摘要：在当下的行草书创作中,真正以碑帖融合而论,写出自己独特的艺术表现语言和个性风格,且有一定影响力者,无疑,金伯兴是其中很有代表性的一位。作为当代书家,金伯兴以一手奇谲的＂丑怪书＂显名书坛,其书自然无饰、古淡质朴,显示出独特的艺术魅力。自清中后期碑学兴起以来,在行草书方面,碑与帖的融合在传统帖学之外又开一新途,并在实践中主要沿着前述的两条路径前行。但与碑学兴起后篆隶楷正体书所取得的巨大成就相比,行草书的探索、尝试似乎难臻上善,碑帖融合中失之生硬、拗峭、荒率者大有人在,

摘要：随着学术研究的深入,也随着书法越来越摆脱泛泛的文字书写而走向专业化的艺术创作,"新帖学"的理念自然而然地脱颖而出。由对传统"帖学"的研究所得出的"行草手札"、"名家"、"墨迹"的几个定义支点,也随即获得了真正的学术梳理并被理性地对比出过往的旧涵义与今后的新涵义之间的差异。立足于"新帖学"的视角,分析出它在以刻拓为参照的"旧帖学"基础上的新的发展指向,从而形成今后以墨迹与仿真印刷为参照基础的"新帖学"的基本发展轨迹,这是当下我们所能作出的最大努力。

摘要：《中国书法》曾于上个世纪末期主办过影响较大的'中国二十世纪十大杰出书法家'的评选活动。经过专家及群众的投票评选,毛泽东进入'中国二十世纪十大杰出书法家'行列。至少,如此结果代表了彼时阶段性、时代性的共性认识和评价。另外,一九九八年二月十日,中国文学艺术界联合会、中国书协于北京中国美术馆联合成功举办了'中国二十世纪书法大展'。

摘要：在我看来,王镛的艺术成就十分突出地体现在两个方面：一方面是他坚持继承传统与开拓创新的统一。他对传统的书法史理论和各种书法资源进行了深度研究,尤其是超越已经熟知的碑学和帖学传统,更多地把目光投向中国书法的起源和初生时代,发现和研究许多原本我们没有充分认识的书法遗产和原本陌生的书法资源,由此使自己的书法实践建立在更宽阔的传统维度,

摘要：晚清时期,碑学之风,盛极一时。康有为在日渐凸显的碑学理论的影响下,提出了"尊魏卑唐"、"尊碑抑帖"等书学观念。姚华作为同时代的一代通才,书法影响重极一时,成为当时的书法重镇,其书学观念是尊碑不抑帖,与康有为有诸多相合相悖之处。姚、康二人书法观念的对比,揭示了在西学东渐等新思潮的影响下,清季至民国时期书法观念由"尚碑"风气逐渐向"碑帖结合"的转变趋势。

摘要：晚明表现主义书风的形成源于碑学思想的滥觞,是最早向碑学习,帖中含碑的范例。应该说晚明书风的形成与晚明碑学思想的滥觞有着非常重要的关系。

摘要：一年前“海归”的《淳化阁帖》最善本，在经历大展、大赛、大讲坛系列活动庆典洗礼，接受专家、公众隆重检阅稍后．仿佛喜庆完婚新人，被延入洞房，恬然隐身于幽邃静谧的上海博物馆地库、一架以西汉金丝楠木特地度身打造的四屉匣床之内，奉安珍藏。

摘要：毫无疑问,在展览、行业协会、学院教育、艺术市场和出版传媒的共同努力下,当代书法创作在新世纪以来取得了前所未有的新成就。在各种书体之中,尤其以行书和草书的成就为最高。究其原因,一方面是因为行书和草书的书写便捷,具有强大的群众基础;另一方面则是由于现代出版印刷业的不断进展,为＂帖学＂的当代复兴提供了必要的物质保障。

摘要：一汉字的前身是图画,在由图画过渡到文字之间,有一个'图画文字'的阶段,'图画文字'是半看半读的工具,但它纪录语言,就要逐渐走向完全能读性的符号,这就产生了汉字。象形字早已不是图画,篆书中的原是象形字,也有很多看不出象形了,隶变以后,更是如此。周秦以来,在很大的程度上着意书写艺术性的提高,讲究书写,可以说是开始建立了书法。汉代许慎在《说文解字叙》里说:'著于竹帛谓之书,书者如也。'他所说的'书',是写下来的文字。

摘要：在民国书坛延续碑学继续发展,帖学融入、汉晋简的出土、文字改革等综合因素影响之下,一场章草复古之风悄然掀起。简经纶独辟新径,直接跳过规范化的章草线脉,直追简牍章草本原,开拓章草书法,并有了章草入印的风格体系。