摘要：牛克诚在《“工笔”源流探究》一文中说:“早期的工笔画并没有一个完整的概念界定,历代画论中所出现的关于工笔画的描述一般沿用‘细画’‘密体’等名词的区分,但大部分还是用形容词来界定的:如‘谨细’‘精微’‘笔迹周密’等,真正出现工笔一词的描述,是在清代才出现的,据史料记载,雍正十三年,也就是1735年,由张庚所撰写的《国朝画征录》中,就已经出现了‘工笔’和‘率笔’的概念对举。发展到乾隆时期,邵梅臣在《画耕偶录》中曾多次用‘工笔’与‘写意’的概念对举”。

摘要：画家以一管之笔,界破虚空,界破这个世界,流出一段生命的悠长。超越形象,追求形式之外的韵味。笔线语言正是画家以虚灵的万物归拟与实在感知的媒介。中国绘画艺术的所有精神正是通过画家手中的这一管笔,从丰富的精神之界,从大自然中的一切有形形态,山水草木,从世界隐藏着流动不已、生生不息的真实中,以生命的感悟.

摘要：“岩彩画”色彩丰富,有着深厚的历史积淀,在中国美术发展过程中占有重要地位。从材料来看,其本质是以不同矿物的显色特点与材质肌理进行主观绘制的产物。在手工业与科学技术并不发达的原始社会,因为方便开采与制作,岩彩被应用于世界各地原始文明的创造,成为当时祭祀、事件记录与艺术创作的重要材料。中国对岩彩的运用历史悠久,具体可见于半坡出土的彩陶、战国时期的帛画与锦画以及墓室庙宇的壁画等。工笔重彩绘画至唐宋时期达到高峰。文人画的出现与兴起对岩彩绘画形成了一定的冲击。如今,随着经济文化的不断发展以及全球化趋势的加快,我们有更好的条件从岩彩矿物颜料的特性与技法运用中探寻工笔画的创作精髓。

摘要：动画主要是依靠线条来勾画角色的形象,动画的线条要求很高,要准、挺、匀、活,而这与国画白描的要求很相似。因此,如何让线条在动画片中极富有表现力,汲取白描技法是中国动画片发展中的一个重要方面。

摘要：一工笔绘画不仅是一种讲究工细笔法的绘画,还是一种探讨物象视觉特征的认知路径。工笔画悠久的历史不断强化了这种创作观念。受此影响,当代画家李果把工笔画作为体验和理解事物的重要途径。这种以绘画作为认知途径的观念,与推崇理性逻辑的自然科学有着明显的不同:艺术的观念更加强调主体对客体的主观感受与体验,追求创作过程中物我融合的精神境界。

摘要：嫁娶习俗是一个民族或地区历史发展的缩影,通过对嫁娶习俗文化研究,能够更好了解一个民族或地区的发展历程。另外,仪式活动已被列入非物质文化遗产,因此,对土家族嫁娶习俗保护显得尤为必要。恩施土家族是一个拥有极为丰富嫁娶习俗文化资源的民族,嫁娶习俗内容丰富,富有生活气息。但是随着时代的发展,独特的恩施土家族传统嫁娶习俗日渐衰微,土家族民众对本民族记忆也逐渐消失。本文从恩施土家族传统嫁娶习俗在工笔绘画中表现为研究对象,通过多次的实地考察和收集相关历史文献资料对恩施土家族传统嫁娶习俗和在工笔绘画题材创作形式中来进行了实践研究。从恩施地域、嫁娶样式、题材创作构图、技法、造型等方面进行,希望能对恩施土家族传统嫁娶习俗文化得到更好的保护和传承有一定的推动作用。

摘要：从古至今,女性作为绘画的主体有着渊源的历史,画家们热衷于女性形象的创作一直就是恒古不变的,工笔画用极大的视觉可视性观赏性适应着人们的视觉认知,从而拥有了一种大众的亲和性,女性充满了感性朴实与家庭主体的社会角色也让大众更加接受与感知。

摘要：作为中国绘画中重要的一种表现方法,工笔画早在宋元时期便已经取得了相当高的艺术成就,经过数千年的传承发展,当代工笔画已经发展成为了具有多元创作技法的画科。白珂的工笔绘画在传统美学的熏陶之下,充分发挥艺术自觉性,借鉴西方绘画语言,极大地拓展了当代工笔画的艺术表现力,赋予了工笔画新的审美风貌,展现出了较强的现代感和时代感。

摘要：工笔绘画是中国传统绘画样式中历史最为悠远的画种之一。现存最早的工笔画可以追溯到战国时代的帛画《人物御龙图》与《龙凤仕女图》,而其展现出的平面化视觉语言则成为中国工笔绘画的根本得到长久的延续。现代西方创作观念与材料语言虽然一定程度上冲击了传统工笔绘画的语言体系,但以平面化图形作为基础的画面元素创作规律将其吸收,进而支撑着工笔绘画体系散发更为强大的生命力。造型与色彩作为工笔画创作的基础形式语言,是作品主题内容表现的主要途径。

摘要：蝴蝶,自然界中最美丽的物种。长白山地域辽阔,野生蝴蝶资源丰富,多属蛱蝶科、绢蝶科、粉蝶科等,大多呈白色或蜡黄色,蝶翅薄而半透明,较为素雅。"彩绘长白山地区蝴蝶图谱"是创作式的工笔彩绘蝴蝶图谱,不仅显示出了蝶种们的细腻与柔美、蝴蝶支离残缺的绘本,其内涵更是意味深长。