摘要：中国以华夏文明为源泉、中华文化为基础,是世界上历史最悠久的国家之一。在中国5000年悠久的历史长河中,传统文化博大精深、源远流长,文化艺术形式多种多样。近代的中国处于一个多灾多难的特殊时期,内有农民起义的忧虑,外有列强瓜分的祸患。1931年抗日战争爆发,由中国共产党倡导建立的抗日民族统一战线共同打败了日本侵略者,维护了祖国领土的完整。在此期间,中国的作曲家创作了许许多多脍炙人口的经典作品。这些作品一经问世就广为流传,至今仍家喻户晓。文章以崔世光改编的《松花江上》为例,探析中国钢琴作品在中华文化传承中的作用。

摘要：本文以著名作曲家、钢琴家崔世光改编创作的钢琴作品《光明行》为研究对象,从民族音乐语汇的继承发展、西方作曲手法的融合创新、钢琴演奏技法的挖掘发挥这三个方面入手,对作曲家在这首作品中如何采用钢琴这一乐器体现历久弥新的民族音乐神韵、表现新颖大胆的钢琴艺术语言、诠释昂扬进取的时代精神作出阐述。

摘要：崔世光作为中国当代著名的作曲家、钢琴家，由于其丰富的音乐创作经历，独到的音乐创作视角以及极富时代气息却不失中国精神的音乐创作个性，使得他的诸多作品在中国钢琴音乐文献中独树一帜，出类拔萃。作品《钢琴上的福斯特》既把传统与先锋有机地结合起来，又不失大众的审美情趣，新颖的创作构思、多元的音乐思维以及精妙的钢琴语言透射出作曲家与众不同的音乐创作思维与个性，深刻地反映了崔世光“中西结合”、“面向大众”的创作理念与态度。

摘要：本文对钢琴家、作曲家崔世光的钢琴作品《山东风俗组曲》的和声技法进行了细致的分析。崔世光把中国的民族音乐风格与西方近现代作曲技法较好地融为一体 ,在继承传统的基础上进行了个性化创新 ,这也是他钢琴作品的艺术特色所在。

摘要：由山东籍作曲家崔世光创作于上世纪七十年代末的钢琴作品《山东风俗组曲》,在当时产生了较为广泛的影响,不仅仅因为其高超的创作技法和勇于创新的意识,更是由于其真挚的恋乡情结和纯正的乡土气息,使其音响风格十分独特,并得到了当地人对其地方音乐特色的广泛认可,从而使其具有较广的听众。文章从作品的创作源于山东民间出发,结合其创作技法,诸如音乐结构、和声风格、复调技法,以及演奏表演等方面进行论述,试图更深一层次地揭示作品的内涵。

摘要：崔世光创作的钢琴作品《山东风俗组曲》,是其民族化钢琴音乐创作进程中非常经典,且艺术价值突出的优秀代表作之一。在《山东风俗组曲》的创作中,不仅体现了崔世光个人精湛的作曲技法,而且极为生动的融入了山东民间的音乐文化特色,注入了深厚的地方文化特色。因而,在本文的研究中,主要对崔世光的民族化钢琴音乐创作历程,以及《山东风俗组曲》的民族化创作特征、民族化体现进行了丰富的探究,以期在具体的作品演奏实践中,把握崔世光《山东风俗组曲》的风格特征,进行精彩的艺术诠释。

摘要：　　2008年8月19日,国家大剧院"中国钢琴之夜"开启大幕,那是一场盛况空前的艺术盛会,一场前所未有的钢琴盛典.为打造这一艺术盛况,国家大剧院广纳智慧,精心策划,筹办历时近一年之久.这场音乐盛事云集全球钢琴名家,荟萃了经典钢琴作品.……

摘要：崔世光先生通过运用山东民间音乐元素创作的钢琴作品《山东风俗组曲》,是中国民族钢琴音乐作品的代表佳作。因此,本文主要对这部作品进行深入分析,归纳出这部作品的民族化特征:一是体现在民间音乐元素运用、包括民间小调、民族器乐、民间歌舞元素。二是体现在对"道法自然"、"虚静含蓄"的传统美学思想的借鉴。

摘要：抗战歌曲《松花江上》是张寒晖于上世纪三十年代创作的,1967年,崔世光将其改编成同名钢琴曲《松花江上》,作品既基本保留原作的主题旋律,还恰当地将西方作曲技法有机地与中国民族特征相融合,钢琴改编曲与原作虽然题材相同,但在艺术表现上却更加丰富多彩。本文以创作背景、创作手法、表达形式、思想意境四个方面为切入点,挖掘钢琴改编曲《松花江上》的艺术特征,论述两首作品的异同。

摘要：崔世光的钢琴音乐创作题材丰富,展现了钢琴音乐鲜明的主题风格。在崔世光的钢琴作品中,从山东民间音乐的深厚底蕴中汲取了创作灵感,并融合了西方作曲手法,使钢琴音乐呈现出瑰丽多姿的风采,形成了独树一帜的艺术风格。显然,崔世光的钢琴作品体现了个人极高的创作水准,彰显了民族化风格钢琴音乐深厚的艺术魅力,成为钢琴教学和演奏必选的曲目。在本文研究中,笔者结合自身教学和演奏心得,从把握《山东风俗组曲》的民俗特征、把握《山东风俗组曲》的和声色彩、把握《山东风俗组曲》的音乐元素三个方面,对崔世光钢琴作品的演奏和教学进行全面的探究。