摘要：日本导演荻上直子的影片《河畔须臾》,从日本传统美学“物哀”“幽玄”“侘寂”等特质出发,表达了“须臾与刹那”等人生观。导演使用固定镜头,通过细致入微的拍摄手法,展现了“物哀”美、“幽玄”美和“侘寂”美的魅力,让观众能够更加深入地领略电影所蕴含的美学韵味。

摘要：“幽玄”概念在日本平安时代之后,渗透到能剧、庭园等日本传统文艺领域,形成特定风格样式“幽玄体”。“幽玄”甚至成为日本中世审美领域中的最高理想,与侘寂、物哀、粹等概念共同构成日本的审美谱系。“幽玄”作为研究对象,既是打开日本古典艺术精神世界的一把钥匙,同时,也可以作为建构中国美学现代形态的一种方法。

摘要：幽玄美意识是日本审美意识的一种。从古至今,幽玄美意识得到了很多研究者的关注。其中,备受瞩目的是日本能乐家世阿弥的幽玄美意识。研究世阿弥的幽玄美,不仅对研究能乐等日本传统艺术、日本文学的审美意识乃至对研究日本传统文化都具有极大的意义。无论是中国学者还是日本学者大多是从比较宏观的角度去研究日本的“幽玄”美意识,但从作品《风姿花传》分析世阿弥的幽玄美意识研究稍显不足,仍有拓展空间。基于前人的研究之上,本文主要立足于世阿弥的作品《风姿花传》来研究幽玄美意识在该作品中的体现。本文通过文献调查法介绍世阿弥《、风姿花传》、幽玄美等概念,进一步通过分析《风姿花传》,从浪漫之美、自然之美、孤独之美、柔和之美四个方面重点分析世阿弥的幽玄美意识的体现。

摘要：歌川广重的作品以画叙事,以风景人文小品为主,用细腻笔触镌刻出了江户繁华的街景和风土人情,映射出了新兴阶层的成长历程。他画作的风格变迁,也象征着时代的兴败沉浮。他运笔自如,走笔泼墨之间,江户时期的民间百态跃然纸上。他的作品婉转灵动、细腻和谐、雅驯精当、余味隽永、卓然有致。歌川广重早期的构图方式以平衡为尚.

摘要："幽玄"是日本古典文论中借助汉语而形成的独特的文学概念和美学范畴,至少在公元12至16世纪约五百年间,"幽玄"不仅是日本传统文学的最高审美范畴,也是日本古典文化的关键词之一。如果说"物哀"是理解日本文学与文化的一把钥匙,那么"幽玄"则是通往日本文学文化堂奥的必由之门。"幽玄"概念的成立主要是出于为本来浅显的民族文学样式"和歌"寻求一种深度模式的需要,以此促使和歌、连歌、能乐实现雅化与神圣化。"幽玄"是日本贵族文人阶层所崇尚的优美、含蓄、委婉、间接、朦胧、幽雅、幽深、幽暗、神秘、冷寂、空灵、深远、超现实、"余情面影"等审美趣味的高度概括,并体现于能乐等各种文学艺术样式乃至日常生活的方方面面。

摘要：上次我们曾谈到的“崇高”，是一个与秀美相对的，拥有二般性的美学范畴。古往今来体现崇高美的艺术实在太多了。

摘要：日本导演高畑勋的电影既反映了日本民族的审美情趣,又具有现代的艺术风格。本文通过分析其电影的物哀之美和幽玄之境,探讨其独特的审美意识和传统的审美取向。

摘要：本文选择"神韵"与"幽玄"作为中日审美意识中代表性的美学范畴进行比较研究。"神韵"范畴体现了中国艺术审美的民族特色;"幽玄"范畴则显现了日本民族的审美情态。它们具有共同的审美趣味,都注重"韵味"、"余情",追求意在言外的含蓄之美。但在审美风格上,"神韵"偏重于平淡清远,而"幽玄"则倾向于幽深闲寂。

摘要：中国的儒道佛三家思想对日本审美意识产生了很大影响。"幽玄"作为日本审美意识中最重要的审美范畴,充分显现了日本民族的审美趣味和欣赏的审美情态。而儒道佛思想在其形成过程中产生了一定的影响,并把这种影响渗透到诸多艺术领域,且在本民族的土壤上,创造了在借鉴中国儒、道、佛思想基础上的独特审美传统和审美情趣。

摘要：日本当代动画作品选择性地继承了日本文化中古老高雅的"幽玄"美。日本动画的幽玄之美主要从四个角度得到呈现:幽玄美学强调适度表达真诚充沛的感情,这形成了自然简约的艺术风貌;幽玄美学强调主体体物的深邃,这导致对角色心灵世界的精细刻画;幽玄是一种高度关注超越性、精神性的美学,所以向死而生的死亡描写成为日本动画一大特色;幽玄美学中的贵族崇拜也为当代动画所继承,但融入了时代的新变,产生了一种外表高贵而内心稚嫩的新形象。