摘要：作品点评王景虹痴迷于绘画艺术，她先后师从著名画家沈德志、王系松、许家麟、张尔闻等老师，学习国画山水和花鸟画。后来倾心于山水画创作。从一步一步地熟悉山水画技法、掌握技法开始，她在山水画的世界遨游，以期达到较高的境界。中国山水画以山川自然景观为主要描绘对象，是中国人情思中颇为厚重的沉淀。在王景虹的山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调她的这幅《黄山烟云》，就是以水墨绘就，经过积墨、渲染等手法，表现出黄山生机勃勃的苍松、屹立千古的奇峰和瑰丽壮观的云海，将一幅雄美壮丽的黄山画卷展现出来。

摘要：作为正在举行的"上海艺术新人大展"的策展人和参展画家,庞飞山水画在展厅里一目了然地显示出与众不同的气质与品格,他从山石的曲折与水墨的漫漶中呈现出了阔大深远的境界。当下山水画创作以两种形态为主,一是过度强调写生的作用。

摘要：山水画的写生是山水画创作中的重要一环。搜集生活中有用的素材．到大自然中去．把学习前人的优秀技法与经验同生活的经历结合起来。生活是不断发展的．大自然是慷慨的．五彩缤纷、甚至是光怪陆离地变幻着无限风光．给人以无穷的魅力和生机。历代山水画大家无不从中汲取营养．体验生活．创造出不朽的艺术作品。

摘要：女,陕西人.先后研修于西安美术学院、中国艺术研究院研究生院、中国画院山水画创作研究生课程班、文化部现代工笔画院等.

摘要：我国著名山水画家傅二石1936年出生于江西南昌，祖籍江西新余，1958年毕业于山东师范学院美术系，后从事美术教育工作。1979年调入江苏省国画院从事国画创作。曾任山水画创作室主任。现为江苏省国画院一级美术师，傅抱石纪念馆名誉馆长，江苏省美术馆及南京博物院艺术鉴定顾问，文化部艺术品评估委员会委员，江苏文德山水画研究会会长，中国美术家协会会员。

摘要：中国山水画是中国画的主要流派之一,具有非常丰富的题材内容和构图元素,山水画主要以自然风景为题材,是我国传统绘画的瑰宝。构图元素是山水画创作的关键,可以决定作品的质量高低。通过对中国山水画中构成元素的了解,有利于继承和发扬中国山水画的精髓,增强中国山水画的生命力。一、中国山水画构图的重要性中国山水画的构图主要是指布局、位置经营、章法等,按照艺术规律,将具体的自然风景进行画面布置。

摘要：邬建，1962年12月生于河南潢川，中央美术学院中国画系贾又福山水画室研究生毕业，硕士学位，郑州大学美术系副主任，教授，硕士研究生导师，中国艺术研究院研究生院客座教授，中国美术家协会会员，主要从事山水画创作及中国画理论研究。

摘要：之前在北京炎黄美术馆举办的“南北宗-回望董其昌”中国山水画学术研究邀请展，共邀请参展的画家近40余位，他们无论是从创作风格还是地域代表上都囊括了当代中国山水画创作的主流面貌，其中不乏各路画风的代表性人物，寄以在重新探讨“南北宗”的同时厘清20世纪中国山水画发展的流变。“南北宗”论在中国绘画史上的重要性是不言而喻的，因为“南北宗”论不仅重新划分了中国艺术史的审美趣味，形成一套新的评判系统和历史认知，同时也深刻影响了后世画家的创作实践。时过境迁，“南北宗论”已经异化和观念化，和董其昌《画禅室随笔》中所言的“画之南北二宗”早不可同日而语。主办方希望通过此次展览的举办，以当代山水画的主流风格为依据，重新审视今天的创作者如何理解“南北宗论”，如何在二十世纪中国画改良运动等一些列围绕中国画及其大文化背景问题争论和行动之后重构中国画的自视系统。

摘要：宋绍文 号文一．1949年生于济南．国家一级美术师，金山画院院长．宋绍文先生自幼酷爱美术．早年在济南师从山东工艺美术学院著名画家解维楚教授，而后向著名画家白雪石、姚治华、刘玉璞先生学习山水画．在中国国家画院师从周韶华与程大利先生研修山水画创作．多年来认真研修山水画．潜心于美学理论及传统笔墨构成研究．深入生活博采众长，浏览了国内外名山大川．讲究诗情画意，追求中国画的真谛。

摘要：以自然造化为师是我国画家的优良传统,而“中国意象”则是中国风景画家在师法自然的基础上融合中国画与当代各种文化经验所创造的新的艺术面貌,这个具有中国特色及中国式样的“中国意象”极大地丰富了我国风景画的精神内涵,将我国风景画的创作提升到了一个新的发展阶段。为了全面展现我国风景画与山水画在新时期的艺术面貌，将风景画与山水画作比较性的研究，将二者的发展脉络作学术性梳理,吸引更多有才华有追求的画家与理论家加入到创作与研究队伍里来，最终推动风景画与山水画创作的发展,