摘要：对于大多数我们来说,去看《安提戈涅》（Antigone）的演出是一种＂艺术＂体验,就像在星期六晚上去听交响乐或看巴蕾剧一样。但是古雅典人看《安提戈涅》时,首先是将其当作宗教政治节日（一年一次的城市酒神节）的组成部分。公民从市政厅那里领到门票,和他们各自的政治＂部落＂坐在一起,就如他们在同一个竞技场举行的公民集会所做的一样。酒神狄俄尼索斯（Dionysus）的祭司在巨大的圆形露天剧场的祭坛上扮演着牺牲,坐在前排的特别雕塑的座位上。

摘要：希腊文化作为西方文化的源头之一 ,对后世的文化和艺术有着深远的影响。希腊民族对美的追求尤为引人注目 ,包括对健康人体美的纯真追求 ,对比例和谐美的探索 ,对充满智慧的理想美的赞颂 ,和对心灵美的崇尚等。正是古希腊人这种对美的一往情深 ,创造出具有永恒魅力的希腊艺术珍品。

摘要：2003年10月底至11月上旬,我有幸作为中国新闻代表团成员,随团对希腊进行了为期10天的访问。作为世界文明古国之一和欧洲文明的发祥地,希腊人制造的无与伦比的美丽神话、丰富多彩的雕刻艺术、充满智慧的哲学思想和富丽堂皇的大型建筑群落,无不令人流连忘返、叹为观止。而更让我感慨的是,热情好客、具有强烈民族自尊心的希腊民众,对远在亚洲东部的中国人表现出的异乎寻常的真挚友谊。

摘要：CCTV-6频道放演一部二战的老片，良知末泯的德国中尉悄悄提醒嫌疑人：“只要说你是英国人，可以免于一死。”“不，我是希腊人!”嫌疑人被枪毙了。换个台。湖南卫视正在现场直播“超级女声”5进3的PK赛，鲜虾一般的小男生女生对着鲜虾一般的超女尖叫：“××，不哭；××，不哭。”该哭的没有一滴泪水，不该哭的倒哭得死去活来，

摘要：纵观人类审美历程和艺术历程,可以发现一条清晰的线索,即:“美(及崇高)→变态美→丑”。追溯其社会历史根源,人们发现它不过是社会历史发展中“繁荣→衰退→荒芜”这一历程所造成的,同时又与“希望→失望→绝望”的心理历程相对应。当社会恢复了昌盛繁荣,人类又充满了希望时,人类的审美历程和艺术历程又会经由变态美而回复到常态美。当然,它不是前此美的重复,而是一种更高的美,更丰富的美。

摘要：如我们所知，希腊人的艺术[techn8]具有强烈的手工含义，用今天时髦用语讲，就是具有强烈的身体性指向。没有手工、身体，则艺术不成艺术。中国传统的“艺一术”概念也差不多有此倾向，

摘要：希腊人的古典美学所通行的观念,是出于哲学或日常用途提出来的,而非出于美学本身。对于美学,这些观念似乎不合用。然而,在整个古典时代,这些观念实已发挥了它们的作用,只是到了希腊化时期,才(至少部分地)被不同观念所取代。其中头等重要的三个观念是美、艺术和诗。^(1)1.在古希腊,美[beauty]的观念比我们的要宽泛得多。

摘要：希腊人赞赏人与人体美，认为人体本身就是一种美与和谐。他们以人体与古神庙等，体现出一种完美的黄金比例关系，体现出和谐之美以及庄严美与恬静美。

摘要：序我撰写的这部《古代艺术史》，不仅仅是一部记载了若干时期和其间发生变化的编年史。我是在希腊语的更为广阔的含义上来使用“历史”这一术语的，其意图是要呈现出一种体系。在论古代诸民族的第一部分中，我试图以此体系来论述每个民族各自的艺术，尤其是希腊人的艺术。第二部分的艺术史其范围较为有限，也就是说，就相关的外部环境而言，只提到了希腊人与罗马人。不过，这两部分的主要目标是论述艺术的本质，而这一内容是那些艺术家传记所极少论及的。

摘要：对于古希腊艺术,英国文化史家韦尔斯曾感叹说:“古希腊艺术在人们的想象中是异常突出的,仿佛它是无中生有地跳出来的,仿佛在它之前一切都是笨拙的,在它之后一切都是俗化了的衰落的。”其实,古希腊艺术高峰如同欧洲艺术史上其它的几次艺术高峰一样,都有一个酝酿、产生、发展、衰落、融合、泛化的过程。翻开人类自身的文化与文明的历史,我们不难发现,每一次艺术高峰的形成都有着自己所拥有的特点,这种特点尤其是指的艺术系统自身的特点。本文并不否认希腊奴隶制民主制的形成是希腊艺术高峰产生的时代背景以及必然原因这一史实。然而我们的分析并不能仅仅局限于这一结论。希腊艺术高峰之所以能形成,还在于艺术系统的开放和本民族风格的形成。具体地说。