摘要：文场是广西具有标志性的曲种之一,作为文场音乐中扬琴艺术倾向性所构成的历史展衍、艺术传承、代表人物及其音乐曲牌和演奏特点等元素组合而形成的既古老又年轻的文场扬琴风格和变革后的地方扬琴流派属性,文化传播是使其得以发展的重要途径。

摘要：明末,扬琴因海上丝绸之路文化影响而传入合浦(今广西北海市),再经苍梧溯漓江而上传至桂林。清初,由于异地文化的传播,扬州清曲和江浙一带民歌、俗曲传入桂林并催生了广西文场。从此,广西文场与扬琴便结下历史和艺术的姻缘。

摘要：文场是流传于桂北地区的传统曲艺音乐,至今已有两百余年历史。从其源头来看,文场与明清俗曲,尤其是明清江浙一带的俗曲有直接渊源,这可从文场的唱腔曲牌、曲目唱本、表演形式和伴奏乐器等方面得到验证。文场扎根广西后,与桂北地区的方言音韵、民间音乐紧密融合,并在唱腔、旋法、曲牌、伴奏、曲体结构、艺术形式等方面进行了一系列本土化、个性化的发展和创新,最终由明清俗曲演变为地方特色浓郁的广西曲艺音乐。

摘要：《最新琴弦曲谱》(以下简称《最》)是1935年由金紫臣编著、荔蒲新民书社出版的一本广西文场艺术的专著,也是迄今为止我们所看到的一本最早出版、集广西文学艺术的主要唱腔曲牌与剧(曲)目之大成的石印线装书。她曾先后由五个书社、石印局印行出版过七种以上的不同版本,畅销于桂林、柳州、梧州、河池、南丹等桂北、桂东北、桂西北的官话地区,在老一辈的广西文场“耍友”,甚至职业盲艺人中,只要一提起《最》,几乎无人不知,无人不晓,足见其影响非同寻常。诚然,对于她的问世,并不是没有其深厚的历史渊源的。一、《最》的编著,是广西文场艺术继承与发展的必然广西文场作为一个具有两百年左右的历史,极富于桂林地方特色的清唱剧类型的曲艺形式,长期以来,依赖着业余的“耍友”们结成的“文场社”、“玩子馆”以及职业的盲艺人组成的“文武玩子班”这两支基本队伍,来承袭和发展着自身。清末民初,在桂林“

摘要：广西文场是地域性很强的曲艺形式。唱词有“雅”、有“实”、有“俗”,多种风格并举。句式结构多样,既有上下句对称形式,也有长短句句式、还讲究句末押韵,一韵到底。从唱词角度挖掘广西文场的艺术特征,可以进一步深化对广西文场曲艺特征的认识。

摘要：广西文场的唱腔是文场艺术的灵魂,具有独特的艺术魅力及非常高的研究价值。本文通过研究刘玉瑛、陈秀芬、叶春桃三代文场传承人的演唱艺术,发现善于演唱文场传统曲目的刘玉瑛"坐地传情"的演唱风格具有时代性和地域特色;陈秀芬在此基础上把文场清唱搬上舞台,丰富了文场戏表演,并对传统唱腔进行改革和创新;叶春桃既有传承也有创新,形成端庄大气的演唱风格。

摘要：广西文场起源于明清江浙俗曲,在保留含蓄婉转的风格之余,又吸收了桂北当地的民歌与方言,最终形成了属于自己的鲜明地域性特色。本文立足于广西文场音乐和唱词,将广西文场与桂剧、彩调等其他广西地方戏种进行分析比较,研究探讨文场这一独特曲艺形式的艺术风格。

摘要：文章论述广西文场在表演艺术、保护措施、产业运作模式等方面的情况和意义,提出进一步完善保护措施的对策建议。

摘要：广西文场作为国家级非物质文化遗产,现在已经引起了社会的高度重视。文场作为一种艺术,在其发展的过程中颇有独特之处。从艺术传播的角度对广西文场进行思考,深入分析其传播者与传播方式,对文场未来的发展有着十分重要的意义。

摘要：广西文场音乐以江浙等地的明清俗曲和市井哩曲为基调与桂林话的声调以及桂林山水的气质相融合而逐渐形成平和、隽秀、雅致的音乐风格。这门古老的曲艺艺术在桂林起源至今经过了300多年的发展和传播,饱含着浓浓的桂林味道。首先是韵腔行腔与桂林乡音相得益彰,具有桂林语言的味道;其次是大部分新作品的问世都是以桂林山水为背景,有桂林山水的味道;再次是创作者基本都是本土音乐家,音乐气质散发着桂林人的味道。