摘要：“生存痕迹”的痕迹——关于“生存痕迹：＇９８中国当代艺术内部观摩展”的一种描述冯博一跨国文化交流总是乐于去发现对方的特异之处。在东、西方新的二元对立关系中，作为东方的中国似乎还是要扮演他者的特殊形象，才会引人，才会因为特殊而具有存在的理由和价值。作为...

摘要：这是一个以张扬年轻创意人个性为目的的展览。2005年,策展人欧宁与在海外学习的中国年轻设计师相识,于是,有了大声展"07大声展"把展出地点改在了几大城市的商业繁华区,这一次,他们选择了喧闹的购物中心,而不再是美术馆那样的"大雅之堂"。大声展的创办有一定的偶然性。2003年年初,广州《周末画报》别册主编兼设计师欧宁想做一期介绍新一代设计师的专题,由此开始关注设计领域的新锐力量,专题以《创意入侵》

摘要：一、澳门文化艺术概况:我和夫人白玉智应澳门美术协会的邀请于今年三月初去澳门举办画展。当时正赶上澳门第五届“澳门艺术节”,各大报纸都以醒目的标题做报导介绍。电台电视台几乎每天都有“艺术节”节目播放。一些主要街区都可以见到宣传广告和印制精美的海报,特别引人注意的是挂着多色小彩旗随风飘动,使这座美丽的海滨城市披上五彩斑斓的节日盛装,所有的澳门娱乐场所和展览场地,都排满了演出和书画,摄影展览的日程表。

摘要：横滨三年展有来自世界各地的110位艺术家参加,可以说是亚洲最大的国际性艺术大展。

摘要：展览时间:2011.10.27至2011.11.08主办单位:中国美术馆、中央美术学院、中国美术家协会展览场地:1、8、9号展厅由中国美术馆、中央美术学院、中国美术家协会联合主办的"周令钊艺术展"于2011年10月27日在北京中国美术馆开幕。

摘要：不同的香港艺术家有着不同的关注课题和艺术表现形式,不过当中总是有意无意地流露一份对生存空间的关注和敏感。如果从展览操作来考虑,思考"空间"似乎更多关乎思考它的运用和拥有权。随时代改变,艺术展览场地的地理位置亦不断变迁,艺术家和艺术组织不断拓展和寻找不同空间作展览之用。

摘要：2012年2月筹备2012年"一间宅"展览,邀请策展顾问仲松共同讨论展览方向:确定展览主题为"一间宅·接龙",核心理念为探讨"边界"、"关系"的研究。2012年2月中旬成立展览筹备组。成员包括:陈明、仲松、饶江宏、钟素华、田薇,全面启动2012年"一间宅·接龙"展。2012年3月9日展览筹备组会议,讨论并确定了展览时间,以及框定拟邀请设计师范围为5C人,人选为国内顶级设计师、新锐设计师;确定建筑设计师与室内设计师参展比例为4:6。

摘要：一间宅·接龙活动完美落幕,作为协办方《照明设计》杂志独家专访了本次展览场地的照明设计师王东宁先生。王先生就如何对整个展览场地运用和布控光,老旧厂房改造而成的场地对照明设计的影响,照明的节能和维护等问题一一作了详细解答。让我们更深刻的了解了光对展览对人对生活的影响。以下是对话内容:第二届"一间宅"空间设计观念展为众多参展设计师的作品提供了一个非常好的展览展示空间,而光线在览展示空间中扮演了重要的角色。

摘要：第49届威尼斯双年展以“人类的高原”为题，于2001年6月9日~11月4日举办。参展作品分布在整个威尼斯市。“人类的高原”没有地理或主题的限制，对各类展出方法和题材完全开放，而且还包括了其他艺术种类，如电影、诗、音乐、戏剧和舞蹈。一些电影艺术家把握机遇，放弃了原先在电影院里放映自己的作品的方法，而是在双年展的展出空间中来放映作品；而诗人们则将自己的诗作陈列在视觉艺术作品旁边；戏剧、舞蹈和音乐也都参与进来。事实上，威尼斯双年展已经成为多种艺术门类共同参与的艺术盛会。双年展作为一个庞大的系统工程，还包括了许多子系统，即各个局部的展览。其中《开放80》展，以年轻一代艺术家的作品为主，体现了对新的艺术语言的探索；《全面开放》展，也完全打破了知名艺术家与新艺术家的界限，没有任何一种艺术风格凌驾于另一种之上。“人类的高原并不是一个主题而是一项责任宣言——对历史的责任、对当代的责任的宣言。”艺术家在此探索并叙述了当代人类生活的多维性，年轻的艺术家们通过作品纪录生活的感觉和故事：社会问题、环境问题、日常生活的节奏、新技术、互联网、工作与体育、幸福与悲剧，等等。本届双年展的入口是约瑟夫·博伊斯完成于1968年的社会乌托邦雕塑《...