南文化、建立学术品牌、以旧延新、运用新技术和开拓空间思维,从而构建城市文化的经典名片,成为城市的地标性建筑。