摘要：常任侠是著名的东方艺术史家、诗人。他一九三一年毕业于中央大学,后留学日本,在东京帝国大学研究东方艺术。一九三六年底回国后,历任中央大学、国立艺专、东方语专等校教授。在一生的日记中,留下许多文化界、教育界的珍贵史料。其中有关丁玲的内容,主要集中在一九三五、一九三六两年。（见《常任侠日记集·两京纪事》,台湾秀威资讯科技有限公司2011年版）一九三五、一九三六两年,是丁玲生命中的重要年份。

摘要：本文较详细介绍我国现代皖籍著名诗人、东方艺术学学家、考古学家、艺术教育家、大学教授常任侠的生平事迹、社会活动、学术思想以及他早期创作新诗集《毋忘草》的艺术价值。

摘要：汉代画像砖石是中国宝贵的古代美术遗产,有极重要的研究价值。常任侠汉代画像砖石研究成果显著。他从画像砖石的社会文化背景、分布区域与时代以及画像砖石所表现的社会景象和艺术表现手法四个维度来建构其研究图景。他运用田野调查方法,对画像砖石进行实地考察,在把古文献资料作为研究画像砖石重要材料的同时,还利用考古最新发现的地下遗物进行"文""物"互证。常任侠的画像砖石研究成果,极大地丰富了史学家对史料的认识,丰富了美术史研究的资料库,为人们进一步研究汉代绘画和雕刻艺术、了解汉代社会的历史文化奠定了重要的文献基础。

摘要：常任侠先生从海上丝路与文化交流的角度,详细地论述了古代中印两国文化艺术交流的便利条件、人文基础、交流过程、异同之处、各自贡献和价值意义。从中可知,随着南海航运的开启、宗教的交融和商品贸易的往来,中印两国的文化艺术也相互接触、互学互鉴,并为促进两国文化艺术的发展、增进两国人民的友谊、提高两国人民的健康水平、提升两国人民的幸福感等方面,都做出了自己的贡献,具有重要的价值意义。今年为中印建交70周年,回顾常先生所论,唤起历史美好记忆,对于当前弘扬丝路精神、赋予古代丝路以新的时代内涵、携手推进“一带一路”建设等方面具有启发作用。

摘要：作为20世纪致力东方艺术研究的美学家,常任侠建构了颇为独特的艺术研究模式和理论范式,他基于艺术考古学的理论探索,进而在巫术与艺术起源、中国美术史的重建、表情艺术理论的拓展,乃至对东南亚艺术形态和艺术理论的交流融合等层面都多有建树,为20世纪的中国艺术理论增添了别样的东方符号和审美情韵。

摘要：常任侠的东方艺术史学研究从中国美术史、中国音乐史以及东方艺术交流史的三个维度展开,旨在借助现代考古学方法重新建构东方艺术史的图景。他将文化交流、文物考古与艺术品考察结合起来研究的思路和方法,对于当代的东方艺术史学的研究和学科发展具有重要的启示意义。

摘要：常任侠通过古代文献资料和近现代考古发现的遗物互相推证,探讨了古代乐舞与戏剧的起源、形式和动机等问题。他立足于劳动创造乐舞的唯物史观和进步的文化发展史观,侧重于探讨原始乐舞的表演形式,将音乐舞蹈和戏剧的起源、形式、发展及动机等问题,与原始人类的劳动生活联系在一起,与社会进步和文化发展联系在一起。他对中国早期乐舞和戏剧史的研究,极大丰富了该领域的研究成果,充实了远古乐舞戏剧史研究的资料库,许多观点有着极重要的参考价值。其研究不足在于,他没有对我国古代乐舞的本质和特征等详加说明,也没有对戏剧是如何从原始乐舞中产生的,以及二者之间的又是怎样的具体关系等问题作出清晰的论证。

摘要：常任侠在诗歌创作中标举"新古典主义"诗学观,将中国古典诗学传统与西方现代主义诗风相融合,主张诗歌的内容与形式相统一,要有"内在的韵味"和"新感觉的气息"。他的爱情诗融古典的含蓄和现代的坦荡于一体,有着"温柔敦厚"之美。其早期爱情诗受法国象征主义诗风影响,清新自然、健康优美;后期则受抗日环境影响,诗风壮阔洪亮、热烈奔放。他将古典诗语融进现代诗歌的语言系统,合理安排新旧语汇的搭配和韵律节奏的设置,增加了诗歌内在的韵味,传达出现代人的情志与意绪。常任侠的新体诗歌创作融合了中国古典诗学传统与西方现代主义诗风,为中国新诗现代化道路的探索至少提供了一个路向和一种可能,在中国现代文学史上有着较重要的历史价值与意义。

摘要：几十年来,每当人们谈到佛教文化、印度文化、敦煌石窟艺术时,很自然地会提及常任侠先生的名字。作为中国研究东方艺术的著名学者,常任侠教授在七十多年的研究生涯中,一直乐此不疲,学贯中西,著述甚丰。

摘要：常任侠的汉代画像砖石研究,从社会文化背景、社会景象、艺术表现手法、分布区域与时代等四个维度,来构建其画像砖石研究的图景;其画像砖石研究最重要的方法论是艺术考古研究,其次是艺术比较研究和影响研究。其汉代画像砖石研究主要表现在其所建构的研究范式、研究的文献价值及其方法论意义。