摘要：指出了自维特鲁威《建筑十书》以来,人们对建筑理论的研究从未停止过探索的脚步。选取欧洲大陆上不同时代的两位建筑理论家,帕拉迪奥与勒·柯布西耶,从两人最具代表性的著作出发,对他们所处的历史背景、学识经历、建筑理论进行了比较研究,以学习他们对建筑基本问题的思考方式。

摘要：帕拉迪奥的建筑设计思想,是文艺复兴时期人文主义思想在建筑设计领域的集中体现。他在建筑设计中不单是对古典的复兴,更是基于古典基础上的创新和发展。其建筑设计思想冲破宗教束缚,向人神共享、以人为本的层面发展。

摘要：PL-664是我评论的第三款Sonus Faber(意大利势霸)嵌入式扬声器,与上次评论的PW-562/PC-562一样同样属于PALLADIO(帕拉迪奥)系列里面的产品。但在同系列里面的细分,PW-562/PC-562是LEVEL 5级别,PL-664属于LEVEL 6级别。LEVEL6从势霸的歌剧院特别版系列上继承了设计和技术方案,有更高的结构标准。

摘要：西方建筑艺术发展的几个时期是:古希腊罗马建筑→哥特式建筑→文艺复兴建筑(包括帕拉迪奥风格)→巴洛克和洛可可建筑,可以说每一个时期的建筑风格都是对前一个时期的反转。如果再简单一点概括就是:简→繁→简→繁。

摘要：基于维特科尔的分类总结帕拉迪奥作品中的建构原则、基于多米诺体系总结勒·柯布西耶的建构原则,并结合加歇别墅、光明公寓、萨伏伊别墅3个具体案例考察两套建构原则在作品中的具体表现,从而得出建构层面的相似性。最终将这种相似性归因于二人对某些建造原则的主观坚持,从而接受其对设计的客观限制,即建造必然性。另外,分析过程中所涉及的史实也可推导出当下改进多米诺体系的可能,以及现代主义作品中的地域性因素。

摘要：1平行的世界在路易·康看来,原创性的设计不是制造表面新奇的风格,而是探索秩序,在秩序中生成形式,建立世界中的世界。英国建筑理论家阿德里安·福蒂（Adrian Forty）则认为,环境本身就在自发变迁,＂建筑不创造秩序就根本没有必要存在＂。[1]在设计过程中,创建秩序也体现为探索新的建筑范式（paradigm）。

摘要：歌德意大利之行是德国古典主义运动中的一个重要事件,20多年后歌德根据这次旅居经历写成《意大利游记》,重申古典主义原则。许多学者在解读这部游记中发现,歌德在意大利时对古典主义艺术的接受有明确的范围,显得并不系统和全面,而这一切似乎与歌德广博的志趣不甚相符。笔者认为,只有理解了温克尔曼古典主义艺术观对歌德所起的决定性影响,才能理解歌德在意大利时以及《意大利游记》中的艺术取向与艺术批评观念。

摘要：《意大利游记》是德国古典主义文学的代表作,但许多学者在解读这部游记时发现,歌德在意大利时期对古典主义艺术的接受有明确的范围,显得并不系统和全面,而这一切似乎与歌德广博的志趣不甚相符,甚至有悖于古典主义美学原则。笔者认为,只有理解了温克尔曼古典主义艺术观对歌德所起的决定性影响,才能理解歌德在意大利时期的审美取向与艺术批评原则。歌德在接受温克尔曼古典主义原则的基础上,创造性地拓展了古典主义的伦理和美学内涵,并由此成就了德国的一个艺术时代。

摘要：如果将威尼斯比作一个歌舞升平的剧场,那么希普利亚尼酒店(Hotel Cipriani)就是其中的贵宾包厢,让你在精致如艺术品的空间中,近距离领略威尼斯的非凡与独特。

摘要：设计师解析本着与建筑设计外在风格相协调的原则,本案选用现代中式风格,借以呼应新中式的外立面设计。我们注重平面功能的规划和空间的梳理,遵从古典主义建筑大师帕拉迪奥的空间理论,强调平面勾图中的主从关系、空间轴线的对位关系;讲求对称和严整的立面处理。这也正与传统中同古建筑的空间原则相一致,在我们看来,平面空间的对正均衡恰恰是中国传统建筑空间的精髓,也是本案设计的基点。