摘要：引言琴是我国最古老的弹弦乐器之一。它的历史源远流长。早在一千四百多年前它就有了专门的乐谱,流传至今的谱集尚有百余种,不同版本的历代琴曲多达三千多首,存见于记载的琴人也远不止千人,更有一些形成于数百年前而至今仍在延续着的琴派,它们大多因地方色彩、习俗风尚的差异以及琴人各自师承和性格、情趣的不同而风格迥异。正是由于这些风格迥异的琴派的出现,才大大丰富了古琴音乐的表现力,推动了古琴音乐艺术的发展。所以对琴派的研究,可以说是了解古琴音乐的独特性及其历史进程和艺术成就的重要途径之一。

摘要：楚调《广陵》和瑟调《广陵散》都曾经是音乐史上的客观存在,明初琴谱《广陵散》今存。因此,对琴曲《广陵散》的研究就不能回避众说纷纭的“三调”问题;而“三调”作为宫调领域公认的尖端,自然也就包容了《广陵散》的一部分“神秘”。因而人们对三调之研究能否成立,也必须以其能否解释异调《广陵》作为检验之标准。 人们之所以不惮其烦难而热衷于“三调”之研究,实在是由于三调的破解,有助于认识先秦两系民族音乐,有助于认识音阶的发展,宫调的衍变,有助于正确认识七弦琴正调定弦式的诞生;同时,三调的破解,也是鉴定明谱《广陵散》正声“徇物”一段音乐内涵的关键所在。

摘要：在扬州众多璀璨的文化遗产中,广陵古琴艺术是一支奇葩。她以独特的艺术风格、高雅的音乐美感和深厚的人文内涵,传递着中国文化中正平和、轻微淡远的精神。一、广陵古琴艺术的地位和价值(一)历史地位广陵派古琴艺术是中国古琴艺术的重要流派之一,至唐、宋以来已渐显出其地域风格与流派特征。至明末清初。

摘要：这个想法真有创意《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首唐诗你早就会背了吧?那么,把它编成剧(jù)本又是什么样呢?哈哈,这个想法真有创(chuàng)意!现在,就快来看看小作者是怎么让李白、孟浩然、船夫都“活”起来的吧!

摘要：宋元时期，常有民间文士和艺人聚集一处，或编写话本、戏曲、曲艺等作品，或切磋技艺表演，他们活动的勾栏瓦舍，称为书会。后随着其兴盛发展，书会形成了一定规模。涌现了御京书会、元贞书会、古杭书会、武林书会、水嘉书会、九山书会等一些知名书会，尽管他们的行为不为达官贵人所重，但却推进了中国艺术史的发展。进入现代社会以后，通常所指的书会是说书艺人交流会演的一种形式。

摘要：扬州汉墓出土的漆奁是汉广陵漆器中最具有特色的艺术品之一,集中代表了广陵漆艺的高超水平。通过漆奁的器形、装饰工艺的研究,可以加强对广陵髹漆工艺的认识。战国时期扬州漆艺深受楚漆艺的影响,至汉初,广陵漆艺的地方特色已初见端倪,西汉中期以后,广陵漆器的地方特色已完全形成,其发达的金银贴花工艺、镶嵌工艺堪称汉代漆艺之翘楚。

摘要：铁画银钩，一窥雅人深致：棋声琴韵，尽现古典风华。台湾岛内首见的围棋人文讲座“棋枰、剑道、江湖行——金庸武侠与围棋智慧”于4月28目星期六下午2时在台中台湾美术馆地下楼秋山堂举行。这是台湾围棋教育推广协会精心策划的一场别开生面、融合东方美学琴棋书画的艺术飨宴，由安淑卿副理事长担任总策划，秘书长张晓茵主持，特别邀请第五十二届金钟奖得主、东华大学红学专家朱嘉雯教授担任主讲。

摘要：如何编写城市区志是方志界的一个全新课题。《广陵区志》对此作了积极的探索:既体现"一方之全史",妥善处理区、市志的关系,又着力突出地方特色和区管事业这两个重点,表现手法亦顿有创意。《广陵区志》的成功实践与尝试,为城市区志的编写提供了宝贵的经验。

摘要：东汉末期,江淮之间战乱加剧,不少大族名士南徙江东,其中包括一些广陵籍人士,他们对孙吴政权之创立及建国后之诸多军政活动,都有较大的影响。在学术文化领域,广陵人物涉猎经学、子学及文学、艺术等各方面,多有贡献。