摘要：宜兴拥有着7000多年的制陶史,紫砂正是在这悠久的历史之上一步步发展起来的,千百年的时光足以变幻沧海桑田,但是蕴藏于大地之下的紫砂泥料亘古不变,紫砂艺人们用聪慧的头脑和巧夺天工的双手,谱写了一曲时而昂扬、时而婉约的紫砂之歌,在今天的新时代之下更加的动听和悦耳,吸引着更多的人们来关注到紫砂艺术的发展。从整体上来看这件紫砂作品“常乐壶”,作者把紫砂良好的实用性和可塑性利用起来,首先是一件可以在茶座之上使用的冲泡利器,然后才是在长时间的把玩欣赏之中,让我们感受到金色纹饰如意散发出来的金属光泽,和古朴的紫砂交相呼应,共同呈现出美好的吉祥祝福,在饮茶的过程之中甘之若饴。

摘要：竹草盆景秉承几千年竹文化渊源,艺术内涵丰富,深具中华文人文化的民族特色,而制作竹草盆景成型快、体量小,修剪容易,形式多样,且素材便宜易得,不受经济能力和摆设场地所限制,是一种可进入千家万户、会受到广泛喜爱的"曲高和众"的盆景类别。笔者对此深有感受并还在不断探索之中,在花木盆景杂志发表《知"竹"常乐》系列文章,志在抛砖引玉,希望有更多的爱好者,从传承发展中国盆景艺术,追求盆景的艺术价值和社会价值出发。

摘要：《常乐斋小说论稿》是孙玉明先生的古典小说研究论集,也是中国艺术研究院＂中国艺术学文库·博导文丛＂之一。全书共分三大板块,一是与《醒世姻缘传》有关的文章,由于《醒世姻缘传》的作者素有＂蒲松龄说＂和＂丁耀亢说＂,故而有关蒲松龄及其《聊斋志异》、丁耀亢及其《续金瓶梅》的文章便形成了第一板块。

摘要：9月28日,首届"北京国际设计三年展"在国家博物馆开展,其中唯一一个以天然材料为主题的单元展"知竹"引来海内外众多关注的目光。本刊特选取其中典型竹家具作品,为竹材制作家具和家居用品提供更多的参考。

摘要：近日，国内知名珠宝首饰制造商——金弘珠宝正式发布“知足常乐”18K金黄水晶套装，橘黄色的上品水晶加上独特的创意造型，赢得了众多零售商的青睐，成为金弘彩宝阵营中的又一畅销款式。

摘要：宜兴紫砂陶瓷艺术起源于宋代，历经明、清两代而成熟，发展到今天，壶的用料更加讲究，壶的造型艺术日臻完美，壶的装饰艺术种类更加丰盛。紫砂陶土乃是天下独一的自然资源，作为一名陶艺工作者，更要珍惜大自然赋予我们的厚爱。奋发创新出多款具有欣赏价值和收藏价值的精品。紫砂创作来源于生活，来源于大自然。来源于传统文化的精髓。

摘要：宜兴紫砂壶自北宋以来,一直深受世人的钟爱,在长期发展的过程中,不断地与诗、书、画等传统文化元素相结合,或在作品中融入自然元素,以独特的艺术语言,较好地迎合了人们的审美心理,成为了举世公认的陶瓷艺术瑰宝.

摘要：宜兴紫砂壶自宋代起源。至今依然保持着蓬勃发展的态势。名家辈出、创新不断。紫砂壶不施釉，并且充分利用五色土的本质特点，经高温烧制，呈现出自然古雅的视觉效果，同时又因千变万化的造型和恰到好处的装饰。营造出生趣盎然的氛围，用其泡茶，茶香浓郁，体温抚摩，更是愈发光润，是深得人们推崇的最佳茗具。与此同时，紫砂壶艺更能突显鲜明的时代特征、渗透人文精神和传统文化、反映大众的物质或精神诉求等，它的人文色彩与艺术气质相辅相成，拓宽了艺术表现的范围．真正使作品更具人性化和艺术化。

摘要：整套茶具的创作灵感,来自"简单是一种精神,它并不容易实现"的信念。眼前的世界充满诱惑,学会选择和放弃,将内心变得简单,才能专心将真正有意义的事做到极致。皇家雪兰莪与著名设计师杨明洁携手合作,日前推出"知竹常乐"新品上市。这套新茶具"知竹常乐"由茶壶、茶叶罐、茶杯、点心盘和茶筅组成,

摘要：这套茶具包括茶壶、茶叶罐、茶筅和茶食小碟。采用锡与竹两种材料组合而成,竹的应用是为了对锡的材料特性与缺点进行互补。竹制的把手与底盘实现了防烫与防撞功能,克服了锡偏软与导热快的缺点。边缘外张的茶罐盖让人更容易开启密封性良好的盖子。茶具外表源自竹纤维的凹凸纹理,减少了手与金属表面的接触面积,也消解了金属材料过烫或过冷的缺憾,有更加温和的手感。同时也强化了锡易加工成复杂表面的工艺特性,有别于不锈钢等其他金属材料的光滑表面。