摘要：明清之际由于经济发展、市民文化的繁荣和社会阶层变迁,导致了工艺雕刻的兴盛,其审美偏离了晚明以来的文人趣味,更具世俗性,呈现出'雅''古''清''韵'等特征。明清之际工艺雕刻审美世俗化也是我国古代文艺审美样式的历史性转换,极大地开阔了中国古典美学的审美视野。

摘要：晚明时期,伴随着经济发展以及社会审美趣味的转移,工艺雕刻出现了繁荣局面。随着社会阶层的变化,为了与商人以及其他阶层文人展开竞争,处于阶层顶端的精英文人们需要在文化上重新制定新的雅俗标准,来巩固自身所在阶层的地位。工艺雕刻与书画、骨董等一起成为文人们赏玩并作为社会区隔的对象,出现了新的审美特征。

摘要：2016年10月12日,由山东省人力资源和社会保障厅、山东省总工会、山东省轻工集体企业联社主办,山东省工艺美术协会、潍坊市工艺美术协会承办,潍坊知行堂文化创意有限公司独家冠名的“知行堂”杯第五届山东省工艺美术行业（工艺雕刻）“技能兴鲁”职业技能大赛,经过紧张有序的工作,顺利完成了各项考核,在山东省潍坊市圆满落下帷幕。

摘要：中国木雕艺术有着源远流长的发展历史,其形态、意蕴和形象等方面所具有的独特性,广为中国人民所喜爱和接受,得到了较好的传承。“仙作”家具作为小木雕刻的红木家具流派之一,具有型制传承有序、榫卯构造精湛、雕刻装饰之美等鲜明的艺术特点。中国木雕与“仙作”家具在形式、工艺和产品属性上均有着明显的共同性和关联性,使得将中国木雕艺术创新应用于“仙作”家具设计成为可能,为现代“仙作”家具设计提供了可资借鉴的现实路径与方法,且有助于“仙作”家具产业摆脱困境和创新发展,走出一条符合莆田木雕民俗艺术可持续发展的新思路。

摘要：郅玚造阿弥陀主四面造像碑,灰砂岩质,通高116.5.宽55.3.厚17.7厘米,形制为圆拱形扁体四面造像式,保存基本完好,现收藏于山西博物院,1957年征集于山西省新绛县天王庙。碑体采用高浮雕与浅浮雕双重工艺雕刻而成,雕刻精致细腻,造像内容丰富,龛像均有造像题记。由于造像纪年关键内容的缺失,对其时代只能结合同时期造像碑的特征推断。下文对造像碑的内容进行解读,并对造像题材、宗教意涵和艺术风格做初步研究。

摘要：工艺雕刻的历史久远,材质广泛,涉及的类型也很多。传统艺人用极强的技术手段塑造出精美绝伦的工艺精品,但也带来了某种规范的限制,要想超越技术层面,达到更高的审美品位并不容易。随着时代的发展,今天的雕刻家不再拘于民间艺人的代代传承,他们具有更开放的艺术态度与当代文化情怀,所以其作品兼有两种特质:一是沿袭了传统手工技艺中的方法与规范,精工细作,彰显工匠精神;二是以文人的心智、眼光创造意境与趣味,寻求更高层级的艺术品质。上海工艺雕刻家陈向民就是这样的实践者,他的作品在业界被广泛接纳,精品力作纷呈,本期[案边点滴]走进陈向民工作室,请他谈谈雕刻技艺方法,进而呈现当代艺人的新思考与新探索.

摘要：装饰艺术设计作为一个专业名称,是1988年初国家教委下达高等教育专业目录后,在全国高等艺术院校中确立的。但装饰艺术设计人才的培养,在我院已有20余年的教学实绩,为工艺美术企事业部门、高等院校及科研单位,输送了近百名高级专门人才。

摘要：黄杨木雕是历史悠久的民间工艺雕刻品种,到明清已经成熟并逐渐定型。成品以人物居多,精雕细刻的写实人物,讲究线条的柔美流畅,追求行云流水似的艺术效果。出生于浙江黄杨木雕之乡温州乐清的中国工艺美术大师高公博,经过五十载的艺术探索,在传统黄杨木雕的基础上,成功创造了根雕、劈雕、意雕三大新型艺术表现手法,让黄杨木雕走出了数百年困局,成为现代黄杨木雕艺术的开拓者和传统黄杨木雕艺术的集大成者。

摘要：距离苏州2个小时车程的光福镇,是中国著名的"工艺雕刻之乡"。那里的佛雕、红木雕、玉雕、核雕均被列入江苏省非物质文化遗产,其中出自冲山村的佛雕被誉为"冲山一绝"。冲山村,本是太湖上的一座孤岛,村民世代以打渔为生。民国初年,冲山村村民陈翰彪、李菊泉等人专程前往苏州雕刻厂学习雕刻艺术,学成后便回乡从事佛像雕刻,此后又广收门徒,逐渐形成冲山村家家户户做佛雕的盛况,冲山佛雕的名声很快就在全国传播开来。去冲山村,只为一睹佛雕的真面目。

摘要："传统雕塑论坛"本期主题为"传统雕塑+风格说"。应该说,这是一个很大的题目。首先,传统需要界定,我们这里默认为泛指的古代传统;其次,雕塑也需要界定,中国传统雕塑是人类艺术宝库中极其丰富独特的艺术文化现象,中国传统雕塑种类之多、制作手法之多样,涉及材料之广泛,恐怕冠绝世界。就种类而言,以王子云《中国雕塑艺术史》(人民美术出版社2012年1月版)所涉及的类别而言。就包括石器雕刻、骨玉雕刻、泥陶瓷塑、青铜器雕刻、瓦当、竹木器、种类繁多的工艺雕刻等。