摘要：本文基于演奏者的视角,深入探讨了巴赫无伴奏小提琴奏鸣曲中的和声创作特征。首先,通过对巴赫及其无伴奏小提琴奏鸣曲的概述,确立了研究背景和意义。其次,阐述了和声学的基本概念及巴洛克时期巴赫个人的和声风格,为后续分析提供了理论基础。再次,通过对代表性奏鸣曲的详细和声分析,揭示了巴赫在和声与旋律互动、和声表情性与情感传达等方面的独特之处。最后,文章从演奏者的实际出发,探讨了演奏技巧与和声表达的关系,以及演奏中的和声感知与理解。

摘要：巴赫六首无伴奏小提琴奏鸣曲及组曲为一把独奏小提琴而作,以无伴奏奏鸣曲及组曲的作品体裁,集中展现了作曲家高超的复调作曲技法,成为巴洛克时期小提琴艺术作品的巅峰之作。其中三首无伴奏奏鸣曲以教堂奏鸣曲的体裁形式,在巴洛克典雅平衡的音乐风格中融入小提琴精妙绝伦的演奏技术。通过对其音乐风格、演奏技术以及演奏美学进行分析研究,进一步掌握巴洛克时期音乐特点及巴赫作品演奏风格。

摘要：巴赫作为巴洛克晚期的伟大作曲家,其代表作品《六首无伴奏小提琴奏鸣曲及组曲》作为小提琴演奏艺术的"旧约圣经",糅合了复调作曲技法与小提琴演奏艺术的精髓,将巴洛克时期小提琴演奏技法发挥到淋漓尽致的境界,成为巴洛克时期的不朽佳作。其中三首无伴奏奏鸣曲集中展现了小提琴高超炫目的技巧与作曲家宏大磅礴的音乐架构,通过对其创作特点进行分析研究,进一步研究巴洛克时期小提琴演奏艺术的创新与发展。